龍作紋樣運用于陶瓷約有3000多年的歷史，其間經(jīng)歷了漫長的演變。

清代五彩龍鳳紋碗始燒于康熙朝，為清代官窯的經(jīng)典品種，惟自乾隆朝開始，同一時期制品畫法仍有區(qū)別，拍品瑞鳳頸部為羽毛式，雙翅、尾部亦較習見者復雜，描繪細致，在清代龍鳳紋碗中殊為少見。

此清代龍紋五彩碗，冷雋華麗，直入心田，著實精美絕倫，堪為皇家精品。該碗外壁有“蛟龍臨淵”的圖案，內壁光潔素樸，底有一龍形，與外壁略有不同，碗底有“大清乾隆年制”款識。這是一只身世富貴的碗，內壁的素雅淡靜是冷雋的青花紋，底部龍形則彰顯地位與權勢，而最為搶眼的外壁則是光彩奪目，相映輝煌的釩紅五彩。它具有穿越歷史的亙古之美，引領人們回到那個笑傲寰宇的康乾盛世，正是大清帝國某一處窯火升騰的官窯，督窯官屏息靜氣，窯工嘔心瀝血，將所有靈氣與智慧都融匯到恒久的等待中。拉坯、塑胎、繪工、上釉、入窯，爾后高溫窯變幻化五彩，龍形噴薄欲出

該五彩龍紋碗在清代雖不出奇，其內外壁上的龍形卻使它身價倍增。有關龍的形態(tài)，唐之前相當泛化，神話與傳說中，多具蛇身、蜥腿、鳳爪、鹿角、魚鱗、魚尾、口角有虎須，額下有珠的形象，且細分為：有鱗者稱蛟龍，有翼者稱為應龍，有角者稱虬龍，無角者稱螭龍。如此臆想的“四不像”，是古代對皇權的神化。到了宋代，龍的形態(tài)基本固定，美術理論家董羽、郭若虛二人，先后提出了“三停九似論”的觀點，以“三?！卑盐正報w結構，以“九似”把握龍的綜合特征。即“畫龍者，析出三停：自首至膊，膊至腰，腰至尾也；分成九似；角似鹿，頭似蛇，眼似鬼，項似蛇，腹似蜃，鱗似魚，爪似鷹，掌似虎，耳似牛也?！边@個清代龍紋五彩碗內外壁上龍形確實體現(xiàn)了這種特征。應該說這只碗對皇權的體現(xiàn)是毫不含蓄的，但又有些冷雋，有格調，是謂“低調奢華”，高高在上，它技藝純熟，風韻天成，見證著一個輝煌帝國沒落之前最后的榮光。

乾隆之后，國勢衰微，瓷史再無此等神韻的皇家龍形五彩。