當(dāng)我們說起“唐代”，您可能會(huì)想到任俠浪漫的李白，大漠孤煙直的邊塞風(fēng)情，或者“故人具雞粟，邀我至田家”的田園之樂？又或者是盤桓不去、纏綿悱惻的唐明皇與楊貴妃的愛情呢？

唐朝總是令人充滿遐想。所以從今天這篇文章，我想將三件故宮的大唐國(guó)寶，放進(jìn)您的多寶格中，讓您的多寶格里充滿金碧輝煌的大唐氣象。

一、凝結(jié)時(shí)光的宮樂圖

第一件大唐國(guó)寶，便是十足“中國(guó)紅”的《唐人宮樂圖》。

這幅作品長(zhǎng)約七十公分，寬約五十公分，是一件精工描繪唐代后宮嬪妃的設(shè)色絹本。我們?cè)谥暗墓?jié)目中，曾經(jīng)說到“設(shè)色”，在中國(guó)畫的系統(tǒng)中，依據(jù)色彩有無，分為丹青彩繪和水墨暈染兩個(gè)系統(tǒng)，如果畫中施加了植物或礦物顏料，便稱為“設(shè)色”，與設(shè)色相對(duì)的，就是水墨。

中國(guó)繪畫以濃淡山水為主流，所以很多人即使想到顏色，也會(huì)是白描墨色、煙云似地敷上淡彩，如隋代畫家展子虔的《游春圖》，一汪春水，碧綠盈盈。

然而，同樣是設(shè)色，請(qǐng)大家別忘了，中國(guó)繪畫也似“西子”式的“淡妝濃抹總相宜”而聞名，有淡妝也有濃彩。尤其是我們富有四方的天朝上國(guó)、大唐盛世，同樣的設(shè)色，也是大紅大金冶艷嫵媚?！短迫藢m樂圖》就是這樣一幅紅艷得非常精神的絹本畫。

大家可以在節(jié)目文稿頁(yè)看到這幅圖：從它的構(gòu)圖上看，好像有一個(gè)鏡頭架在屋梁上，從高處廣角拍攝了一整個(gè)房間的動(dòng)態(tài)。畫面的正中央，是一張巨大的矮桌，這是因?yàn)樘瞥说钠鹁幼P仍配合地板高度，家具的高度還沒有提升。

后宮嬪妃十人圍坐在方桌四周，方桌上有一只巨大的茶碗，很是吸引眼球，除了中央四個(gè)持篳篥、琵琶、古箏與笙的仕女之外，其余諸人有的捧著茶盞，有的拿著茶杓，都是一派悠閑地品著茶。

另外，旁邊還有兩名侍女站立著，其中一人輕敲牙板，打著節(jié)拍，所有人的動(dòng)作都是進(jìn)行式，全是動(dòng)態(tài)，仿佛在樂聲中進(jìn)行著，只是極悠閑、極緩慢，緩慢到與桌上的器物，桌下的小狗，一同在時(shí)光中停滯了。

他們不是在歷史中漸漸淡去，而是將大唐最熾熱的顏色與光影留下來了。

二、三易其名

這幅未能留下畫家姓名的絹本，原來的簽題是“元人宮樂圖”。原圖上本來沒有印璽，現(xiàn)存的十二方印，全部都是清宮中的收藏章，包括我們非常熟悉的“乾隆御覽之寶”、“乾隆鑒賞”、“石渠寶笈”、“三希堂精鑒璽”、“宜子孫”、“嘉慶御覽之寶”、“宣統(tǒng)御覽之寶”等等。

臺(tái)北故宮博物院根據(jù)清代繪制的珍寶名錄《石渠寶笈續(xù)編》，將《唐人宮樂圖》的年代判定為元朝，所以1965年初版的《故宮書畫錄》，便援引了清代原簽題，將這幅圖稱為是“元人畫”，九年后改為“五代”。

而1989年時(shí)，臺(tái)北故宮書畫處劉芳如處長(zhǎng)又從畫中人物臉型、妝發(fā)、服飾、樂器等判定為晚唐，到此為止，這幅圖可謂是三改其名，終于定下了“唐人宮樂圖”這個(gè)名字。

之所以能將成畫年份一再往前推敲，實(shí)在是與這幅畫的精準(zhǔn)與精細(xì)有關(guān)。它像是把鏡頭焦聚，靠近又靠近，叫你不得不承認(rèn)：這，這不是唐朝當(dāng)代，不可能畫出來啊。

為什么我們能如此篤定呢？請(qǐng)您來和我一起細(xì)看這幅圖。

首先，看畫中仕女們的“衣”和“妝”。她們“袒胸露乳、高腰長(zhǎng)裙、披帛”，這與唐代張萱的名畫《搗練圖》《虢國(guó)夫人春游圖》是如出一轍的大唐風(fēng)尚，甚至，《宮樂圖》恐怕還要更勝一籌。

畫家將十二位仕女直接置于鏡頭前，由于是近景，所有的錦緞、細(xì)紗、布料，乃至透紗與褶皺都清晰無比，您甚至可以感覺到衣裳的垂墜感。十位嬪妃圍繞桌旁，有的斜倚，有的傾身，畫家畫出了柔軟貼合身體的衣服，間接顯出豐滿盈潤(rùn)的體態(tài)，親愛的朋友，看著她們，您真的會(huì)聯(lián)想到“侍兒扶起嬌無力”的大唐美人。

三、服飾中的大唐風(fēng)尚

現(xiàn)在，讓我們?cè)賮砑?xì)看這些仕女的面容。

那是唐代人特殊的化妝手法，名叫“三白法”：她們喜歡在額頭、鼻梁與下巴，涂上濃重的白粉，以造成強(qiáng)烈的立體感；眼部上方與兩頰，則敷以淡淡的朱砂色?！秾m樂圖》中有四位，沿著眉毛和眼睛的邊際，還刻意留出了一道明顯的白色地帶，更凸顯出這種反差的效果。

這還不算，再加上仕女們雙唇上的鮮紅的朱砂，這樣極其強(qiáng)烈的妝容，即使對(duì)今天的我們來說，勇于嘗試、敢于嘗試的，恐怕還是少數(shù)。

大家可能會(huì)覺得，這樣的妝容未免太夸張了，然而，若您將場(chǎng)景放回?zé)艄怆[隱綽綽，或是只依靠月光照明的古代，想象一下那個(gè)環(huán)境，您就會(huì)明白，唯有這樣的妝容，五官才夠立體，才能被看見啊，而至今仍保留在日本傳統(tǒng)歌舞伎、藝伎臉龐上的，就是大唐遺風(fēng)。

畫中六位仕女的眉心上方，描畫或黏貼了金色的花鈿，邊緣更襯以淡青色暈染，妝容瞬間華麗起來。這金色貼花，又更呼應(yīng)了烏黑云鬢上的繁復(fù)發(fā)飾。

畫中人物的發(fā)式，有的是發(fā)髻梳向一側(cè)的“墜馬髻”，有的把發(fā)髻向兩邊梳開，在耳朵旁束成球形的“垂髻”，有的則頭戴“花冠”，大唐手工藝技術(shù)非凡，在當(dāng)時(shí)已經(jīng)能將金線延打成細(xì)線，再進(jìn)行編織，這些華麗飾品層層疊疊于頭頂，就像詩(shī)里說的：“小山重疊金明滅”。

我們?cè)賮砜捶b。由于大唐兼容并蓄、多民族融合且民風(fēng)開放，因此，人們的上衣開領(lǐng)比起歷朝歷代都較低，女性身著抹胸，酥胸微露，宮廷之中用色更為華麗，我們今天說的撞色、對(duì)比色，其實(shí)也是大唐本色。

您看這幅《宮樂圖》，嬪妃們身穿低領(lǐng)上衣、寬袖，高腰長(zhǎng)裙、系繩帶，肩臂上則垂著薄紗羅制成的“披帛”，這幾件衣裝，講究可不少。沈從文先生著名的論中國(guó)服飾的相關(guān)論著中，就有《談錦》一文。

他說錦的花紋受古代竹篾編織物的影響，以矩形紋樣居多，然而，唐代裝飾藝術(shù)高度發(fā)展，出現(xiàn)了以寶相、牡丹、地黃、交枝小簇花為主的植物紋樣，并且和鴛鴦、鸞鳳，和其他鳥鵲含綬穿花等圖案交枝處理。

我們?cè)诠蕦m院的藏《唐人宮樂圖》里看到了米白、艷紅，或石綠衣料表面，裝綴有黃、白、綠、紅等不同顏色的團(tuán)花、纏枝紋，或幾何紋樣，甚至還有以泥金鉤繪出的樣式，滿演都是華麗的風(fēng)采。凡此種種，無一不符合唐代女性的裝束。

四、宮廷生活寫真

看過了人物，我們?cè)賮砜串嬛械钠魑铩?/p>

如果將畫家的眼睛比作鏡頭，那么焦距對(duì)準(zhǔn)這只龐大的、可容十位嬪妃團(tuán)團(tuán)圍坐的大桌，即使像背景的一部分，也仍是不可忽視的。

您可以清楚看見畫家一絲不茍、工筆細(xì)畫了桌面繃著的竹席紋樣，經(jīng)緯粗細(xì)交織出菱格紋，這和明代強(qiáng)調(diào)花梨、紫檀等天生木頭紋路的風(fēng)格極其不同，草席、竹紋編織的古意，一覽無遺，這顯然又是一種大唐風(fēng)華啊。

中國(guó)社科院歷史所的唐史專家黃正建先生有一篇論文，名字非常有趣，叫作“試論唐代前期皇帝消費(fèi)的某些側(cè)面”，他以唐代《通典》記載的貢品詳錄為根據(jù)，推斷出宮廷的生活需求。

您知道，唐代各地進(jìn)貢入宮廷的水果是什么呢？竟是棗、梨和柑，也就是橘子一類呢，您猜對(duì)了么？《通典》是中國(guó)歷史上第一部體例完備的政書，記錄了歷朝歷代的典章制度的變遷，其中又以“食貨”為重。

“食”是糧食的食，意思是農(nóng)殖嘉谷、可食之物；“貨”是貨幣的貨，是指布帛可衣、金刀龜貝，這兩者加起來，就是民生之本，所以衣食住行，無一不包。

從《通典》中，我們可以看到，在鋪設(shè)家具類的貢品中，十分顯著的是“席”的種類和數(shù)量最多，總共有七種，分別是葵草席、龍須席、藨心席、水蔥席、鳳翎席、莞席和蘇薰席，這些席不僅鋪在床上，也用來繃在幾榻之上。

根據(jù)這一紀(jì)錄，黃正建先生推斷：大唐前期的帝王大多怕熱，否則怎么會(huì)消費(fèi)這么多席類產(chǎn)品呢。而我們今天看著《唐人宮樂圖》，會(huì)發(fā)現(xiàn)不只帝王怕熱，豐滿雍容的后宮美人也很需要啊。

綜合我們的所見，那繃著竹席的大桌、腰子狀的月牙幾子、飲酒用的羽觴，還有琵琶橫持，并以手持撥子的方式來彈奏等等，都與晚唐的時(shí)尚不謀而和。

雖然清代《石渠寶笈續(xù)編》將此圖成作年代判定為元朝，臺(tái)北故宮博物院卻將此畫三度易名，改定成“唐人宮樂圖”， 親愛的朋友，您現(xiàn)在知道原因了吧？

這幅畫以它自身的工筆細(xì)節(jié)，一再證明了自己的出身，“有圖有真相”地給我們重現(xiàn)了大唐風(fēng)華。

西方學(xué)者中，研究中國(guó)繪畫的高居翰曾經(jīng)舉唐代的《搗練圖》為例，說：“畫家把宮廷婦女的起居生活加以理想化，使它引出一種素靜的氣氛。這種在動(dòng)與靜之間，平衡體與不平衡體之間相互作用著的優(yōu)美關(guān)系，是光依靠揮掃線條使畫面生動(dòng)化的南北朝畫家所無法企及的。唐代畫家像唐代雕刻家一樣，專心致力于體積和動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)。此外他們又喜歡處理把一小群人物安置在畫面空間中的特殊構(gòu)圖。”

親愛的朋友，《大唐宮樂圖》不也正是如此，十位麗人圍坐，再加上立于左側(cè)的兩位身著中性女官服飾的侍女，各有各的姿態(tài)，形成了一種鮮活的動(dòng)感，而由十二人所構(gòu)成的這一幅畫，卻能全體輻射出后宮獨(dú)有的氛圍，一切都慢去，一切都被籠入暗影中，就像白居易《常恨歌》中寫的，“蓬萊宮中日月長(zhǎng)”。

五、結(jié)語(yǔ)

看到這里，您是不是和我一樣，感激起一千多年前畫下這幅絹畫的畫家呢？

不知道他為何畫下這個(gè)時(shí)光中暫停的畫面，是像《韓熙載夜宴圖》一樣，因?yàn)槔詈笾鞑缓靡馑记巴蟪柬n熙載家參加party，又無比好奇，心癢難耐，只好命令畫家前去，把夜宴的場(chǎng)景畫下來？又或是因?yàn)楫?dāng)時(shí)流行的“宮體詩(shī)”，連帶宮樂題材也被畫了下來？至于宮體詩(shī)，我們可以之后再來說說。

不論原因是什么，這幅畫帶給我們的，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過藝術(shù)本身，服飾研究者可以看到織物發(fā)展史，家具研究者可以考據(jù)中國(guó)家具的形制，看到室內(nèi)布置。而我看到顏色，看到妝容，看到微弱的光影之下的美人心情。親愛的朋友，您看到什么呢