因為想偷懶，所以第一次回評和第三次回評加起來了，續(xù)作和外展作品也只需要部分評價。就像水果籃子第三季和斯萊姆日記一樣，不需要特別提及。(大衛(wèi)亞設(shè))。

本季度作品延續(xù)了上季度的高質(zhì)量，尤其在原創(chuàng)作品方面尤其亮眼，哥斯拉、奇巧計程車都稱得上是精品，而且這些作品終于很難得地沒有試圖再去教觀眾什么做人的道理，而是老老實實去講故事。另外值得一提的是本季度的動畫音樂水準都挺高，就算對作品不感興趣，擴充點歌單也是不錯的。

以下是目錄索引：

哥斯拉：奇點

純白之音

SSSS.電光機王

Vivy -Fluorite Eye's Song-

NOMAD megalo box 2

奇巧計程車

MARS RED

本田小狼與我

極主夫道

佐賀偶像是傳奇 復仇

影宅

86 -不存在的戰(zhàn)區(qū)-

美少年偵探團

致不滅的你

哥斯拉：奇點

故事背景設(shè)定在2030年的千葉縣逃尾市，來自萬事屋大瀧工廠的有川悠在一次調(diào)查鬼屋事件的委托中發(fā)現(xiàn)了奇怪的音樂信號。另一方面，研究空想生物的研究生神野銘在舊嗣野地區(qū)管理局岬奧接受了迷之信號的調(diào)查，收到了同樣的音樂信號。在這份信號的引導下，古代生物拉頓開始大量出現(xiàn)在逃尾市，而岬奧內(nèi)部似乎也隱藏著什么秘密。

又是網(wǎng)飛投資的動畫，同時也是哥斯拉系列的首部動畫劇集。雖然網(wǎng)飛先前也投資了動畫電影版的哥斯拉三部曲，但從現(xiàn)有情報來看，本作和三部曲之前并沒有聯(lián)系，屬于全新的作品。制作公司請來了骨頭社和橘子社，這差不多是日本動畫在2D領(lǐng)域和3D領(lǐng)域最頂尖的兩家公司了。作畫成員很多都是來自卡羅爾和星期二的制作團隊，那部作品也同樣是網(wǎng)飛和骨頭社合作完成，雖然在劇情方面讓人感覺不咸不淡，但畫面上基本無可指摘。

人物原案加藤和惠是青之驅(qū)魔師的漫畫作者，導演高橋敦史和怪獸設(shè)定山森英司是吉卜力出身的老動畫人，不過最引人矚目的還要數(shù)系列構(gòu)成圓城塔。圓城塔這人的履歷非常有趣，他在東京大學拿到了物理碩士和文化博士的學位，36歲的時候辭職搞小說創(chuàng)作，入圍了三次芥川獎之后終于在40歲的那年成功獲獎。他之前擔任過動畫太空丹迪的腳本，幫朋友完成的小說尸者帝國也改編過動畫，擔任動畫系構(gòu)還是頭一回。

雖然由嚴肅小說改編而來的動畫遍地都是，而且這些年從其他領(lǐng)域轉(zhuǎn)戰(zhàn)動畫編劇的人也越來越多，但像圓城塔這種擁有東大博士加芥川獎獲獎?wù)吲泼娴倪€是頭一遭。本作前三集表現(xiàn)超乎預想的好，雖然是特攝作品改編但實際上更像是一部科幻作品，在手法上也有非常獨到的地方。作品分三線進行，三條線之間有微妙關(guān)聯(lián)但又相互獨立，通過科學和民俗手法對事件進行抽絲剝繭，同時又在合理性和緊張感的營造上做得十分到位，即使對特攝怪獸毫無興趣也能感受到許多樂趣。

三集過去哥斯拉還沒出場，連個影子都看不見，男女主甚至沒見過面，但劇情卻并不緩慢，而是嚴密有序地進行著。作品從第一集就開始各種玩梗，例如男主的外形酷似坂田銀時，“大瀧工廠”和“阿宅工廠”發(fā)音相似，拉頓出現(xiàn)時還化用了超人動畫版的臺詞。另外男女主的設(shè)計也略顯獨特，技術(shù)宅搭配理科女，讓看膩了傳統(tǒng)俊男靚女的觀眾也能找到別樣樂趣。

優(yōu)秀的制作班底以及骨頭社和橘子社的強強聯(lián)手，本作在四月番里屬于質(zhì)量頂尖的一批作品。不過有一說一，拉頓的3D模型做得挺難看的......

純白之音

講述擁有出眾三味線天賦的少年澤村雪在如傳說一般強大的三味線大師外祖父去世后，失去了彈奏三味線的動力，為了尋找已經(jīng)消失的感覺，他離開津輕老家只身來到東京，在這里邂逅不同的人和事。

本作由漫畫家羅川真里茂于16年開始在月刊少年Magazine上連載的同名漫畫改編而來，原作尚未完結(jié)。制作公司新銳動畫是一家擁有悠久歷史的老牌動畫公司，其代表作是哆啦A夢和蠟筆小新，不過當下觀眾更熟悉的應(yīng)該是想捉弄人的高木同學，而本作的主創(chuàng)團隊基本就是來自高木同學的原班人馬。導演赤城博昭曾經(jīng)參與過昭和元祿落語心中第一季的制作，也是一部表現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的漫改作品。

本作在設(shè)定上使人產(chǎn)生了強烈的既視感，又是擁有出色才能的天才少年走出低谷的故事，這類題材已經(jīng)擁有了相當多的優(yōu)秀前輩，例如四謊和三獅。本作的畫面成本并不算高，但無影作畫帶來的透明感和無時不在的純白背景相搭配展現(xiàn)出一股別樣的清澈風味。

由于是三味線題材，本作請到了在日本享有盛名的津輕三味線演奏家吉田兄弟來擔任音樂監(jiān)修，作品里的很多曲目都是出自他們之手。吉田兄弟對津輕三味線進行過改良，他們的演奏結(jié)合了古典音樂的雅致和搖滾樂的激烈，如女子十二樂坊一般做到了雅俗共賞，因而雖然三味線是小眾且傳統(tǒng)的樂器，但本作的音樂演奏完全適合當下觀眾的口味，是一大加分點（順帶一提，吉田兄弟還到中國來表演過）。此外，本作的OPED也都帶有三味線演奏，尤其是加藤米莉亞演唱的ED好聽得讓人完全不想跳過。

不過老實說本作的問題還是挺大的，原作本身的劇情質(zhì)量很高，前三集分別從“天賦”、“自我”、“迷失”這幾個不同角度切入，同時一邊引入人物一邊介紹主角的身世。但問題在于，本作劇情節(jié)奏實在太快，尤其第一集的故事發(fā)展完全讓人跟不上，高密度對話配合場景的連續(xù)切換，外加情節(jié)進展過快，甚至產(chǎn)生了總集篇的觀感。

在略顯搞笑的橋段中這樣表達并沒有任何問題，但作品中的情感表現(xiàn)和演出手法都偏向于細膩，因而氛圍遭到了嚴重破壞，尤其是不同風格間更換得完全沒有預兆，使得作品有著強烈的跳躍感。雖然之后兩集有所緩解，但還是呈現(xiàn)出類似的問題，讓人不由得有些惋惜。本作要是早個六七年出現(xiàn)，也許是有機會成為名作的。

最后要說一點的就是，制作公司和導演本季度都是雙開。

SSSS.電光機王

高一學生麻中蓬在放學路上贈予了奄奄一息的神秘男子失馬食物，失馬在蓬等待同班女生南夢芽時出現(xiàn)，并自稱是“怪獸召喚使”。這時突然出現(xiàn)了破壞城市的怪獸以及巨型機器人戴拿賽諾，蓬、失馬、夢芽和路過的家里蹲青年山中歷一同被吸進戴拿賽諾的身體中，開始與各種怪獸展開交戰(zhàn)。

18年動畫SSSS.古利特的續(xù)篇，但從目前的情況來看，兩部作品之間似乎并不存在劇情上的承接關(guān)系，甚至不一定發(fā)生在同一個時空當中。作為特攝題材改編，相比起哥斯拉，這部作品的特攝味就要顯得濃厚得多。哥斯拉更像是一部嚴密推進的劇情向作品，而電光機王在整體框架上依然是傳統(tǒng)的少男少女拯救世界。

不過話雖如此，正如前作一樣，電光機王也是一部生活氣息濃厚并且有些反套路的作品。古利特曾被人評價做出了以往日本動畫中所難以見到的真實JK感，而本作的角色也呈現(xiàn)出了同樣的模式。主角團里除來路不明的失馬和設(shè)定上性格鬼馬的千瀨川之外，其他角色都表現(xiàn)出了正常的行為模式，例如不像其他動畫的角色一樣精神飽滿亢奮，會對來路不明的人或事提出質(zhì)疑，具備生活常識。最典型的便是主角蓬知道自己成為對抗怪獸的戰(zhàn)斗員之后，認為這些事應(yīng)該由軍隊或警察出面解決，他一開始甚至在私事（打工攢錢）和打怪獸之間優(yōu)先選擇了私事。

相比起老動畫里主角們把拯救世界看作天經(jīng)地義的事，本作的角色們在拯救世界之外有了個人的生活空間，或者反過來說，個人生活才是最主要的，打怪獸不過是被莫名強加的任務(wù)。外加制作組有意減少了bgm的使用，因而本作的演出偏向于冷淡，角色也容易使人產(chǎn)生疏離感，讓一群疏離的角色去駕駛機器人與怪獸戰(zhàn)斗就是本作的與眾不同之處。

在劇情設(shè)計方面前三集已經(jīng)埋下許多伏筆，三位主角之間的人際各自交織，通過隱秘的關(guān)系將其目的相串聯(lián)。同時，雖然作品本身充滿著一股冷淡感，但在戰(zhàn)斗部分卻又極盡還原出特攝打斗的熱血場面，無論是變身畫面還是建筑物的破壞都完全比照真人特攝片來進行制作。

總的來說，本作各方面不像哥斯拉一樣對于普通觀眾也有很強的吸引力，想看前作古利特的后續(xù)故事的觀眾也難免失望，但對特攝有偏好的觀眾能夠獲得很多樂趣。而且作品本身的質(zhì)量依舊是很高的，屬于值得一看的佳作。

和上季一樣，每一集都附帶幾分鐘的廣播短劇，專門補充主角們的日常生活，雖然和主線沒什么關(guān)系，但十分推薦。

Vivy -Fluorite Eye's Song-

故事背景設(shè)定在近未來，是一個人工智能已經(jīng)大行其道的年代。主角Vivy是世界上第一個自律學習型 AI，在人工智能綜合主題樂園Nialand里作為設(shè)施的 AI 歌姬，每天站在舞臺上唱歌。某日，名為松本的AI出現(xiàn)在Vivy身邊，它自稱來自100年后的未來，為了阻止AI發(fā)動毀滅人類的戰(zhàn)爭，要與Vivy一起修正歷史，兩個AI之間的拯救之旅就此展開。

霸權(quán)社又去做原創(chuàng)番了，還是包含漫畫和小說的多媒體企劃。這回請來了梅原英司和長月達平擔任系列構(gòu)成，后者是RE0的原作者，前者創(chuàng)作了CHAOS;CHILD系列，并且擔任過RE0的 動畫編劇。音樂由資深大佬神前曉負責，人物原案則是loundraw，這是近些年比較火的一位年輕插畫師，風格清新朦朧，我在幾年前還買過他的畫集（專欄封面也是從他的畫集里搬過來的），這也是他首次參與動畫劇集的工作。

本作前三集的表現(xiàn)讓人驚艷，作品的題材相對老套，人工智能毀滅人類再外加穿越的模式在終結(jié)者里就出現(xiàn)過，而這都是快四十年前的作品了，女主的設(shè)定也容易讓人想起京紫里的薇爾莉特，霸權(quán)社的原創(chuàng)番似乎從來都不考慮避嫌的問題。故事方面倒是玩出了點新花樣，相比起劇情的環(huán)環(huán)相扣以及改變歷史引發(fā)的連鎖反應(yīng)，本作似乎更偏重于主角的成長以及她與不同的人在生存理念上發(fā)生的碰撞，引出AI如何與人共存的主題。

此外，這幾集無論是反轉(zhuǎn)設(shè)計還是宏大場面上的表現(xiàn)都堪稱優(yōu)秀，比起前幾部原創(chuàng)作直接拿頂級的音畫表現(xiàn)糊觀眾一臉的做法又明顯前進了一步。但如果硬要找槽點或是隱患還是很容易的，同時相比劇情本身所帶來的沖擊，神前曉的音樂配合動作演出所表現(xiàn)出的情緒張力無疑要更為突出，希望后面也能好好發(fā)揮不要搞些幺蛾子出來。

NOMAD MEGALO BOX 2

故事發(fā)生在第一季的七年后，喬在戰(zhàn)勝勇利后并沒有贏得一切，贗作的死讓他感到無比自責，從此精神恍惚并沉迷于酒精和藥物，身體機能也隨之衰退，他改名諾曼德當一名流浪拳手勉強度日。一日，摩托車被移民少年偷去倒賣的喬一路追蹤到了貧民聚居點，并與那里的拳手“酋長”結(jié)識，在幫助酋長完成心愿的過程中，喬也逐漸找回了自我。

這部作品會出第二季多少有些意外，前作是為了紀念周刊少年Magazine上的傳奇漫畫明日之丈連載五十周年而發(fā)起的企劃，從角色姓名、故事題材和劇情發(fā)展都是在致敬明日之丈。前作實際上已經(jīng)是一個完整的故事，結(jié)局也在一定程度上和明日之丈保持了相似性，沒想到企劃方又將故事強行續(xù)寫，并拉上原班人馬做出了第二季。從這個意義來說，本作才是完完全全的原創(chuàng)番。

雖然是強出續(xù)作，但前三集的劇情質(zhì)量超出了個人預計。與上一季野狗從底層打拼的熱血艱辛不同，這一季顯得比較壓抑，上來就是從頂峰上墜落，埋葬過去的自己，然后認清現(xiàn)狀決心改變，接著又是克服身體的戒斷反應(yīng)，喬的身上始終透露出一股被命運踩在腳底的無力感。音樂也不像前作一樣昂揚憤怒，而是略顯低沉感傷。

不過令人欣慰的是編劇并沒有簡單粗暴地將角色成長一筆勾銷，從始終堅決不肯打假拳這一點可以看出喬并沒有改變，他只是需要一段歷程來克服心理上的創(chuàng)傷。這一季的喬改名為“諾曼德”（Nomad），意為部落游民，并且在作品標題里也加上了這個詞匯，而新角色チーフ意為酋長，大概寓指流浪中的喬接受了チーフ的指引。

這一季的主線放在了移民的生存空間上，這又是個不容易在十幾集里講完的東西，加上上一季的結(jié)尾也略顯平淡，說不定這回也是前幾集最好看？不過本作在畫質(zhì)上依然保持著上一季模仿賽璐珞的厚重風格，動作打擊感也依舊出色，只是沖這一點就已經(jīng)很值了。

奇巧計程車

出租車司機小戶川每天過著平凡的生活，他沒有親人并且缺少交際，是個性格乖僻，沉默寡言的怪人。他運送著形形色色的客人，包括想靠社交軟件火起來的大學生、有著不為人知一面的女護士、人氣不佳的搞笑藝人、攜帶槍支的街頭混混......這些看似沒有關(guān)聯(lián)的人，因為不久前發(fā)生的少女失蹤事件被聯(lián)系在了一起。

本作是由P.I.C.S.和OLM聯(lián)合制作的動畫，后者是日本老牌動畫公司，以精靈寶可夢等日間動畫為主，而前者是一家主營廣告、MV等業(yè)務(wù)的音像制品公司。P.I.C.S.是這次企劃的主要推動方，并且是初次涉足動畫領(lǐng)域，導演木下麥在之前并沒有參與動畫制作的履歷，而編劇此元和津也當過漫畫家和日劇編劇，漫畫代表作瀨戶內(nèi)海曾被改編成日劇，是一部從頭到尾都是兩個高中生聊天的作品。

本作可能是本季最大黑馬，表面上是玩偶風格的獸人動畫，實際卻是帶有濃厚現(xiàn)實感的懸疑作品。作品的劇情設(shè)計極為巧妙，初看以為是以出租車司機的視角觀察各類乘客的群像劇，但這些不同角色之間卻互相穿插著各種各樣的聯(lián)系，劇情信息量極大，而且埋下了許多伏筆，令人不由自主地想要知道接下來的發(fā)展。雖然編劇曾經(jīng)編過日劇，但本作的劇情架構(gòu)其實更像是一部電影，不但節(jié)奏緊湊而且內(nèi)容連續(xù)性很強。

作者是搞笑漫畫家出身，因而作品中的幽默臺詞和輕松橋段也相當多，搭配角色的卡通形象，與相對嚴肅的劇情形成反差，也調(diào)劑了觀影心情。制作方面可以用穩(wěn)健來形容，看似沒有驚艷的畫面但完全契合作品的氣質(zhì)，同時在分鏡和演出上也有獨到之處，尤其是幽默部分設(shè)計的鏡頭和臺詞表演充滿荒誕感，不得不說主創(chuàng)果然是拍廣告出身的。算是個人目前最推薦的原創(chuàng)作品。

和電光機王一樣在每集結(jié)束后都附帶廣播短劇，雖然聽上去是和劇情關(guān)系不大的瑣事，但也許包含著重要信息也說不定。

MARS RED

故事背景設(shè)定在大正十二年（1923），吸血鬼們隱瞞身份，生活在人類社會當中。為了應(yīng)對潛藏在東京黑暗中的吸血鬼事件，陸軍內(nèi)部創(chuàng)立了第十六特務(wù)隊，通稱“零機關(guān)”，同時用來對抗列強各國的情報戰(zhàn)。擁有超強戰(zhàn)斗力的軍官前田義信因功被提拔為大佐，成為零機關(guān)的負責人，他統(tǒng)領(lǐng)機關(guān)內(nèi)的吸血鬼部下，維護著東京的治安。

大正背景再外加吸血鬼設(shè)定，很容易讓人想起之前大火的鬼滅之刃或者是PA原創(chuàng)的天狼，但本作的原作是在2013年由藤澤文翁所創(chuàng)作的音樂朗讀劇，從年份上看比前面兩部作品都要更早，所以是本作影響了那兩部作品也說不定。藤澤文翁出身大富之家，祖父曾參與組建本田公司，藤澤本人畢業(yè)于倫敦大學金史密斯學院戲劇學院，其業(yè)務(wù)范圍極廣，包括劇作、導演、作詞、小說、游戲劇本、動畫、落語、電視劇、音響監(jiān)督、漫畫原作、主持，同時還是日本音樂朗讀劇第一人。

本作也是首部由音樂朗讀劇改編來的動畫，音響監(jiān)督由藤澤文翁本人擔任，音樂則由朗讀劇版的音樂監(jiān)督村中俊之負責。負責動畫制作的SIGNAL.MD是IG社的一家子公司，近年來的代表作是FGO劇場版以及阿童木起源，負責美術(shù)背景和美術(shù)監(jiān)督的則是ととにゃん，代表作為EVA新劇場版和再見絕望先生。

作品比較注重還原大正時代的古韻，無影作畫加上棱角分明的線條和淡雅的色彩，時常讓人想起浮世繪風格的怪化貓，導演羽多野浩平也確實參與過怪化貓和怪-ayakashi-的制作。人物原案是笑傲曇天的原作者唐唐煙，他很擅長這種古韻和現(xiàn)代結(jié)合的風格，另外主題曲還請來了和樂器演唱。

至少從藝術(shù)層面來看，本作的表現(xiàn)相當不錯，每一集的朗誦部分配合凄婉的劇情有種特別的美感，很能打動人。故事方面并不復雜，同Vivy一樣，相比于橋段設(shè)計上的精彩，本作把重點放在了情感部分，每集看完后都能讓人回味悠長。只不過朗誦這種表現(xiàn)形式本身具有一定門檻，還需要觀眾對朗誦內(nèi)容有一定了解，而這些內(nèi)容大都比較冷門，這就使得本作對大多數(shù)觀眾而言都隔著一層壁障。

此外本作還是有一些處理得不太如意的地方，例如第一集含蓄得甚至沒有交代主角和鬼之間的重要關(guān)系（這對劇情本身十分重要），第二集里部下的死也略顯草率。此外，由于原作是朗讀劇，改編成動畫劇集后也要面臨劇情改編和節(jié)奏處理的問題，所以也不能說后期就可以高枕無憂，只希望能夠繼續(xù)保持目前的水準吧。

本田小狼與我

在山梨縣北杜市上高中的女生小熊，她沒有父母、沒有朋友、沒有愛好，每天過著單調(diào)乏味的生活，為了方便上學而購買二手本田小狼的她，生活開始一點點發(fā)生了改變。

剛剛才提到本田創(chuàng)始人之一的孫子創(chuàng)作的作品，馬上又是一部本田車的廣告番。標題里的本田小狼是本田公司在1958年推出的小型機車，制造量已經(jīng)突破一億臺，2017年為了紀念該車型產(chǎn)量破億而推出了本田小狼與我的小說和漫畫，并改編成了動畫。本作的制作公司是STUDIO KAI，這是一家19年才成立的工作室，代表作是上季度的賽馬娘第二季。

一句話概括的話，本作講了一個“我的小摩托時尚時尚最時尚，回家的路上，我情不自禁摩擦摩擦”的故事。雖然從標題就知道是廣告，看內(nèi)容也的確是廣告，但實際觀感還是很不錯的，畢竟高達也是機器人玩具的廣告。畫面和人設(shè)風格容易讓人想起去年那部昨日之歌，屬于略陳舊又帶著清新的味道，劇情和演出則是空氣系的感覺，一集下來都沒多少臺詞，登場角色也很少，節(jié)奏緩慢且冷清。

作品在細節(jié)上面做得十分到位，例如主角的各種動作表情以及摩托車的各類部件，畢竟本作光是道具設(shè)計就派了三個畫師來擔任。觀感上可能會有點接近搖曳露營（連故事發(fā)生地都同樣是在山梨），也就是在恬淡的氛圍中感受主角的普通日常，靜下心來看會覺得十分舒適。因為本季度偏硬核向的作品比較多，因而拿本作來充當萌豚飼料也是不錯的選擇。

不過和賽馬娘一樣，本作的3D部分也出現(xiàn)了奇怪的觀感，而且才三集就已經(jīng)出動了三位總作監(jiān)，很難說后續(xù)內(nèi)容能不能保持穩(wěn)定的質(zhì)量。而且對于普通觀眾來說，這部作品過于日常向甚至是各種獨角戲的劇情，可能確實也顯得無聊了點吧。

極主夫道

講述前黑道組織“辰崎組”的成員，曾憑赤手空拳擊敗敵對組織十家事務(wù)所，在地下世界獲得“不死之龍”稱號的阿龍選擇金盆洗手，與喜歡漫畫和游戲，但對家務(wù)、烹飪特別不擅長的設(shè)計師美久結(jié)婚，成為家庭主夫的故事。

原作漫畫18年開始在網(wǎng)絡(luò)上連載，并在去年推出了真人版電視劇，動畫版則是由網(wǎng)飛投資，J.C.STAFF負責制作。本作的導演今千秋是一位參與過許多知名作品的資深動畫人，不過大家只需要知道她在18年拍了一部后街女孩就可以了，那部作品因為制作人員和投資少得可憐，于是今千秋只好一人身兼數(shù)職，最后做成了由大量靜止畫面組成而動作極少的PPT動畫，成為一時話題作。

雖然后街女孩是因為特殊原因不得已制作成那樣，但這種演出手法同作品本身相結(jié)合反而收到了意想不到的效果，于是這回的極主夫道被要求用同樣的方式來制作。這導致出現(xiàn)了一種奇怪的現(xiàn)象是本作畫面看上去非常貧窮，是不折不扣的動態(tài)漫畫（部分鏡頭干脆連尺寸都照搬漫畫），但鏡頭切換頻率其實比多數(shù)動畫要高。初看可能會覺得比較難接受，但因為有趣的劇情和拿捏到位的節(jié)奏，實際上也還值得一看。

作品主打的是反差感的笑點，主角氣質(zhì)和行事都帶著典型的幫派氣質(zhì)，但所從事的又是纖細的家務(wù)活，例如打掃、烤蛋糕、做木工、超市搶購等，形成一種強烈的荒誕效果。而主角本人對此并沒有知覺，而是以自己的方式不顧他人眼光行事，有種把相良宗介和高須龍兒相結(jié)合的感覺，最后達到的效果則是在雞毛蒜皮般的普通日常當中找到非日常的存在，并產(chǎn)生戲劇性。

不過就個人觀感而言，本作的后街女孩式演出起到的并不是正面效果，尤其前期沒有適性時，會產(chǎn)生比較嚴重的出離感，因為“動態(tài)漫畫”的存在實在過于強烈，以至于影響到了笑點本身的沖擊力。同時，本作只有五集且每集只有十幾分鐘，當觀眾適應(yīng)了這種風格后整部作品也沒剩多少了。所以不論今千秋如何想要做出好的效果以及聲優(yōu)們的發(fā)揮多么出色，本作實際上已經(jīng)被這種形式拖了后腿。

佐賀偶像是傳奇 復仇

幸太郎在弗蘭秀秀的演出大獲成功后包下了能容納三萬觀眾的體育館辦演唱會，結(jié)果最后只來了五百人，弗蘭秀秀因此大受打擊，團隊欠下一堆債務(wù)，幸太郎也意志消沉以酒度日。不想就此沉淪的成員們決定重振旗鼓，打工還錢的同時重新登上舞臺。

第二季開頭是和megalo box相似的展開，用意外打擊讓主角團跌落谷底后重新爬起，B站用的副標題是卷土重來，原副標題Revenge直譯過來則是復仇。前三集的表現(xiàn)比較穩(wěn)定，相比上一季爆點滿滿的開頭，這一季則顯得穩(wěn)重了許多，脫線的內(nèi)容則少了一些，情感表達也變多了，作為第二季這些都在情理之中。

歌曲數(shù)量和live質(zhì)量都保持得不錯，依然是每個單元挖掘不同角色的做法，在邪道的包裝下講述一個純正的王道偶像故事。因為僵尸偶像的身份，很多地方的演出都是將正經(jīng)的臺詞和搞怪的動作相結(jié)合，讓觀眾感受嚴肅劇情的同時又忍不住笑出聲。第三集的表現(xiàn)是目前最好的，純的昭和MV以及同櫻在樓頂?shù)膶υ挾际菢O具創(chuàng)意的設(shè)計。

上一季之所以成功是因為作品在搞怪的外表下有著相當完整的內(nèi)容，頭腹尾都很充實而不是被開篇噱頭透支了故事潛力，以為是亂打一通結(jié)果是有備而來。其實從上一季留的許多謎團可以看出第二季多半是一開始就預定好要出的，希望這一季也能好好表現(xiàn)吧，順便讓多惠多點出場機會。

影宅

在懸崖上的大別墅館“影宅”里居住著人形但沒有臉的“影族”，他們模仿著人類貴族過著自己的生活。為了方便溝通，影族制作出了與人類無異的活人偶來侍奉自己，并作為自己的“臉”表情感情。主角艾米莉可作為影族少女凱特的活人偶降臨于世，開始了“影子”與“人偶”之間不可思議的日常。

改編自周刊YOUNG JUMP上從18年開始連載的同名漫畫，制作公司為CloverWorks，就是之前做了夢幻島的那家。系構(gòu)大野敏哉上季度剛編了夢幻島第二季，不過倒也不用太過擔心他會毀了這部作品，畢竟夢幻島第二季按企劃方的要求連天王老子都救不了，而且這位編劇之前的發(fā)揮還算比較穩(wěn)。導演大橋一輝是里番攝影上岸，這是他第一次擔任動畫監(jiān)督。

本作又是三集就請來三位總作監(jiān)和一大堆作監(jiān)，還有兩家公司當二原，處處透露著一股藥丸的氣息，也許主力都跑去做奇蛋特別篇了？

就目前的觀感來看，本作的表現(xiàn)無疑是不太令人滿意的。畫風有些類似夢幻島，但畫面精度要差上許多，演出也略顯笨拙，尤其第三集驅(qū)散煤灰的部分堪稱災難，整個節(jié)奏和表演都呆板得讓人窒息。本作有比較強烈的哥特感，畫面也偏向于黑暗，但實際內(nèi)容又以日常為主，同時前兩集節(jié)奏極為緩慢，對設(shè)定揭露得很少，就像是把主線抽離后的夢幻島生活，如果聽上去覺得無聊，那它其實就這么無聊。

女主的設(shè)定屬于比較老式的冒失加口不擇言的傻白甜形象，就像是從十幾二十年前的偶像劇片場跑過來的，考慮到這些作品原本就是模仿日漫，這一波大概也能算作文藝復興？雖然是吃設(shè)定的作品，然而故事目前的視角完全聚焦女主身上，甚至有相當多的獨角戲，因而如果是被世界觀所吸引就不免會覺得缺乏亮點，提不起勁。

不過作為一部沒幾個男角色出場的作品，哥特愛好者和百合愛好者倒是可以一試。

86 -不存在的戰(zhàn)區(qū)-

為了應(yīng)對吉亞迪帝國所開發(fā)出的完全獨立無人戰(zhàn)斗兵器“軍團”的入侵，其鄰國圣格諾利亞共和國將非白發(fā)白眼的人種全部驅(qū)趕到第86區(qū)，剝奪其人類身份，稱之為“86”，讓其駕駛作戰(zhàn)兵器與帝國交戰(zhàn)，并對國民宣傳為“無人機”。共和國軍隊的精英蕾娜成為了由86所組成的部隊“先鋒戰(zhàn)隊”的指揮管制官，蕾娜小時候有著被86所救助過的經(jīng)歷，因此想把被作為“人形豬”而遭到輕視的他們作為正常人類來對待，她與先鋒戰(zhàn)隊的隊長辛恩之間的故事就此開始。

本作是分割放送的半年番，由17年開始連載的同名輕小說改編而來，原作拿下過18年輕厲的總榜第二，并且出過漫畫。制作公司是大家熟悉的A-1 Pictures，導演石井俊匡參與過許多知名作品的制作，例如夢幻島和BEASTARS，這是他首次擔任TV動畫的監(jiān)督。系構(gòu)是上面提到的大野敏哉，主創(chuàng)團隊有不少是來自戀如雨止的制作成員，人設(shè)和作畫監(jiān)督來自刀劍神域，音樂則是由澤野弘之和他的小弟負責，總的來說算是相當不錯的陣容。

然而前三集給我的感覺是比較糟糕的，屬于創(chuàng)意還行但表現(xiàn)一言難盡。首先作品的設(shè)定肯定是不能深究的，但因為其缺乏合理性，使得觀眾難以產(chǎn)生共情，拉遠了和角色之間的距離。作品每一集采用將共和國和86相互分離的敘述模式，大概是想制造反差感，但這兩個故事之間并沒有產(chǎn)生線索上的聯(lián)系，反而被人為割裂，使得故事缺乏有機整合。原作中難以理解的雙方在信息上的不均等被用同樣的方式直接呈現(xiàn)給觀眾，導致觀眾無法體驗全局，情感體驗也打了折扣。

這種蒙著眼睛表演的方式與其說是動畫，倒不如說更像是廣播劇，你會發(fā)現(xiàn)即使自己只看臺詞翻譯也能獲得差不多的觀看體驗。因為這幾集缺乏明顯的故事線，外加本作獨特的表達形式，因而很大程度上依靠臺詞來推進劇情，而故事設(shè)定和人物設(shè)定上又存在明顯缺陷，加上本作有意給觀眾隱藏信息，因而不免讓人感覺角色的情感流露顯得比較做作。

不過第三集的結(jié)尾倒是比較有意思，作者借角色之口毫不留情地批評了白毛女主的偽善行為，使得作品前面的糟糕表現(xiàn)倒顯得像是故意為之，如果之后能夠一轉(zhuǎn)畫風搞不好會是部意外不錯的作品。此外機戰(zhàn)場面和澤野的音樂還是比較穩(wěn)的，吃這套的人不妨一試。

美少年偵探團

初中女生瞳島眉美尋找著一顆僅在十年前見過一次的星星，并意外邂逅了美少年偵探團的團長雙頭院學。雙頭院將瞳島帶回事務(wù)所，這里有著五位性格迥異的美少年，在受理瞳島的委托之后，他們決定在瞳島14歲生日結(jié)束前幫她找到這顆星星。

西尾維新原作，沙發(fā)套出品，這組合馬上就能讓人聯(lián)想到物語系列了。雖然新房掛著總監(jiān)督的名頭，不過按慣例是不會太深度參與制作的（畢竟還要做小圓），實際擔任導演的大谷肇是從偽物語開始加入公司的，監(jiān)督經(jīng)驗并不多，其他成員大都是沙發(fā)套的老將，連坂本真綾也請了過來，只差個神前曉的配樂了。

作品的實際表現(xiàn)還不錯，基本可以看作是低配版的物語。西尾那神神叨叨的風格和沙發(fā)套詭異莫測的演出分鏡對普通人都具有很強的勸退性，但兩相結(jié)合就是黃金搭配。美少年們在第一集里擊碎常識的表現(xiàn)容易讓人想起高松信司后期拍的美少年地球防衛(wèi)部和黑白看守所之類的作品，很像是報復社會的純惡搞，但第二集的怒濤展開再外加緊密相扣的劇情瞬間就能把人吸引住，和當年的化物語如出一轍。

基本上本作走的還是物語系列單元劇加推理的形式，表現(xiàn)手法也極其相似，對沙發(fā)套愛好者而言是不容錯過的作品，比較奇怪的是音響監(jiān)督方面似乎出了點問題，背景音樂經(jīng)常蓋過角色說話的聲音。此外女主角刻畫得比較有個性，雖然一女五男的逆后宮設(shè)計看上去十分瑪麗蘇，但實際觀感并不很排斥男觀眾，當然前提是受得了一爺們老在那晃自己的雙腿。

致不滅的你

主角是神放在世上的一個圓球，能幻化成消逝在自己身邊的世間萬物，它被投入到世界之中度過悠久時間之后，化身成野狼的模樣。它一邊習慣著這肉體一邊展開了另一段旅程，隨后遇見了一位獨自生活在白雪世界的少年，開始了這段故事。

由大今良時從2016年開始在周刊少年Magazine上連載的同名漫畫改編，這位作者最有名的作品是聲之形。制作公司Brain's Base自從13年分出主力成員成立朱夏之后就再也沒出過什么像樣的作品，去年想要靠虛構(gòu)推理翻身，最后也沒掀起什么波瀾。這次的金主是NHK電視臺，不但請來最終幻想系列的御用作曲濱渦正志編寫主題曲，連宇多田光也首次為TV動畫獻唱，牌面上是足夠了。

導演村田雅彥在業(yè)界打拼多年，執(zhí)導過火影中后期的劇場版以及小李忍傳，但缺乏一部有力的代表作。作畫團隊來自91天制作組，負責音樂的川崎龍代表作是FGO動畫。

作品一開始給人的感覺非常驚艷，在浩瀚的天地間賦予主角從死物到生命的變化，極有意境。雖然主角第一集從頭到尾沒說一句話，也沒有花筆墨去專門介紹白發(fā)少年的來龍去脈，但從臺詞和背景道具上透露出了大量信息，最后在悲壯的氛圍中講述了一個感人的故事，加上純白色調(diào)以及交響音樂的襯托，已經(jīng)是多數(shù)動畫所難以給予的體驗。

但實際上存在的問題還是比較多的，雖然原作以及音樂堪稱上乘，但導演的把控能力著實一般。大段的旁白朗誦可以用偷懶來形容，在重要場景的演出效果上也只能算是不過不失，全靠背景音樂撐著場子。在情感調(diào)動比較集中的第一集還看不出大礙，到劇情相對平緩的第二三集就能明顯感覺到一股拼湊感，演出缺乏鋪墊過渡，讓觀影成為了一種流程。

另外則是本作想表現(xiàn)的主題過于抽象宏大，包括世間萬物的誕生和逝去、生命的本質(zhì)等等，印象中日本漫畫家里能寫好這個主題而沒有翻車的只有手冢治蟲。大今良時在創(chuàng)作這部漫畫時還只有二十多歲，寫這樣的作品實在是顯得太早了點。

這三集總的來說還是比較新鮮，主角從虛無到擁有智慧，學習生物的生存方式，這種緩慢的發(fā)展在當下作品中十分少見，而且從極地跨越到原始部民的巨大反差也讓人期待作品將要構(gòu)建出怎樣的世界觀。本作目前預定是有20集，應(yīng)該可以在保持質(zhì)量的同時講完一個中篇的故事。

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