徐克
徐克，原名徐文光，1951年出生于越南，經(jīng)歷了越南戰(zhàn)爭。他年輕時在奧斯汀的德克薩斯大學學習廣播、電視和電影。1975年畢業(yè)后，他移居紐約，1977年回到香港，加入電視廣播有限公司..
流離失所的人越多，他們就越熱愛自己的祖國。徐克武俠電影的故事背景就像中國傳統(tǒng)社會的萬花筒，滲透著民族情結(jié)和深厚的家園。
1978年，徐克擔任導演和編輯，將古龍的小說改編成九部電視劇《金匕首傳奇》。在這部電視劇中，徐克試圖將好萊塢的電影技術(shù)與中國傳統(tǒng)武術(shù)故事相結(jié)合，為他后來擅長的“科技武俠電影”奠定了基礎(chǔ)。
黃金匕首浪漫
許鞍華和徐克的相遇正是因為金匕首的浪漫?？赐赀@部作品，嚴浩和她都驚呆了。當時他們并不認識徐克，但又掩飾不住興奮，就直接打電話祝賀徐克。
1979年，許鞍華的《瘋狂的搶劫》和徐克的《蝶變》成為新一波港片的“雙杰”。
蝶變
在談到香港電影新浪潮的這個故事時，許鞍華回憶說:“我們拍《瘋狂的搶劫》的時候，我們會看到他一直在剪輯電影，因為香港印刷公司的每個人都在剪輯電影，他在剪輯《蝴蝶君》，我們在一個角落里剪輯電影。他一直是我的偶像，他一絲不茍的剪裁給我留下了非常深刻的印象?！?/p>
徐克的《蝶變》表面上是武俠題材，本質(zhì)上更像是推理片。留美歸來的他迫不及待地將自己的奇思妙想付諸實踐，在傳統(tǒng)武術(shù)的基礎(chǔ)上不斷融合好萊塢和日本電影的懸疑理念和手法。
《蝴蝶君》有野村芳太郎的《八墓村》和希區(qū)柯克的《小鳥》的影子，甚至讓一些元素感到驚訝，比如《星球大戰(zhàn)》中鋼鐵俠的形狀。這部作品的出現(xiàn)，在武俠片的風格和內(nèi)容上有了新的突破。
青蛇
之后，徐克徹底嘗試了技術(shù)和特效，他對空的想象逐漸成為他的金字招牌。《女王密令》《青蛇》《鬼故事》《蜀山傳》等。，是一個奇妙而陌生的世界。東方食材和西方烹飪技巧總能讓徐克找到巧妙的平衡。
然而，徐在江湖上的漂泊并不僅僅是簡單的嫁接中西元素。真正的點睛之筆應該是一套對當今世界的獨特視角，這是從他早期的經(jīng)歷中誕生的，是多年來發(fā)展起來的。
中國，海外，香港。地域文化的交匯與落差，讓他對黃飛鴻系列有了更多的思考。有100多部電影以黃飛鴻的故事為主題，徐克鏡頭中的黃飛鴻系列主角強調(diào)對國家和民族安全的擔憂和困惑，這是獨一無二的。
黃飛鴻2:男人要自力更生
徐克既沒有被流派體系束縛，也沒有刻意與之競爭。而是在電影工業(yè)的框架下寫出了自己的個人表達，一直癡迷于探索這種嵌套融合中西文化的模式，直到今天。
許鞍華
今年年初，許鞍華憑借《明月幾時有》第六次獲得香港電影金像獎最佳導演獎。這位71歲的中國女導演自執(zhí)導電影處女作《瘋狂搶劫》以來，已經(jīng)寫作了40年。
在進入電影業(yè)之前，許鞍華在香港大學學習英國文學和比較文學。獲得文學碩士學位后，他前往英國深造，并在倫敦電影學院學習電影課程。1975年回到香港，才發(fā)現(xiàn)電影業(yè)不景氣。許鞍華回憶說:“(我)在胡金銓的工作室工作了兩三個月，主要是等他來為他當助理導演，但他從來沒有演過?！?/p>
獅子山下:越南游客
調(diào)任香港廣播電視部的許鞍華，與徐克、方育平、張婉婷等人共同執(zhí)導的電視劇《獅子山下》，記錄了香港社會從70年代到90年代的演變過程。許鞍華對時代潮流中個人起伏的敏感開始形成。
電影《1979年的瘋狂搶劫》和《1982年去怒?！范急徽J為是香港新浪潮的重要作品。前者強調(diào)現(xiàn)實生活拍攝而不雕刻的現(xiàn)實主義風格，被稱為“香港第一部自覺探索電影敘事模式、手法和功能的電影”。后者拍海南。雖然是關(guān)于越南人民的艱難生存，但外界認為是指當時香港的類似困境。
據(jù)說是嚴浩和陳韻文給夏夢寫的劇本，嚴浩不敢拍，就轉(zhuǎn)給了許鞍華。面對主題上的騷動，許鞍華回應說:“去怒?！辈皇菫榱送怀稣?，而是一種生活感。"
去憤怒的大海
直面生活需要很大的勇氣。充滿溫情，嘲笑人間疾苦，是許鞍華電影一貫的態(tài)度。她的鏡頭捕捉到了香港人的這種樂觀，在香港這個無根城市的背景下，這種樂觀尤其珍貴。
“人無根”這一主題在許鞍華的電影中反復出現(xiàn)，這與她自身的經(jīng)歷密切相關(guān)。在自傳體作品《苦澀》中，張可頤飾演的肖恩發(fā)現(xiàn)，他和母親的差距只是在英國留學歸來后才加大。直到陪媽媽回日本探親，母女才終于敞開心扉，得到了溝通和理解。
對客家的仇恨
許鞍華出生于遼寧鞍山。他父親是國民黨辦事員，母親是日本人。小時候家里住在澳門，后來搬到香港。在英國留學后，被認為定居香港。漂泊、疏遠、離別、融合、尋根……母親是日本人的許鞍華，直到十五六歲才知道。所以她的電影總能以真情出發(fā)，切入一代香港人的內(nèi)心世界。
關(guān)曾這樣評價:“阿安在他的電影中總是會自覺不自覺地滲透大量的歷史觀察，而這種歷史觀察在電影中也成為了一個獨特的地方?！?/p>
《天水微夜霧》中，客人在香港迎娶內(nèi)地新娘，《桃姐》中忠誠侍奉主的侍女，許鞍華所指的人物，都經(jīng)歷了舊秩序的突然退出和新關(guān)系建立之初的痛苦。她的作品總是引導著觀眾去觸摸生活的最新脈搏。
陶姐姐
嚴浩
作為許鞍華在倫敦電影學院的弟弟，嚴浩在一次采訪中回憶說，20世紀70年代在英國學習電影的香港學生很少，所以他在到達倫敦幾天后就遇到了許鞍華。雖然當時他們之間沒有太多的交流，但許鞍華是他在這行的第一個朋友。巧合的是，他們在學習結(jié)束后回到香港，然后成為tvbi的同事。
嚴浩對電影的熱愛和他選擇在英國學習電影可以追溯到他與梁普智的相識。當時，嚴浩在一家工資很高的銀行工作，在他熱衷的政治活動中遇到了一個“在英國長大的中國人”。這個人就是梁普智，他曾執(zhí)導過《等待黎明明》、《殺死愛》和《未來的英國琵琶》等作品。
英國琵琶
通過他，嚴浩來到了第一個放映地(Studio One，成立于1962年，致力于組織藝術(shù)電影放映)，發(fā)現(xiàn)電影可以帶來與戲劇完全不同的體驗。也是梁普智告訴嚴浩，在英國有一個電影學院，在那里可以閱讀電影。
嚴浩回憶說，“在那之前，沒有人看電影。我認為第一個工作室在香港年輕人中發(fā)揮了很大的作用。突然，它為年輕人打開了一扇窗，知道有這么一個東西叫電影學校。你可以把電影當成一種職業(yè)?！?/p>
“那里(英國)的課程是兩年，什么都學，從導演編劇到攝影，從剪輯到打雜。最后，為了讓我們適應這個行業(yè)的特點，我們開始培養(yǎng)自己的競爭氛圍。如果你想成為一名導演，你必須制作一個劇本。大家都會這樣投票競爭。”
茄子果凍咖啡
經(jīng)過如此高強度的專業(yè)訓練，嚴浩很快適應了TVB快節(jié)奏的工作。經(jīng)過幾年的積累，他形成了靈活多變的拍片風格，學起來用起來很快。搬上大銀幕的處女作《茄子凝膠咖啡》，被視為香港電影新浪潮的先行者?！扒炎?果凍-咖啡”是指劇中場景少，沒有名氣的角色。嚴浩的電影通過一個額外演員的痛苦掙扎故事，揭示了電影圈的存在。
嚴浩在電視時代的作品凸顯了他對知識分子和社會命運的關(guān)注，更關(guān)注后期社會變遷下人們的命運選擇。1990年拍攝《滾滾紅塵》時，嚴浩幾乎是北上東北與大陸團隊合作拍照。
劇本是三毛最后的作品。故事影射了張愛玲與胡蘭成、姐姐燕英的感情史，將愛情故事與動蕩的時代相結(jié)合。林青霞和張可頤的表演也為這部電影增添了無數(shù)的亮點，描繪了女性的愛情狀態(tài)。這部電影在1990年橫掃金馬獎，贏回了八個獎項。這確實是一部獲獎影片，被嚴浩自己形容為“兼顧商業(yè)和內(nèi)涵”
滾滾紅塵
最重要的是，包括徐克、許鞍華和嚴浩在內(nèi)的新浪潮一代從海外留學歸來，相互幫助，密切合作，從電視轉(zhuǎn)向電影行業(yè)。它從不同方面豐富了香港影視創(chuàng)作的語言。
新一波香港電影的電影人和作品能迅速得到觀眾的認可和追捧，與立足香港社會、關(guān)注香港發(fā)展的一代年輕導演的立足是分不開的。在香港影評人評選的“80年代香港十大導演”前五名中，新浪潮導演占了四席。
近年來，越來越多的海歸將自己的作品搬上了中國大銀幕。只有紐約大學電影專業(yè)送過三個年輕人，女導演:張偉(《二十八歲未成年》)、劉玉林(《一句頂一萬句》)、李芳芳(《別問西東》)。
在國內(nèi)獲得3.59億票房的《幕后》導演任鵬遠，畢業(yè)于英國金斯敦大學電影制作專業(yè)。
先后留學英國和美國的趙婷憑借其第二部故事片《騎士》在多個電影節(jié)獲獎，被認為是最值得關(guān)注的年輕導演。
騎士
觀察香港新浪潮電影人的發(fā)展和目前似乎正在形成的海歸浪潮，突出了在海外學習電影的幾個優(yōu)勢:
領(lǐng)先的硬件條件和教學理念。海外電影學科劃分的比較細致，直接符合當前行業(yè)的需求。比如美國前五的電影學校最近開設(shè)了AR/VR課程，并投入巨資建設(shè)AR/VR實驗室。學生可以快速接觸到行業(yè)的最新發(fā)展趨勢，變得更有競爭力。同時學校給學生一個自由的精神空和一個自力更生的生活環(huán)境。很多短片作業(yè)就是走出校園，租用設(shè)備，聯(lián)系場地，申請拍攝許可等。長此以往，一個年輕能干的“制作人”誕生了！
接近發(fā)達成熟的歐美影視行業(yè)。北美和歐洲作為全球電影行業(yè)最發(fā)達的地區(qū)，吸引著來自世界各地的學生，國內(nèi)外的行業(yè)老手也會去學習充電，大家一起交流思想。因為深入行業(yè)腹地，在校期間有很多機會接觸到成熟的船員，實踐能力可以得到極大的鍛煉，提前適應行業(yè)的工作狀態(tài)。
申請機會多，資源分配平等。不同于國內(nèi)幾所知名專業(yè)院校的地域集中和殘酷競爭，海外教育資源分布均勻，院校選擇多，優(yōu)勢差異透明。只要你有相應的學歷和語言成績，并完成一套優(yōu)秀的作品和個人申請材料，就可以申請到你理想中的院校，而不會擠占國內(nèi)的木橋。
注重未來電影人能力的培養(yǎng)。學校在海外學習電影的同時，往往注重培養(yǎng)學生作為新一代電影人的國際視野、領(lǐng)導能力和社會責任感。這些素質(zhì)被認為對學生未來的藝術(shù)創(chuàng)作起著決定性的作用。在學習電影的過程中，鍛煉獨立生活和思考的能力，可以幫助你更快地成熟，在電影的道路上走得更遠。
除了以上提到的優(yōu)勢，海外讀電影充滿了挑戰(zhàn)，驚喜，驚喜。
隨著中國電影的快速發(fā)展，國內(nèi)電影行業(yè)出現(xiàn)了前空的創(chuàng)作機會。期待更多熱愛電影、熟悉國內(nèi)外電影制作流程的高素質(zhì)電影人才抓住機遇，掀起屬于自己的新浪潮。
