其實沒有隱瞞，楊最近存了一個笑料合集，每次心情不好的時候都會翻。

就是——2020臺北時裝周！

參加這次臺北時裝周的幾乎都是我們熟悉的臺灣藝人，造型顛覆也特別徹底。

李成瑜老師的三研小姐的口頭禪，就是“WHAT”！WHY！亞馬遜！

最圈出來的應(yīng)該就是這幅畫。林志新、薇薇安蘇攜手，是紅毯秀的領(lǐng)導(dǎo)者。

湘琴，我希望你有點笨！不要以為你知道流行！

村技值MAX的內(nèi)衣是在已經(jīng)過時的眉毛、劉海、波浪、happy、Flanite被擊中時(2004年)可能流行的科幻風(fēng)銀長鞋(2004年)

桃園網(wǎng)絡(luò)

即使是定點姿勢似乎也停留在上個世紀(jì)的鐘擺上。也許這是AI感(？)。

綜上所述，上帝在欣賞土地的時候一定說過這句話。好吃的話就多吃點。

還是很感慨。還穿了這條GUCCI迷你裙內(nèi)地的愛豆功說和姜正宇，是不是很漂亮？

喜歡穿內(nèi)衣應(yīng)該是土味的詛咒。

薇薇安的問題也在這里。如果沒有那個俗氣的粉紅色T，即使仍然擁有施華洛世奇水晶，即使成為鄉(xiāng)村酒店的風(fēng)韻，姐姐也不會留下來。(莎士比亞)。

桃園網(wǎng)絡(luò)

臉上高興的笑容好像下一秒就會拉橫幅。我們店的特色。

土家菜，各位吃好喝好?。]有diss土家菜的意思）

《明偵》綜藝?yán)锔鞣N古靈精怪可愛造型的鬼鬼，一回家鄉(xiāng)，就變成20年前的殺馬特洗頭小妹，走起路古惑仔bgm都會一起響起來

再看一下這個自信定點，據(jù)說走的也是童趣風(fēng)···

回憶一下她在芒果臺搞《明偵》時候的童趣風(fēng)，童趣真滴不等于又黃又粉OK？？

神婆算卦（星座、塔羅牌那種）的曾之喬和據(jù)說編了5小時臟辮的炎亞綸，羊嘴累了，你們自己品8

曾之喬身邊這位羊沒認(rèn)出來，但是炎亞綸身邊這位是黃子佼的老婆孟耿如，不要懷疑自己的眼睛，孟耿如的確是位小有名氣的平面模特。

ps.這位身著奶奶毛衣媽媽圍巾的中年發(fā)福大叔，就是當(dāng)年的宮洺。

心酸滴是，羊數(shù)來數(shù)去，感覺自己在臺北時裝周上看得都是2010年以前就出名了明星們···

這兩年新冒頭、并且有代表作的，好像只剩許光漢了。不過他表現(xiàn)得也不大行，臉上的表情和牛仔外套一樣僵硬，身材也被襯成了55分。

圖源網(wǎng)絡(luò)

臺灣藝人到底是什么時候變得這么土的？

或者說，臺灣娛樂圈怎么就衰弱成時代的眼淚了呢？

其實臺灣娛樂圈在早年發(fā)展的一直挺好，發(fā)展得不比港娛差，只是各有偏向。

像林青霞和王祖賢她們，也都是在本土紅了以后才受邀過去的，到了香港依然高姿態(tài)高待遇。

當(dāng)時蔡瀾在綜藝上逗王祖賢說臺灣味很土。

王祖賢半點也不怵：噢，我買衣服的時候可能沒人敢說吧。

黃沾judge她為什么不穿高跟鞋？

王祖賢：我一走到尖沙咀就只能望到（香港人）頭頂。

歌星、瓊瑤劇，一年之只能紅起來幾個人，所以臺娛真正的造星井噴期還是偶像劇時代。

2000年參考了日本漫畫《麻辣教師GTO》的《麻辣鮮師》，是臺灣第一部真正的偶像劇。

這部劇劇集很長，李威、林韋君、安以軒、潘瑋柏、藍(lán)正龍、言承旭等等當(dāng)時剛剛冒頭的臺灣藝人都有在這部劇露臉。

2001年的《流星花園》更是給臺娛打了一針強心劑，創(chuàng)下平均6.43的超強收視率，一下子就打破了日劇和韓劇在電視劇市場的壟斷地位。

溫知識：

《流星花園》是日漫《花樣男子》的漫改劇

從2001年到2008年，光是柴智屏一個人，就能平均每年瘋狂輸出三部偶像劇，收視率都非常驚人。

偶像劇的熱播，也捧紅了一大堆我們現(xiàn)在熟悉的臺灣藝人：F4、大S、林依晨、鄭元暢、楊丞琳、賀軍翔、陳喬恩、阮經(jīng)天···

就連定位是歌手的王心凌、張韶涵、潘瑋柏、羅志祥也都有自己的偶像劇代表作。

當(dāng)然，不是巧合，畢竟經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑。

1970年起臺灣的GDP就超過了香港，到了1990年更是就甩了香港半截，和內(nèi)地相比可以說是遙遙領(lǐng)先，這種優(yōu)勢一直持續(xù)到千禧年都非常穩(wěn)。

豐厚的經(jīng)濟基礎(chǔ)積累，讓臺灣當(dāng)時的投資人也能拿出更多的錢投拍影視劇、電影、綜藝。

經(jīng)濟繁榮帶來的文化繁榮，讓當(dāng)時的臺灣娛樂圈人才濟濟。哪怕不做偶像劇演員，當(dāng)當(dāng)通告咖，也不是賺不到錢。

有錢的輸出方不僅有資本造夢，也更順理成章引起相對弱的一方向往與崇拜。

臺灣的影視制作一直都是以小成本著稱，再去回顧當(dāng)時的臺灣偶像劇以及電影其實也土里土氣的。

只是那會兒比我們強一點點，我們才不自覺地會覺得他們洋氣，從而去追捧他們流行的裸妝、素色嘟嘟唇。

《命中注定我愛你》和《下一站幸?！凡粌H是臺灣偶像劇的落日余暉，也是臺偶灰姑娘逆襲模式僅剩的余熱，一個套路用了近10年，觀眾也膩了。

重點是2007年廣東省的GDP就已經(jīng)超過了臺灣，2008年又甩了它一小截，并且在往后的這12年里，內(nèi)地總體GDP持續(xù)蒸蒸日上。

當(dāng)資本格局出現(xiàn)了改變，換成內(nèi)地成為強勢輸出端（尤其是2011年，我們的總體GOP增長11%！感受一下體量的驚人），臺灣的小成本制作的弊端被凸顯出來。

2011年，《甄嬛傳》

臺灣藝人張靜懿接采訪有聊過，臺灣的電視劇的單集成本只有20萬人民幣，一部劇20集，也就400萬。

而內(nèi)地電視劇一套電視劇，一般是有6000萬左右的投入，平均一集成本200萬。

像臺劇那樣一集20萬成本的，在我們內(nèi)地那叫網(wǎng)劇，2015年被我們吐槽劇組窮的《太子妃升職記》，一集也要25萬人民幣。

高額的投入，也意味著服裝、布景、取景、器材這些種種影響視覺效果的因素都要比他們拉開一個檔次。

2015年，3億投資的《武媚娘傳奇》

而享受過內(nèi)地劇良好視覺效果的觀眾再去看臺劇，就只有粗制濫造四個字了。這是2015年臺灣拍的《明若曉溪》，富家女和高富帥的形象···

審美倒退，是審美倒退吧？

高投資帶走不僅是觀眾市場，還有藝人、大導(dǎo)演，越來越多的臺灣藝人北上拍戲拍綜藝，合作內(nèi)地劇組。

畢竟投資越高，演藝工作者的薪酬水平也越高，人都是朝錢走的。

明道當(dāng)年在臺灣最紅的時候，他的片酬大概是一集3萬，《王子變青蛙》紅了以后漲價到10萬一集被嘲“獅子大開口”。

但是到了內(nèi)地，就算他被劃分為中部藝人，也給了保守估計九百多萬的30集打包價。

臺灣的通告藝人就更不用說了，一集有人民幣5000塊算是非常多了。主持人里行業(yè)薪酬天花板是吳宗憲，接個7萬一集都心慌。

而像郭雪芙這樣的小藝人，《康熙來了》一集600塊，到內(nèi)地的《火星情報局》漲到20萬一集。

對比鮮明更的是小S和蔡康永，他們做《康熙來了》時候，每人每集2.4萬人民幣，一個月22萬。

來了內(nèi)地，小S一檔《我們是真正的朋友》，半年就狂掃了1800萬。主持《花花萬物》單集102萬。

臺劇、臺綜不再當(dāng)紅，大量知名藝人、導(dǎo)演的流失，讓臺灣的娛樂圈出現(xiàn)了明顯的人才斷層。

我們熟悉的年輕一代比如歐陽娜娜、陳立農(nóng)，都是在內(nèi)地活動后紅起來的。娜娜是出演了《北京愛情故事》，而陳立農(nóng)趕上了第一批內(nèi)地男團選秀東風(fēng)。

回頭去看臺灣今年的選秀《DD52》···emmm，他們停留在哪個年代，羊也摸不清楚了。

2019年臺偶憑借有創(chuàng)意的劇情，回光返照了《想見你》，捧紅許光漢。

然而他紅了之后，現(xiàn)在也在內(nèi)地接劇接商務(wù)，進一步拓寬知名度的方式是：上我們的國民綜藝《快樂大本營》。

有名氣的都往內(nèi)地跑，沒有名氣的在臺灣也幾乎混不出頭，形成了一個惡性循環(huán)。

從前我們想起臺灣，有流行歌曲，有臺灣偶像劇，有青春電影，珍珠奶茶，然而這些，我們現(xiàn)在都要比他們做的更好。

加上現(xiàn)在隨著臺灣經(jīng)濟地位日下，內(nèi)地年輕人對臺灣也越來越?jīng)]有向往。

2019年GDP就被福建省甩了

向往是流行的風(fēng)向標(biāo)，而我們只會向往強者，而不會追隨弱者。只有強者才會不斷進步、更新、看到更大的世界。而弱者只會保守、自封、井底觀天。

19年的臺版VOGUE水平，

現(xiàn)在換了美國留學(xué)回來的主編好點兒了

昔日的造夢者已經(jīng)無力輸出，自然會成為落后的象征，成為時代的眼淚。

這就是無情的強者更迭，提醒著我們真正要握牢的是什么。

時代巨輪的腳步會一刻不停地向前邁，而時代的眼淚卻只能緊隨著它，灑落在車輪碾過的沿途。

參考資料

b站：中國大陸各省區(qū)市VS臺灣省，福建GDP首次超過臺灣

b站：沒有了王子與灰姑娘的故事，臺灣偶像劇何去何從