后來，公眾意識到一個問題-

是時候拼寫眼睛并合成它們了

(網(wǎng)友內(nèi)心OS:年前就知道要割雙眼皮了，在家呆這么久是最好的恢復期！)

網(wǎng)友們?nèi)滩蛔〕爸S這種豆瓣評分9.2的“神劇”:是好劇，但是要花一點吳白。

當“狼迪廳”在過去的一年里被各種場合濫用，難以引起更多的娛樂效果時，“最后的舞蹈”就接過了這根棍子，成為年輕人的“新寵”。

“所以暫時閉上眼睛……”

隨著一個小鼓的鋪墊，第一個病毒性旋律突然出現(xiàn)，徹底開啟了2020年第一部神曲誕生的信號。

白自己也沒有想到這首收錄在1996年專輯《愛的盡頭》中，時隔20多年幾乎被人遺忘的老歌，會因為臺劇《想見你》ost而再度走紅。

得知這首歌占領(lǐng)大陸熱搜后，一向以冷峻形象示人的吳白忍不住嘲諷道:“我為什么這么厲害？”而原作者的聲音又一次成為了助推歌曲熱議的導火索，加速了《最后的舞蹈》的第二次傳播。

《最后的舞蹈》的流行，對觀眾和吳白來說，當然都是一個驚喜。

偶像文化崛起的背景下，畢竟榜單上能讓我們“理解”的歌曲很少。

那些標榜個人品質(zhì)的年輕偶像和新一代的網(wǎng)絡(luò)名人不斷在大眾中放大自己的聲音空，但仔細聽來空似乎是空的，這也是鄭鈞會在綜藝節(jié)目中吐槽榜單崩塌的原因。

所以觀眾關(guān)注創(chuàng)作經(jīng)典的老樂手是一種幸運，也是當今華語樂壇的無奈選擇。

我還是愿意悲觀的相信，吳白在《最后的舞蹈》大火之后是有遺憾的。

作為以樂隊風格出道的吳白，很少有聽眾注意到他熱衷于實踐的另類電子和先鋒音樂；

他作為一個臺灣客人，不斷致力于閩南語的創(chuàng)作，用人文色彩描繪家鄉(xiāng)，但現(xiàn)在興趣不大。

所以當這些都被忽略的時候，吳白留下的流行記憶就成了K歌單上流行的“土情歌”。不幸的是，這個“最后的舞蹈”也被貼上了這樣的標簽。

當我們整理思緒，重新審視吳白及其被忽略的作品和故事時，也許你會遺憾地發(fā)現(xiàn)，《最后的舞蹈》的死灰復燃，不僅是大眾審美下降的表現(xiàn)，也是對中國樂壇的“高度羞辱”。

吳白的“土味”由來已久

拋開音樂不談，吳白為什么“土”？

我覺得最先引起大眾關(guān)注的是2004年他在“生命熱演唱會”上演唱《突如其來的自己》，被稱為“上帝之筆”

-來吧，讓我們喝這個和另一個，然后再喝這個和三個。

這句話和歌的主題無關(guān)。但是因為現(xiàn)場表演成了《突如其來的自我》的MV，這首歌就紅了，傳播了。與此同時，這種不合邏輯的獨白開始以段落的形式廣泛傳播，并逐漸演變?yōu)橄虼蠹揖淳啤?/p>

在隨后的采訪中，做好事的媒體記者特意詢問了這個“吐司”的來歷。

吳白說這句話沒有實質(zhì)意義，只是一時興起說的。也正是因為這次“地氣”傳播事件，觀眾無形中對吳白產(chǎn)生了“大地”的第一印象。

不知道從什么時候開始，吳白在公眾記憶中逐漸固化為“剛領(lǐng)工資的農(nóng)民工形象”。

生于1968年，活了半個多世紀，這位傳奇人物在青年時代發(fā)展起來的審美體系一直延續(xù)到今天——戴著大青蛙鏡，頭發(fā)凌亂，衣服褲子寬松，滿頭大汗地唱歌。

很明顯，這個形象在千年后對觀眾來說是老套和夸張的，網(wǎng)友們也從吳白的舞臺呈現(xiàn)中總結(jié)出了規(guī)律:吳白不需要太多東西，他可以用吉他和電風扇開演唱會。

他的伯樂倪中華在90年代也批評過他，“你這樣唱情歌，女聽眾會害怕的”。

網(wǎng)友們?nèi)滩蛔〕爸S這種豆瓣評分9.2的“神劇”:是好劇，但是要花一點吳白。

當“狼迪廳”在過去的一年里被各種場合濫用，難以引起更多的娛樂效果時，“最后的舞蹈”就接過了這根棍子，成為年輕人的“新寵”。

“所以暫時閉上眼睛……”

隨著一個小鼓的鋪墊，第一個病毒性旋律突然出現(xiàn)，徹底開啟了2020年第一部神曲誕生的信號。

白自己也沒有想到這首收錄在1996年專輯《愛的盡頭》中，時隔20多年幾乎被人遺忘的老歌，會因為臺劇《想見你》ost而再度走紅。

得知這首歌占領(lǐng)大陸熱搜后，一向以冷峻形象示人的吳白忍不住嘲諷道:“我為什么這么厲害？”而原作者的聲音又一次成為了助推歌曲熱議的導火索，加速了《最后的舞蹈》的第二次傳播。

《最后的舞蹈》的流行，對觀眾和吳白來說，當然都是一個驚喜。

偶像文化崛起的背景下，畢竟榜單上能讓我們“理解”的歌曲很少。

那些標榜個人品質(zhì)的年輕偶像和新一代的網(wǎng)絡(luò)名人不斷在大眾中放大自己的聲音空，但仔細聽來空似乎是空的，這也是鄭鈞會在綜藝節(jié)目中吐槽榜單崩塌的原因。

所以觀眾關(guān)注創(chuàng)作經(jīng)典的老樂手是一種幸運，也是當今華語樂壇的無奈選擇。

我還是愿意悲觀的相信，吳白在《最后的舞蹈》大火之后是有遺憾的。

作為以樂隊風格出道的吳白，很少有聽眾注意到他熱衷于實踐的另類電子和先鋒音樂；

他作為一個臺灣客人，不斷致力于閩南語的創(chuàng)作，用人文色彩描繪家鄉(xiāng)，但現(xiàn)在興趣不大。

所以當這些都被忽略的時候，吳白留下的流行記憶就成了K歌單上流行的“土情歌”。不幸的是，這個“最后的舞蹈”也被貼上了這樣的標簽。

當我們整理思緒，重新審視吳白及其被忽略的作品和故事時，也許你會遺憾地發(fā)現(xiàn)，《最后的舞蹈》的死灰復燃，不僅是大眾審美下降的表現(xiàn)，也是對中國樂壇的“高度羞辱”。

吳白的“土味”由來已久

拋開音樂不談，吳白為什么“土”？

我覺得最先引起大眾關(guān)注的是2004年他在“生命熱演唱會”上演唱《突如其來的自己》，被稱為“上帝之筆”

-來吧，讓我們喝這個和另一個，然后再喝這個和三個。

這句話和歌的主題無關(guān)。但是因為現(xiàn)場表演成了《突如其來的自我》的MV，這首歌就紅了，傳播了。與此同時，這種不合邏輯的獨白開始以段落的形式廣泛傳播，并逐漸演變?yōu)橄虼蠹揖淳啤?/p>

在隨后的采訪中，做好事的媒體記者特意詢問了這個“吐司”的來歷。

吳白說這句話沒有實質(zhì)意義，只是一時興起說的。也正是因為這次“地氣”傳播事件，觀眾無形中對吳白產(chǎn)生了“大地”的第一印象。

不知道從什么時候開始，吳白在公眾記憶中逐漸固化為“剛領(lǐng)工資的農(nóng)民工形象”。

生于1968年，活了半個多世紀，這位傳奇人物在青年時代發(fā)展起來的審美體系一直延續(xù)到今天——戴著大青蛙鏡，頭發(fā)凌亂，衣服褲子寬松，滿頭大汗地唱歌。

很明顯，這個形象在千年后對觀眾來說是老套和夸張的，網(wǎng)友們也從吳白的舞臺呈現(xiàn)中總結(jié)出了規(guī)律:吳白不需要太多東西，他可以用吉他和電風扇開演唱會。

他的伯樂倪中華在90年代也批評過他，“你這樣唱情歌，女聽眾會害怕的”。

網(wǎng)友們?nèi)滩蛔〕爸S這種豆瓣評分9.2的“神劇”:是好劇，但是要花一點吳白。

當“狼迪廳”在過去的一年里被各種場合濫用，難以引起更多的娛樂效果時，“最后的舞蹈”就接過了這根棍子，成為年輕人的“新寵”。

“所以暫時閉上眼睛……”

隨著一個小鼓的鋪墊，第一個病毒性旋律突然出現(xiàn)，徹底開啟了2020年第一部神曲誕生的信號。

白自己也沒有想到這首收錄在1996年專輯《愛的盡頭》中，時隔20多年幾乎被人遺忘的老歌，會因為臺劇《想見你》ost而再度走紅。

得知這首歌占領(lǐng)大陸熱搜后，一向以冷峻形象示人的吳白忍不住嘲諷道:“我為什么這么厲害？”而原作者的聲音又一次成為了助推歌曲熱議的導火索，加速了《最后的舞蹈》的第二次傳播。

《最后的舞蹈》的流行，對觀眾和吳白來說，當然都是一個驚喜。

偶像文化崛起的背景下，畢竟榜單上能讓我們“理解”的歌曲很少。

那些標榜個人品質(zhì)的年輕偶像和新一代的網(wǎng)絡(luò)名人不斷在大眾中放大自己的聲音空，但仔細聽來空似乎是空的，這也是鄭鈞會在綜藝節(jié)目中吐槽榜單崩塌的原因。

所以觀眾關(guān)注創(chuàng)作經(jīng)典的老樂手是一種幸運，也是當今華語樂壇的無奈選擇。

我還是愿意悲觀的相信，吳白在《最后的舞蹈》大火之后是有遺憾的。

作為以樂隊風格出道的吳白，很少有聽眾注意到他熱衷于實踐的另類電子和先鋒音樂；

他作為一個臺灣客人，不斷致力于閩南語的創(chuàng)作，用人文色彩描繪家鄉(xiāng)，但現(xiàn)在興趣不大。

所以當這些都被忽略的時候，吳白留下的流行記憶就成了K歌單上流行的“土情歌”。不幸的是，這個“最后的舞蹈”也被貼上了這樣的標簽。

當我們整理思緒，重新審視吳白及其被忽略的作品和故事時，也許你會遺憾地發(fā)現(xiàn)，《最后的舞蹈》的死灰復燃，不僅是大眾審美下降的表現(xiàn)，也是對中國樂壇的“高度羞辱”。

吳白的“土味”由來已久

拋開音樂不談，吳白為什么“土”？

我覺得最先引起大眾關(guān)注的是2004年他在“生命熱演唱會”上演唱《突如其來的自己》，被稱為“上帝之筆”

-來吧，讓我們喝這個和另一個，然后再喝這個和三個。

這句話和歌的主題無關(guān)。但是因為現(xiàn)場表演成了《突如其來的自我》的MV，這首歌就紅了，傳播了。與此同時，這種不合邏輯的獨白開始以段落的形式廣泛傳播，并逐漸演變?yōu)橄虼蠹揖淳啤?/p>

在隨后的采訪中，做好事的媒體記者特意詢問了這個“吐司”的來歷。

吳白說這句話沒有實質(zhì)意義，只是一時興起說的。也正是因為這次“地氣”傳播事件，觀眾無形中對吳白產(chǎn)生了“大地”的第一印象。

不知道從什么時候開始，吳白在公眾記憶中逐漸固化為“剛領(lǐng)工資的農(nóng)民工形象”。

生于1968年，活了半個多世紀，這位傳奇人物在青年時代發(fā)展起來的審美體系一直延續(xù)到今天——戴著大青蛙鏡，頭發(fā)凌亂，衣服褲子寬松，滿頭大汗地唱歌。

很明顯，這個形象在千年后對觀眾來說是老套和夸張的，網(wǎng)友們也從吳白的舞臺呈現(xiàn)中總結(jié)出了規(guī)律:吳白不需要太多東西，他可以用吉他和電風扇開演唱會。

他的伯樂倪中華在90年代也批評過他，“你這樣唱情歌，女聽眾會害怕的”。

泰國本月初進入炎熱季節(jié)(夏季)，氣溫上升。根據(jù)早期的天氣預報，泰國的最高溫度到5月份可能會達到40攝氏度。

有多熱？泰國每個炎熱的季節(jié)，都是朋友在夾縫中生存的時候?？纯戳胰障碌倪@些人。你是其中之一嗎？

出門5分鐘出汗2小時~

邊肖熱得足以崩潰。

在這么熱的一天，

有一種排外的小幸運兒叫

空鍵！??！

不管室外溫度有多高，人有多出汗，只要一進房間就會覺得自己瞬間穿越了另一個半球，一秒鐘就變成了冬天。

無論是商場、地鐵還是餐廳，尤其是寫字樓。

總是16攝氏度?。?！

泰國本地人在街上總是可以看到手里和肩上披著大衣甚至是厚厚的圍巾！雖然她們下半身可能會穿熱褲短裙拖鞋...

在地鐵里，你總能看到上班族穿著正裝，汗流浹背地進火車，然后站在空出風口，猛烈地吹風...

我去商場購物，穿了很久的熱褲。出來后全身發(fā)冷，膝蓋疼。一開始在辦公室也是。畢竟太生疏，太沒經(jīng)驗。呵呵，即使你穿著長褲坐在辦公室里，也很容易把全身都吹涼。看看那些泰國人。他們在辦公室里到處穿棉襖。偶爾有人默默走到控制器前，把它壓到22攝氏度。不到五分鐘，旁邊的同事開始抱怨，“是空調(diào)整壞了嗎？”然后看著他把空調(diào)整到更低的水平……你就知道這是一個無法實現(xiàn)的一廂情愿……

那么，為什么泰國人那么愛吹空調(diào)呢？你要把溫度保持這么低？論據(jù)很多。

有人說是去濕氣。

泰國是典型的熱帶國家，空濕度大，尤其是雨季，各種蛇和昆蟲在室內(nèi)奔跑，讓人心驚膽戰(zhàn)。

但是在這種氣候下，需要高速運轉(zhuǎn)空才能保持房間涼爽。

有人說是為了讓員工高效工作。

有的老板認為，室內(nèi)溫度高的時候，人總會犯困。這將極大地影響員工的效率。室內(nèi)更冷，但讓人振奮。

但是，我想說的是，大佬們想多了。我想睡覺，怎么睡...

有人說是為了讓上班族不中暑。

曼谷上班對著裝有一定要求，包括各種正裝，雖然穿涼鞋和拖鞋。

想想看，因為外面溫度高，襯衫，西裝，褲子或者裙子...不開低溫空，真的會中暑。

顯然，曼谷室內(nèi)溫度低已經(jīng)成為曼谷乃至泰國的另一個標簽。