今年8月最受關注的男演員里，孫紅雷是最特殊的一位。高口碑高熱度的《掃黑風暴》，讓他成為觀眾聚焦的熱點，有的網(wǎng)友對其演技稱贊不已，有的則表示在和劉奕君對戲時，他的表演被“比下去”了，網(wǎng)友對這位成名已久的演員顯然有著更高的期待，在他們來看來，18年的時間，孫紅雷完全可以和老戲骨的稱號對標。

18年前他在《征服》中用一桿獵槍指著封飆腦袋的劇照，至今讓無數(shù)觀眾記憶深刻，那是孫紅雷演技過硬的證書。時過境遷，這位演技派曾拿獎無數(shù)，也曾淡出市場。用一檔國民綜藝重回大眾眼簾，又因為一部口碑翻車的家庭劇被觀眾質(zhì)疑，如今，孫紅雷再次用演技證明了一個實力派演員的市場價值。

隱形時代：從《永不瞑目》到《潛伏》

表演的最高境界是演員隱沒在角色后面，對于大多數(shù)演員來說，這是個很不切實際的要求，但對于孫紅雷來說，起碼在諜戰(zhàn)劇《潛伏》之前，他是少數(shù)能做到與角色完全融為一體的演員之一。

直到今天，很多觀眾不知道他演過張藝謀的電影《我的父親母親》（1999年）。接駱玉生（片中的“我”）這個角色之前，導演對他說，如果觀眾從電影院里走出來，完全不記得有孫紅雷這個人，那你就成了。如導演所愿，孫紅雷隱身于角色里，毫無痕跡。

據(jù)悉，在這部《掃黑風暴》的拍攝里，導演五百對孫紅雷只有一個要求，“收著演”。

在2010年之前，導演不可能對他提類似的要求。彼時他的知名度還不像今天這樣如日中天，表演也相對克制。直到2009年姜偉導演的《潛伏》，孫紅雷身上依然保留著某種如履薄冰的品性：他默默地消化余則成這個角色，直到完全變成他。

“內(nèi)心非常強大的英雄，不僅僅是表面強大?！边@就是孫紅雷最終塑造的余則成。

不管是大銀幕還是小熒屏，他都能恰當?shù)卣宫F(xiàn)自己的性格魅力，這種分寸感在同代男演員中很少見。在孫周導演的電影《周瑜的火車》（2002年）中，他與鞏俐搭檔；在2006年的電視劇《半路夫妻》中，他與陳小藝合作。不同的角色類型，同樣精彩的銀幕化學反應，這個笑起來眼睛瞇成一條縫的東北演員，把對手女演員襯托得更有魅力。

就像希區(qū)柯克喜歡在自己的電影中用詹姆斯·史都華，是因為他能在后者身上看到理想的自己那樣，吳宇森、陳凱歌等華語片導演同樣青睞孫紅雷。2007年，他在吳宇森監(jiān)制的電影《天堂口》中出演了夜總會老板洪哥，次年，他又陳凱歌導演的《梅蘭芳》中出演了邱如白，一個為捧梅蘭芳不惜付出任何代價的戲瘋子。

閃耀時代：從《梅蘭芳》到《掃黑風暴》

某種程度上，邱如白是孫紅雷演藝事業(yè)的轉(zhuǎn)折點，也是他表演風格的分水嶺。2008年前后，孫紅雷開始向演技派明星方向轉(zhuǎn)型。當初那個兢兢業(yè)業(yè)在事業(yè)上耕耘的新生代演員，如今已在影視圈站穩(wěn)腳跟。對于制片人而言，他是收視率和票房的雙重保證。

接踵而來的，是一次意料之中的口碑滑鐵盧。2011年，他擔任男一號（軍事家孫臏）的古裝歷史片《戰(zhàn)國》上映。當年有豆瓣網(wǎng)友如此點評這部電影，“也許這將是他以后長久不愿提及的一部電影?！钡@并不妨礙他日后成為商業(yè)片的寵兒：馮小剛的《非誠勿擾2》，杜琪峰的警匪片《毒戰(zhàn)》，趙寶剛執(zhí)導的大銀幕之作《觸不可及》，都有孫紅雷的加盟。

公平地說，在發(fā)掘演員的潛力方面，這些商業(yè)片會受到很多限制；但是天分加上敬業(yè)，讓他在此后的十年中，依然可以輕松駕馭不同類型的影視劇。不可避免地，這些年，他也會接到一些質(zhì)量參差不齊的戲。比如《帶著爸爸去留學》。這部劇在豆瓣上只有3.5分，很多觀眾對它的評價是“一集棄”，可想而知，對于孫紅雷這種咖位的明星來說，這又是一次品牌透支。

2015年，孫紅雷據(jù)傳以“片酬第二”的身價加盟東方衛(wèi)視真人秀《極限挑戰(zhàn)》。如果說當年憑借電視劇《征服》，他用演技敲開了影視圈的大門，綜藝節(jié)目《極限挑戰(zhàn)》則預示著，他正式進入了屬于明星的收獲期。所謂收獲不只是商業(yè)回報。這個節(jié)目對他很重要。舉個例子，網(wǎng)絡流行語“顏王”的發(fā)明，讓他與90后和00后等年輕觀眾拉近了距離。對于更多新媒體時代的年輕人來說，孫紅雷跨越了年齡壁壘，成為了他們的“朋友”。

很多演員對于上綜藝有著天然的警惕，擔心失掉塑造角色的神秘感。這種爭議也曾在孫紅雷身上發(fā)生，尤其是在《帶著爸爸去留學》口碑翻車之后。但這一次孫紅雷卻用《掃黑風暴》證明：只要演技足夠過硬，綜藝并不能消磨掉演員的代入感。

老戲骨們的難題：是做高嶺之花還是隨行就市？

從獲獎無數(shù)的一線男演員，到被邊緣化，再到以綜藝人的形象重新掙回關注度，孫紅雷的職業(yè)軌跡折射出老戲骨們的共同境遇。隨著受眾更迭而被邊緣化的實力派演員們，面對這個追逐流量的市場，有的選擇作壁上觀，有的選擇打破人設縱身入局。而孫紅雷無疑是后者。

2009年是孫紅雷作為演員最有成就感的一年。這年他有兩部電視劇播出，除了北京衛(wèi)視播出的《潛伏》，還有央視八套播出的《人間正道是滄?！罚◤埨鑼а荩?，前者創(chuàng)下收視率14%的奇跡，后者拿下第25屆中國電視金鷹獎優(yōu)秀電視劇獎。按照這個路數(shù)走下去，孫紅雷就是妥妥的一線帶劇演員。

然而，市場突變。傳統(tǒng)電視劇不再能吸引年輕受眾，年輕觀眾更喜愛的“流量”款明星們快速成為市場和平臺的寵兒，實力派們幾乎一夕之間被市場邊緣化。

六年后的《極限挑戰(zhàn)》標志著電視市場風向已變。幾位具有高國民度的戲骨們不再板著臉飚戲，而是用嬉笑怒罵逗觀眾開心。觀眾們一邊消費著這樣新鮮人設的戲骨們，一邊質(zhì)問孫紅雷“為什么頻繁上綜藝”，就像在質(zhì)疑拍過《走向共和》的張黎為什么要去拍《武動乾坤》一樣。

但事實上，不管是大咖導演還是影帝演員，都只是影視工業(yè)的一環(huán)。對于他們而言，要么重新適應新規(guī)則，要么甘愿退出市場中心，做一朵活在觀眾記憶里的高嶺之花。

好在孫紅雷在《極限挑戰(zhàn)》和《萌探探探案》之后，交出了《掃黑風暴》里的李成陽，再次向主流受眾證明了自己的業(yè)務能力和獨特的性格魅力。就像陳道明遇到了《慶余年》，沙溢遇到了《小別離》一樣，他們終于在主流市場找到了適合自己的角色，又用年輕人也喜歡的審美方式，展現(xiàn)了一位演員的魅力。

但并不是所有戲骨們都如此幸運，大多數(shù)演員依然還在苦苦尋覓重回主流市場的途徑，他們在流量劇里鑲邊，出演扁平的功能性角色，在不溫不火中消磨著對行業(yè)的熱情，低調(diào)地生存下來。

從這個角度來說，孫紅雷是幸運的，但他的幸運同樣來自于他對市場的敏銳和主動出擊。在受眾更迭的節(jié)點，他果斷地放下了影帝的清高和光環(huán)，用“顏王”的新人設，為自己拿到了通往主流市場的門票。