剛過(guò)去的端午齒輪拉得太緊了。

最多有十多部電影，不料一部票房沒(méi)有超過(guò)億。

說(shuō)到底，還是由于整體質(zhì)量偏低，爛片較多，缺乏吸引力。

如果讓魚叔選出一個(gè)代表吐槽的話。

那一定還得是它——

《陽(yáng)光姐妹淘》(中國(guó)版)

魚叔想到過(guò)它口碑會(huì)撲街。

但沒(méi)想到票房也會(huì)這么撲。

上映6天票房才6千萬(wàn)。

可見，大家對(duì)于這種國(guó)產(chǎn)翻拍，早已失去了信心。

翻拍韓國(guó)的國(guó)產(chǎn)片，這不是第一次了。

這次稍稍有點(diǎn)不同。

以往翻拍的對(duì)象，大部分在國(guó)內(nèi)名氣不大。

可能很多觀眾都沒(méi)聽說(shuō)過(guò)原作。

但《陽(yáng)光姐妹淘》的韓國(guó)原版實(shí)在太過(guò)經(jīng)典。

在豆瓣上，有超過(guò)50萬(wàn)人評(píng)價(jià)，打出了8.8高分。

好過(guò)98%的喜劇片，豆瓣TOP250位列134。

很少有一部電影能同時(shí)將女性友誼、個(gè)人成長(zhǎng)和時(shí)代轉(zhuǎn)變這三大要素完美融合。

再配合上適當(dāng)?shù)男c(diǎn)和韓式煽情，兩個(gè)小時(shí)看完也是意猶未盡。

即便是看過(guò)許多年后，也能一瞬間回憶起其中的動(dòng)人情節(jié)。

魚叔在看之前，本抱著一丁點(diǎn)希望。

想著好歹有劇本的底子在，應(yīng)該不會(huì)特別糟糕。

或許，沒(méi)看過(guò)原作的觀眾，能感受到一點(diǎn)新鮮。

但只要你看過(guò)原版，就一定會(huì)像魚叔一樣——

全程如坐針氈，內(nèi)心毫無(wú)波動(dòng)，更是擠不出來(lái)一絲笑容和淚水。

果不其然，豆瓣評(píng)分4.9，且持續(xù)下跌中。

翻拍經(jīng)典，對(duì)于很多導(dǎo)演來(lái)說(shuō)都是一項(xiàng)艱難的挑戰(zhàn)。

也不知包貝爾是得了什么膽，非要迎難而上。

明明上一部導(dǎo)演處女作《胖子行動(dòng)隊(duì)》才撲得不成樣子。

在豆瓣上評(píng)分只有4.2。

這次他又做了什么？

問(wèn)題是：

他什么也沒(méi)做。

劇情照搬，人設(shè)照搬。

就連運(yùn)鏡、構(gòu)圖也完全照搬。

拿開頭來(lái)說(shuō)吧。

同樣是以鬧鐘響為開始，女主起床，做早餐，照顧老公孩子。

中途照鏡子，撫摸魚尾紋，感嘆自己的衰老。

全部忙碌完后看向窗外的女學(xué)生，欣慰一笑，片名慢慢浮現(xiàn)。

和原版的開頭不能說(shuō)是相似了，只能說(shuō)是一模一樣。

逐幀翻拍，真的有必要嗎？

接下來(lái)更糟。

大家一定有印象，原版中主角一行人上的是女校，而且故事發(fā)生在韓國(guó)特定的時(shí)代背景之下。

所以她們?cè)诎嗌细阈F(tuán)隊(duì)，甚至到外面和別的女校小團(tuán)體約架，都符合當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣，也屬于韓國(guó)一代人的青春記憶。

而國(guó)內(nèi)版，除了將時(shí)間改成了1997年，還將女校改成了不分性別的普通高中。

其他劇情依舊按照原樣來(lái)。

幾個(gè)女生照樣搞小團(tuán)體，照樣約架。

這就完全脫離了國(guó)內(nèi)大多數(shù)人的青春經(jīng)歷，也就難以引起共鳴。

要知道，翻拍絕不是照葫蘆畫瓢。

由于國(guó)情不一樣，文化不一樣，時(shí)代也不一樣。

導(dǎo)演最重要的功課，就是要對(duì)原劇本進(jìn)行本土化改造。

可包貝爾這次翻拍，卻把本在韓國(guó)非常合理的劇情，原樣安插在國(guó)內(nèi)。

這一切都變得極其違和，極其失真。

糟糕的，不僅是情節(jié)照搬。

還有照搬情節(jié)之后，制作水準(zhǔn)上的全線下滑。

首先，全片充斥著浮夸爛俗的審美。

服化道這些粗糙也就算了。

一回到中學(xué)時(shí)代，就是刻意的滿屏濾鏡。

一到男神現(xiàn)身，就是打光提亮，身體力行「帥得發(fā)光」。

一要表現(xiàn)女主內(nèi)心小鹿亂撞，就是空降粉紅泡泡雨。

原版中男神悄悄為女主戴上耳機(jī)，致敬經(jīng)典愛(ài)情片《初吻》的神來(lái)之筆。

反倒不見了蹤影。

其次，瘋狂堆砌時(shí)代符號(hào)。

原版這方面做得好？

那我就替換加進(jìn)一步填充。

小虎隊(duì)，香港回歸，單田芳說(shuō)書，張震講故事……你方唱罷我登場(chǎng)。

抱歉。

單純堆符號(hào)誰(shuí)不會(huì)，關(guān)鍵是要融入到劇本里，而不顯得生硬。

就拿占大頭的歌曲來(lái)說(shuō)。

歌選的一般，放的更是一般。

大部分時(shí)間金曲串燒的都是當(dāng)時(shí)兩岸三地的流行歌曲。

可對(duì)位于原版中《Sunny》的，卻又是《Can't Take My Eyes Off You》這首英文歌。

試問(wèn)，這首歌在那個(gè)時(shí)代到底有多少國(guó)內(nèi)中學(xué)生聽過(guò)？

真的太割裂了！

而最讓魚叔怒其不爭(zhēng)的，還是主題的表達(dá)。

原版真的只是一部青春片嗎？

上文已經(jīng)提到，它不僅是刻畫青春，還呈現(xiàn)出了韓國(guó)二十多年來(lái)的社會(huì)變遷和階級(jí)分化。

這才是最精髓的地方。

比如原版最經(jīng)典的段落，陽(yáng)光姐妹們第二次約架。

這一幕和當(dāng)時(shí)韓國(guó)如火如荼的民主化運(yùn)動(dòng)結(jié)合在了一起。

既提供了大場(chǎng)面，也是對(duì)青春期熱血情緒的交代。

再配合上女主哥哥的人設(shè)，同情工人階級(jí)的他也是運(yùn)動(dòng)的一分子。

僅僅通過(guò)一條輔線，就勾勒出了當(dāng)時(shí)韓國(guó)社會(huì)的狀況。

國(guó)產(chǎn)翻拍也拍攝了這個(gè)片段，但整個(gè)背景換成了城管大戰(zhàn)小販。

而哥哥的人設(shè)則變成了搖滾青年。

歷史被偷換成一場(chǎng)鬧劇，這就完全丟失了社會(huì)表達(dá)。

還有一點(diǎn)，原版電影中富含了非常鮮明的女性主義色彩。

原版中，姐妹團(tuán)中的毒舌女一角，人到中年遇到老公出軌。

她為了反擊，自己也出軌。

來(lái)嘛，互相傷害，互剛。

這才符合她的人設(shè)。

而在翻拍版中，老公為她在三亞買了套房，送了輛跑車，她就選擇了徹底原諒。

這三觀，也是沒(méi)誰(shuí)了！

在以女性主題的電影中看到這么一段處理，真的引起生理不適。

而結(jié)尾一場(chǎng)葬禮戲，更是把魚叔尬得腳趾頭繃緊。

看著幾個(gè)沒(méi)有碰撞出一點(diǎn)火花的角色上演葬禮跳舞的名場(chǎng)面，真的無(wú)法喚起任何感動(dòng)的眼淚。

毫無(wú)疑問(wèn)，《陽(yáng)光姐妹淘》此次的翻拍實(shí)在差勁。

但你真以為包貝爾不明白拍得差的原因嗎？

其實(shí)人家門兒清。

在采訪中，他自己就說(shuō)：

「我（做導(dǎo)演）太新了，拍《姐妹淘》這樣的電影，不是找死嗎？你怎么拍都會(huì)被罵，拍得跟原版一模一樣你會(huì)被罵，大家說(shuō)那你為啥要拍？但你不按照原版拍，也會(huì)被罵，大家說(shuō)人家拍那么好，你改得什么玩意？」

既然如此，明知會(huì)毀經(jīng)典，為什么還要一意孤行呢？

因?yàn)樵趪?guó)內(nèi)，翻拍就是最簡(jiǎn)單又最來(lái)錢的途徑，尤其是對(duì)于沒(méi)啥能力的創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)。

更別說(shuō)連版權(quán)都不想買的也大有人在。

大量翻拍之下，只有個(gè)別能夠票房口碑雙豐收。

但更多的，還是淪為了炮灰。

比如說(shuō)2017年上映的《追捕》。

原版電影在上世紀(jì)70年代風(fēng)靡全中國(guó)。

新版導(dǎo)演請(qǐng)來(lái)了吳宇森，夠大牌了吧。

還有中日韓三國(guó)影星參與。

大導(dǎo)演+國(guó)民IP+國(guó)際化，應(yīng)該是爆款了吧。

可惜，最后還是落得個(gè)票房慘敗，豆瓣評(píng)分4.5，老吳名譽(yù)也毀于一旦。

拜托，就算國(guó)情不考慮，時(shí)代也是在進(jìn)步的??！

都7102年了，《追捕》所講的故事真的已經(jīng)過(guò)時(shí)了。

翻拍要想成功，須得做好兩點(diǎn)。

第一，選好文本。

就拿《陽(yáng)光姐妹淘》來(lái)說(shuō)，雖然它的劇本確實(shí)牛x。

但它的國(guó)家特色和時(shí)代性過(guò)于明顯，從根上來(lái)說(shuō)就不適合翻拍。

因此，即使是評(píng)價(jià)還算不錯(cuò)的日本翻拍版，也離原版相去甚遠(yuǎn)。

日版《陽(yáng)光姐妹淘》

第二，做好本土化改編。

一定要根據(jù)國(guó)情好好進(jìn)行改編，避免水土不服。

絕不能因?yàn)橛鞋F(xiàn)成的劇本，就偷懶了。

還要與時(shí)俱進(jìn)，避免與時(shí)代脫軌。

原封不動(dòng)的搬運(yùn)就是搬起石頭砸自己的腳。

魚叔舉兩個(gè)比較成功的翻拍案例。

一個(gè)是今年賀歲檔的《人潮洶涌》，它翻拍自日本電影《盜鑰匙的方法》。

雖然口碑有爭(zhēng)議，但它對(duì)原作大刀闊斧的改編是值得肯定的。

最終票房的表現(xiàn)，也對(duì)得起這份勇氣。

《人潮洶涌》

另一個(gè)是早些年的《十二公民》，它翻拍自1957年的美國(guó)電影《十二怒漢》。

這片年代久遠(yuǎn)，而且兩國(guó)的法律體系不同，翻拍難度極大。

但《十二公民》巧妙地將片中的人設(shè)和細(xì)節(jié)都和國(guó)內(nèi)狀況貼近。

成了一部國(guó)產(chǎn)高分代表作，叫人佩服。

《十二公民》

當(dāng)然，話說(shuō)到最后。

魚叔還是希望在國(guó)內(nèi)的電影市場(chǎng)中越來(lái)越少看到五花八門的翻拍。

翻拍雖然也需要能力。

但原創(chuàng)卻更值得支持。

畢竟，故事到底具不具有本土性，大眾是否喜聞樂(lè)見，只有我們自己最清楚。

中國(guó)好故事明明那么多。

耐下心來(lái)好好寫出屬于我們自己的優(yōu)秀劇本，比什么經(jīng)典翻拍都要強(qiáng)。