這兩年，翻拍外國(guó)經(jīng)典電影在中國(guó)市場(chǎng)屢見(jiàn)不鮮。2013年，由韓國(guó)浪漫電影《大禮》改編的國(guó)產(chǎn)電影《分手契約》獲得1.9億元票房，創(chuàng)下當(dāng)時(shí)中韓合拍的市場(chǎng)新紀(jì)錄。2015年，由韓國(guó)電影《盲從證人》翻拍的國(guó)產(chǎn)懸疑片《我是證人》又獲得2.2億元票房，再次揭示了這種模式所蘊(yùn)含的商機(jī)。于是乎，對(duì)于這種劇本成熟、粉絲群體一定、投入產(chǎn)出比相對(duì)較高的制作模式，電影人也做了同樣的事情。從《命運(yùn)》到《我最好的朋友的婚禮》，再到新上映的《捉迷藏》和《爺爺?shù)?8歲》，翻拍一次次涌現(xiàn)。然而，與業(yè)界對(duì)翻拍模式越來(lái)越感興趣形成鮮明對(duì)比的是，觀眾越來(lái)越不購(gòu)買這類作品。尤其是正在上映的《芳齡爺爺38》，豆瓣評(píng)分只有4.8，發(fā)人深省。

翻拍的《祖父的38歲》由姜惠哲的編劇執(zhí)導(dǎo)，安兵基和沈惠珍監(jiān)制。2008年在韓國(guó)上映時(shí)，創(chuàng)造了800萬(wàn)人看電影的好成績(jī)。它在韓國(guó)電影史上的票房仍然排在韓國(guó)電影《非常主播》的前幾位。唐慧如，一位來(lái)自農(nóng)村的年輕母親，帶著她5歲的兒子去38歲的廣播主播何的家看望親戚。從天而降的女兒和孫子，打破了何原本光鮮淡定的生活，他在一天之內(nèi)升了兩級(jí)，成了父親和祖父。三代同堂的爺爺奶奶在摩擦碰撞中交換情感，發(fā)生了一系列搞笑的故事?？捶?，觀眾難免會(huì)和原著比較?！蹲娓傅?8歲》仍然使用姜熙哲作為編劇，但導(dǎo)演被安兵基取代?！皳Q湯不換藥”的主力陣容也帶來(lái)了“新瓶裝舊酒”——《芳齡爺爺38》不僅是中國(guó)演員演的，故事走向、人物性格、演員表演、布景臺(tái)詞都是抄襲原版的。甚至主角家和工作單位的陳設(shè)，男主角對(duì)幼兒園老師一見(jiàn)鐘情時(shí)的配樂(lè)處理，冰箱里保鮮盒的樣式和擺放位置都是一樣的。難怪網(wǎng)友吐槽“這簡(jiǎn)直是無(wú)腦復(fù)制粘貼?！?/p>

聽(tīng)到這個(gè)斷言，韓國(guó)藝人可能會(huì)覺(jué)得委屈。的確，電影也做了一些本土化的嘗試。比如何在新劇中飾演，唐慧如參加選秀時(shí)唱的歌都是中國(guó)觀眾熟悉的流行歌曲。三代祖輩在客廳跳廣場(chǎng)舞，國(guó)內(nèi)也有一些流行的網(wǎng)絡(luò)用語(yǔ)，比如“朝陽(yáng)人”、“小籠包”。但是，要跨越國(guó)與國(guó)之間的文化差異，把一個(gè)父親和女兒都是未成年時(shí)非婚生的離奇韓國(guó)故事，改造成符合中國(guó)國(guó)情、讓中國(guó)觀眾信服的現(xiàn)實(shí)主義電影，不能只靠植入幾個(gè)中國(guó)元素和網(wǎng)絡(luò)段子，演員故意裝聾作啞、賣萌來(lái)敷衍了事。更有甚者，原版電影《非常主播》于2009年在中國(guó)影院上映，片中孫子王錫玄的經(jīng)典表情“皮笑肉不笑”，也在各大社交軟件上廣為流傳。這個(gè)故事和人物已經(jīng)為中國(guó)觀眾所熟知，為什么還要花錢去電影院看翻拍版呢？

要打造一部高質(zhì)量的電影，不僅需要一個(gè)好的故事，還需要表演、布景、臺(tái)詞和道具的協(xié)同作用。俗話說(shuō)，淮南生的橘子是橘子，淮北生的橘子是苦橘子。很多國(guó)外經(jīng)典電影之所以沒(méi)有水土不服，是因?yàn)闆](méi)有考慮文化環(huán)境的差異而生硬嫁接，導(dǎo)致戲劇脫離中國(guó)現(xiàn)實(shí)生活，無(wú)法引起觀眾心靈的共鳴。成功的再創(chuàng)作不僅需要在細(xì)節(jié)上做出相應(yīng)的調(diào)整，還需要在保留故事大致框架的基礎(chǔ)上，在劇情走向、人物設(shè)定、呈現(xiàn)方式、表現(xiàn)手法等方面進(jìn)行大膽的優(yōu)化。以《禮物》到《分手契約》的翻拍為例。《禮物》是一部文藝片，詳細(xì)描述了很多微妙隱忍的情感，而《分手契約》為了適應(yīng)中國(guó)觀眾更年輕的現(xiàn)實(shí)，結(jié)合了一種相對(duì)輕松的喜劇風(fēng)格。《我是見(jiàn)證人》是由《盲從見(jiàn)證人》翻拍而來(lái)，著眼于刻畫(huà)人物情感關(guān)系的變化，以滿足中國(guó)電影觀眾的情感需求。以上是翻拍的正確姿勢(shì)。

由于原創(chuàng)劇本的缺乏和商業(yè)邏輯的驅(qū)使，“哄搶”IP成了贏得電影市場(chǎng)的捷徑。相比于只保留故事框架或主要人物，依靠IP的話題和粉絲基礎(chǔ)的改編，翻拍外國(guó)電影是IP電影中最省力最劃算的。這樣一來(lái)，這一招就成了很多制作人的“黃金武器”。但是，相信重拍總比沒(méi)有重拍好。如果缺乏對(duì)藝術(shù)的敬畏和對(duì)創(chuàng)作的虔誠(chéng)態(tài)度，外國(guó)經(jīng)典就會(huì)被明星陣容“克隆”，投機(jī)取巧賺快錢。長(zhǎng)此以往，劣幣驅(qū)逐良幣，越來(lái)越少的人愿意像高樓一樣付出艱辛，投身原創(chuàng)。所以，為了中國(guó)電影的健康發(fā)展，越少缺乏誠(chéng)意，眼里只有“錢景”的電影人越好。