專輯標(biāo)題:同一個(gè)女孩，同一個(gè)女孩

表演:南孫羅玧宣

發(fā)行公司:澳大利亞首都直轄區(qū)

記錄號(hào)。:ACT-9024-2

羅玧宣，一位出生于韓國(guó)、風(fēng)靡歐洲的狂熱天后，以其動(dòng)人的嗓音成為新一代狂熱天后。有磁性的嗓音帶給你從未有過的迷人爵士魅力，讓你刻骨銘心。

由“虎魚”后期制作，德國(guó)制造。羅玧宣的最新專輯《同一個(gè)女孩》在9月份贏得了歐洲爵士樂流行榜和銷售榜。這種新的非常規(guī)的歌唱帶來了獨(dú)特的爵士樂，這種爵士樂是由德國(guó)的tigerfish音響工程師漢斯-約格·毛克什專業(yè)調(diào)制而成的。

第一次看到Nah Youn Sun這個(gè)名字，以為只是主流傳統(tǒng)爵士美洲獅人聲打掩護(hù)(當(dāng)然也有對(duì)韓國(guó)音樂的抵觸)。之后，一次偶然的機(jī)會(huì)，我終于聽到了她在2010年末發(fā)布的《同一個(gè)女孩》，真的很驚艷——這和我原來想的不一樣！

羅，韓國(guó)爵士歌手，1969年出生于首爾的一個(gè)音樂世家。她從小就深深沉浸在古典音樂中，23: 00在韓國(guó)本土樂團(tuán)演出。不適應(yīng)古典音樂的束縛，1995年去巴黎學(xué)習(xí)法語和文學(xué)。直到27歲，她才開始接觸爵士樂，嘗試聲樂演唱。在接下來的五年里，她錄制了四張專輯，頻繁出現(xiàn)在歐洲和韓國(guó)的各種爵士音樂節(jié)上。進(jìn)入21世紀(jì)后，羅迎來了職業(yè)生涯的巔峰，先是在2003年獲得“韓國(guó)年度爵士音樂人”稱號(hào)，隨后在2005年獲得法國(guó)爵士現(xiàn)場(chǎng)表演評(píng)審團(tuán)獎(jiǎng)。2009年，憑借個(gè)人專輯《遠(yuǎn)航》，她不僅在韓國(guó)獲得了“年度最佳爵士和跨界音樂專輯”，還在她的第二故鄉(xiāng)法國(guó)獲得了好評(píng)。兩年后的今天，她依然高居法國(guó)亞馬遜的爵士唱片榜。

作為與德國(guó)著名爵士唱片公司ACT的第二次合作，她的第七張專輯《Girl Like Same Girl》制作精美，整個(gè)瑞典團(tuán)隊(duì)包括錄音也在瑞典完成，使得這張專輯始終滲透著北歐爵士標(biāo)志性的簡(jiǎn)約空精神。

事實(shí)上，當(dāng)我們回顧羅的音樂作品時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)《同一個(gè)女孩》是一部完全不同的轉(zhuǎn)型作品。如果我先聽過她以前的作品，可能就不會(huì)對(duì)她這么感興趣了。毫無疑問，羅一直是一個(gè)用簡(jiǎn)單的樂器來突出聲樂表達(dá)的歌手。比如索尼2003年發(fā)布的《被愛打倒》(Down By Love)中，令人難忘的歌曲《故人》，人聲和自由節(jié)奏吉他的對(duì)比，可以一窺她扎實(shí)多變的唱功和對(duì)歌曲的強(qiáng)烈把握。從2004年的《我也是這樣》開始，羅慢慢發(fā)掘自己的藝術(shù)感，逐漸尋找自己的閃光點(diǎn)，并加入了更多的韓國(guó)本土色彩，從而產(chǎn)生了2007年的《記憶巷》，并在此基礎(chǔ)上衍生出了更為成熟的2009年姊妹文《遠(yuǎn)航》。此時(shí)，羅獲得了最廣泛的認(rèn)可，但要將她從歌手提升為藝術(shù)家，確實(shí)有必要從《同一個(gè)女孩》入手。

《同一個(gè)女孩》選曲相當(dāng)廣泛，有羅自己的歌，爵士經(jīng)典，美國(guó)民謠，韓國(guó)傳統(tǒng)民謠，巴西桑巴，法國(guó)chansons——甚至重金屬。嗯，是的，她還選了重金屬樂隊(duì)Metallica的一首歌。從《我最喜歡的事》(選自音樂劇《國(guó)王與我》，改編自傳奇英國(guó)女子李安娜·歐文去暹羅當(dāng)皇家教師的真實(shí)故事)開始，羅云軒開始釋放自己的嗓音魅力。起初，傳統(tǒng)歌劇被注入了對(duì)新世紀(jì)酷派爵士樂的演繹，然后在20世紀(jì)60年代美國(guó)民謠歌手杰克遜·c·弗蘭克(Jackson C. Frank)對(duì)《我的名字是狂歡節(jié)》(My Name Is Carnival)的演繹中，原曲淡淡的憂傷被演繹成了另一種氣質(zhì)，吉他手烏爾夫·瓦克修斯(Ulf Wakenius)的表演也令人印象深刻，他非常情緒化，變化多端。說起Ulf Wakenius，大家都很熟悉他，也許是因?yàn)樗撬闹刈嗟某蓡T，但沒有人能忽視這位瑞典吉他手的能量，他也是羅加盟ACT最重要的促成因素。比如下一首《巴格達(dá)的早餐》是Ulf Wakenius創(chuàng)作的，在專輯《弗拉門戈》里彈的是帶血的尼龍吉他？北非音樂？這阻止不了他們，尤其是羅合唱中人聲與樂器的對(duì)話，是專輯中最精彩的一段。至于Metallica，羅云軒對(duì)恩特爾·桑德曼的演繹絕對(duì)不會(huì)讓你失望。高音部分歇斯底里，充滿藝術(shù)氣質(zhì)，整首歌挑戰(zhàn)聽者緊張的神經(jīng)，讓人憤怒(然而對(duì)于一些認(rèn)為爵士樂只是舒適愉悅的人來說，也許會(huì)被嚇到)。

《同一個(gè)女孩》是一部既適合運(yùn)動(dòng)又適合運(yùn)動(dòng)的記錄，而羅·的巴黎生活和對(duì)左岸chansons的清新渲染，使他在chansons中處理了《La chanson dHelene》等著名作品。與此同時(shí)，73歲的法國(guó)著名演員讓·盧·達(dá)巴迪受邀參與演唱。同時(shí)，羅對(duì)韓國(guó)民歌的重新演繹是其極具藝術(shù)價(jià)值的作品的一部分，如《康文道阿里郎》，這是一首極具世界音樂/爵士樂融合美感的韓國(guó)傳統(tǒng)民歌，而吉他琴弦的起伏也保持著東方的韻味。

整張專輯一口氣完成，不考慮原創(chuàng)風(fēng)格，收錄在羅高度個(gè)性化的二度創(chuàng)作中。專輯音樂人也表現(xiàn)不錯(cuò)。除了Ulf Wakenius的吉他，的低音提琴和大提琴，還有Xavier Desandre-Navarre的打擊樂，包括羅·的克林巴和的長(zhǎng)笛，都給人留下了深刻的印象——他們的音色沒有搶戲，卻有著強(qiáng)烈的存在感。

《同一個(gè)女孩》去年底上市，迅速征服了法國(guó)和韓國(guó)樂迷的耳朵。它不僅連續(xù)一個(gè)月獲得亞馬遜爵士銷量榜第一名，還獲得了法國(guó)爵士雜志《Jazzman》的“CHOC”獎(jiǎng)和法國(guó)爵士學(xué)院一年一度的“Mimi Perrin”爵士演唱獎(jiǎng)。就羅而言，《同一個(gè)女孩》使她區(qū)別于小布爾喬亞的心境，把自己的音樂與香車、美酒分開。她強(qiáng)烈的內(nèi)心世界和強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格給了她獨(dú)特的表演風(fēng)格，越來越藝術(shù)化。也許就像羅自己說的那樣，“正宗的美國(guó)爵士歌手的唱腔讓我覺得，如果這是爵士樂，我真的不會(huì)唱爵士樂。我不能喝100杯威士忌讓聲音嘶啞，我的血液也沒有那個(gè)節(jié)奏。是我的導(dǎo)師告訴我，你應(yīng)該唱你自己的爵士樂。我不能說我創(chuàng)造了某種爵士樂。我不能說這是羅云軒的爵士樂。我只是用聲音，這種嘗試被別人認(rèn)出來了。”

這是韓國(guó)第一位爵士天后。

音軌:

1.我最喜歡的事情4:00

2.我的名字是嘉年華4:02

3.巴格達(dá)早餐5:56

4.不確定的天氣3:22

5.無悔之歌3:45

6.康旺多阿里郎4:06

7.進(jìn)入桑德曼4:52

8.同一個(gè)女孩4:14

9.月亮狗4:10

10.潘切克3:36

11.la Chanson DHélènee 5:07

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