虛擬歌姬3354初音未來

初音未來(初音創(chuàng)造/Hatsune Miku)是CRYPTON FUTURE MEDIA于2007年8月31日在Yamaha的VOCALOID系列語音合成程序基礎上開發(fā)的音源庫，音源數據在日本聲優(yōu)田采樣。

2010年4月30日發(fā)表了初音未來6種音色的版本《初音未來Append》。2013年8月31日初音的未來英語版本隨VOCALOID3發(fā)布。[1]

此外，初音未來將擔任日本音樂集團Sound Horizon的歌曲和合唱。隨著《初音的未來》音高的發(fā)行，這種成功的營銷方式極大地改變了電子音樂人對音樂行業(yè)的認識和整個行業(yè)的格局。衍生文化現象后，初音的未來可以指包裝封面上藍頭發(fā)的少女形象，也可以指活躍在動畫漫畫中的“人氣歌手”。

近年來，初音的未來成為各大企業(yè)的寵兒，從廣告、許可產品種類、互聯(lián)網、時尚、汽車到生活用品，全世界都有它的痕跡。

初音：《最初的聲音》《起點》《最初的VOCALOID2》

制作：漢字書寫“未來”意味著“VOCALOID象征的未來音樂的可能性”。

音樂會

編輯

全息術

初音的未來是世界上第一個用全息投影技術舉行演唱會的虛擬偶像。

初音未來3D全息演唱會現場(11張)

演唱會上使用的3D全息透明屏幕是使用全息技術的透明投影屏幕。這個投影屏幕具有全息圖像的特征，只顯示來自特定角度的圖像，忽略來自不同角度的光線。即使在環(huán)境光線非常明亮的地方，也能顯示非常明亮和清晰的圖像。

2010年39監(jiān)查制是日本kimoto[3]

的“Dilad屏幕[4]”

"實現2.5D全息透明屏幕回放3D圖像[5-6]

，準確地說，這場演唱會是2.5D，簡單說明在屏幕上播放3D畫面就像看電影一樣。只是這個屏幕可以調節(jié)透明度。調整到完全透明的舞臺上，只留下MIKU視頻。據悉，通過調整原屏幕的部分粒子濃度，顯示出不透明的效果和視頻。(阿爾伯特愛因斯坦，美國作家)。

活動記錄

2009年8月31日-東京

未來慶典' 09(下)/創(chuàng)立FeS' 09(下)/Miku FES ' 09(納斯)

2010年3月9日-東京

“未來的日子39感恩制”

演唱會(創(chuàng)立和日感恩祭39's Giving Day)由世嘉公司主辦。這次演唱會名稱取自“39”的日語發(fā)音和“未來”日語發(fā)音的諧音。晚上，在Zepp Tokyo音樂廳舉行了初音未來的個人演唱會。這次演唱會使初音的未來成為第一個用全息投影技術舉行演唱會的虛擬偶像。2500張演唱會門票在短時間內售完，歌唱日晚上超過3萬名忠誠的群眾通過付費網絡直播。

2011年3月9日-東京

初音未來演唱會晚會2011“Mikupa”于2011年3月9日晚由5pb主辦。這次演唱會是初音未來的第二場演唱會，也是日本全國各地指定劇場轉播的第一場Vocaloid演唱會，但這次沒有使用全息投影技術。

2011年7月2日-洛杉磯

“未來的城市-洛杉磯”音樂會(m

米庫諾波利斯2011(第5章)

IKUNOPOLIS in LOS ANGELES)將于當地時間2011年7月2日20時30分在美國洛杉磯諾基亞劇院(Nokia Theater L.A)從2015年開始更名為微軟劇場)。此次演唱會是初音未來在北美地區(qū)的首次巡演，以2010年3月在日本舉行的“未來和一初音39”感恩祭為基礎，采用3D全息投影技術，由世嘉聯(lián)進行

同Crypton Future Media提供技術支持。

2011年8月16~17日 - 札幌

初音未來演唱會派對2011（Mikupa）· 札幌（初音ミク ライブパーティー 2011「ミクパ」in Sapporo）于日本時間2011年8月16日、17日下午舉行。此次演唱會由5pb主辦，是先前東京御臺場演唱會的改進版，因此曲目基本相同；除前次指定的日本國內各地轉播劇場外，臺灣和香港也分別指定了一處轉播劇場，但未在NicoNico動畫網上轉播。

2011年11月11日 - 新加坡

初音未來演唱會派對2011（Mikupa）· 新加坡（初音ミク ライブパーティー 2011「ミクパ」in Singapore）于2011年11月11日在新加坡新達城國際會展中心（Suntec Singapore Convention Centre）舉行。

2012年3月8~9日 - 東京

2012年3月8~9日在東京分別舉行“Hatsune Miku LiveParty 2012 (MIKUPA)”與“最后的感謝祭”。此外也有在中國上海舉行的同步演唱會轉播。

夏の終わりの39祭り(14張)

2012年8月29日 - 橫濱

"夏日結束的39祭典"(“夏の終わりの39祭り”)在日本神奈川縣橫濱市的橫濱紅磚倉庫廣場舉辦。此次活動為慶祝初音未來5周年及游戲《初音未來：歌姬計劃f》的發(fā)售紀念而召開，包括白天的日式夏日祭典和晚間19:00開始的水上舞臺演出。演出市場約30分鐘，用水幕投影的形式放送了影像高達10米的初音未來表演和游戲的演示。

2012年10月2日、6日 - 香港、臺灣

2012年10月2及6日，分別在香港和臺灣舉行“初音未來香港&臺灣首次演唱會 “MIKUPA?”。

2013年2月9~10日 - 札幌

于日本札幌冰雪節(jié)的“雪初音慶典”（Snow Miku Festival）期間舉行“初音未來Live Party 2013 in 札幌 ‘MIKUPA?”演唱會（“初音ミク ライブパーティー 2013 in Sapporo ‘ミクパ?’”），也是初音未來在其出身地札幌的第二次個人演唱會。

2013年3月9日 - 關西

于日本關西“和歌山ビッグホエール”體育場舉行時長3小時的“初音未來演唱會派對2013 · 千歲”（初音ミク ライブパーティー 2013 in Kansai (ミクパ?)-39's Spring the 3rd Synthesis-），也是初音未來在日本關西地區(qū)的首次官方演唱會。

MAGICAL MIRAI 2013(16張)

2013年8月30日 - 橫濱

于橫濱Arena（橫浜アリーナ）舉行初音未來“魔法未來2013”演唱會（初音ミク“マジカルミライ2013”コンサート），號稱最大規(guī)模的初音未來演唱會。

2014年5月28-29日 - 印尼

于印度尼西亞雅加達市的雅加達會議中心（Jakarta Convention Center）舉行“初音未來博覽會2014 · 印度尼西亞”活動（HATSUNE MIKU EXPO 2014 in Indonesia）。此次活動包括3場演出及cosplay、手辦展覽等活動。

MAGICAL MIRAI 2014(7張)

2014年8月30日 - 大阪 / 9月20日 - 東京

分別于大阪國際會展中心（Intex Osaka）與東京體育館（Tokyo Metropolitan Gymnasium）舉行“初音未來魔法未來2014”演唱會（初音ミク マジカルミライ 2014）。主題曲為《Next Nest》（ネクストネスト），作者為さつき が てんこもり（代表作：《網游廢人的吶喊》、《咚咚向前》等）。

2014年10月11~12日 - 洛杉磯 / 10月17-18日 - 紐約

分別于洛杉磯的諾基亞劇院（Nokia Theatre；2015年更名為微軟劇院）和紐約的哈默斯坦大廳（Hammerstein Ballroom）舉行“初音未來博覽會2014 · 洛杉磯 · 紐約”；主題曲為《Sharing The World》，作者為BIGHEAD。屆時與演唱會同期舉行的活動包括萬圣節(jié)派對、藝術作品展等，同時展出萬圣節(jié)特別主題初音未來粘土人。

2015年2月7~8日 - 札幌

“雪初音系列演唱會2015暨博覽會”（“SNOW MIKU LIVE! 2015 Presents MIKU EXPO Live Set”）；主題曲為《Snow Fairy Story》，作者為40mp。

2015年6月27~28日 - 上海

初音未來2015上海演唱會（HATSUNE MIKU EXPO 2015 in SHANGHAI）于上海風云電競館召開，活動還包括Vocaloid相關官方周邊產品的展銷、基于繪師Kei創(chuàng)作的原創(chuàng)插圖的等身大初音未來手辦展出，以及全新粘土人：中秋明月初音的亮相。

MAGICAL MIRAI 2015(10張)

2015年9月4~6日 - 東京

“初音未來魔法未來2015”演唱會（初音ミク マジカルミライ 2015）于日本武道館舉行，并同期召開展覽活動。

2016年3月23日~4月10日 - 日本巡演

“初音未來博覽會2016 · 日本巡演”（HATSUNE MIKU EXPO 2016 Japan Tour）分別在日本的五座城市舉行，包括福岡、大阪、名古屋、札幌和東京，其中有兩座城市（福岡、名古屋）此前從未舉行過初音未來演唱會。主題曲為在官方原創(chuàng)歌曲海選大賽中脫穎而出的《Ten Thousand Stars》，作者為CircusP。

2016年4月23日~6月5日 - 北美巡演

“初音未來博覽會2016 · 北美巡演”（HATSUNE

MIKU EXPO 2016(2張)

MIKU EXPO 2016 NORTH AMERICA）分別在美國、加拿大和墨西哥的共計10個城市舉行，包括西雅圖、舊金山、洛杉磯、達拉斯、休斯頓、芝加哥、紐約、多倫多、蒙特雷（墨西哥）和墨西哥城；其中大多數場次均由美國芯片音樂樂隊Anamanaguchi的演奏開場。本次巡演的主題曲為《Blue Star》，作者為八王子p。

2016年6月25~26日 - 臺灣

“初音未來博覽會2016 · 臺灣”（HATSUNE MIKU EXPO 2016 in TAIWAN）于臺北的新北市工商展覽中心舉行，這也是初音未來時隔四年再次來臺。

Miku Symphony音樂會(4張)

2016年8月26日 - 東京

“未來交響”管弦音樂會是初音未來與擁有悠久歷史的世界頂尖交響樂團之一——東京愛樂交響樂團（東京フィルハーモニー交響楽団）的一次合作。本次音樂會的宣傳視覺圖由Kei繪制。

Magical Mirai 2016(16張)

2016年9月10~11日 - 千葉

“初音未來魔法未來2016”演唱會（初音ミク マジカルミライ 2016）于千葉縣幕張國際會展中心舉辦。主題曲為《39Music!》，作者為みきとP。

2016年12月3~4日 - 上海 / 12月10-11日- 北京

“初音未來博覽會2016 · 中國巡演”分別于上海歡樂谷和北京展覽館舉辦。

Magical Mirai 2017(24張)

2017年9月1日~3日 - 千葉

“初音未來魔法未來2017”演唱會（初音ミク マジカルミライ 2017）于千葉縣幕張國際會展中心舉辦。

2017年11月25日 - 上海

“MIKU WITH YOU · 未來有你·初音未來2017演唱

MIKU WITH YOU · 未來有你2017(5張)

會”于上海新國際博覽中心舉行，也是初音未來在日本以外地區(qū)舉辦的第二場獨立主題演唱會。主題曲為初音未來 V4 中文版《初嵐》的官方DEMO曲，作者為Deco*27。

2017年12月16日 - 吉隆坡

“初音未來博覽會2017 · 馬來西亞”（HATSUNE MIKU EXPO 2017 MALAYSIA）于吉隆坡武吉加里爾國家體育中心的Axiata Arena舉行。

2018年2月9~10日 - 札幌

“雪初音演唱會2018”（SNOW MIKU LIVE! 2018）于

SNOW MIKU LIVE! 2018(11張)

札幌冰雪節(jié)期間舉辦。主題曲為《將四方形的世界踏成相遇的圓》（四角い地球を丸くする），作者為TOKOTOKO。除了首次以全系技術亮相的仙鶴主題雪初音形象這一大亮點，本次演唱會也首次采用了實時3DCGI控制系統(tǒng)“R3”，使初音未來的虛擬形象能與觀眾進行一定程度上的互動。 [7]

著名使用者

編輯

初音等虛擬歌手的走紅與用他們來制作歌曲的使用者是密不可分的，正是因為這些使用者才賦予了虛擬歌手靈魂，使用者被冠以“master”之名，而他們用vocaloid創(chuàng)作歌曲的過程則被稱為“調教”。

Ry

從最早的《メルト》《戀は戦爭》到后來的《WORLD IS MINE》（也譯作“世界第一的公主殿下”）《BLACK★ROCK SHOOTER》等，ryo創(chuàng)作的初音歌曲幾乎每一次都要掀起熱潮。初音的原創(chuàng)曲中再生數最高的前三名ryo的曲子就占了兩首，而supercell發(fā)售的收錄了ryo創(chuàng)作的歌曲的初音CD，初次販售時沖上過日本公信榜第二位，同時也是初音未來銷量最高的CD。

ryo走紅是在2007年12月7日，當他的第二作原創(chuàng)曲《メルト》 發(fā)表之后，這首里程碑式的作品改變了他，以及無數初音愛好者的生活。

ryo在《メルト》的PV中曾未經許可使用繪師119所繪制的圖，不過在曲子大熱之后和119取得了聯(lián)系，119已經加入了supercell成為了專任繪師。

代表作	sm號
メルト	sm1715919
戀は戦爭	sm2397433
WORLD IS MINE（ワールドイズマイン）	sm3504435
BLACK★ROCK SHOOTER	sm3645817
初めての戀が終わる時	sm5524166
ODDS & ENDS	sm18626305

doriko

doriko從6歲開始學習鋼琴，參加過yamaha的音樂教室，學生時代就是輕音部出身，之后也從事著音樂相關的工作，這也是他如此有實力的原因，發(fā)表的9首歌曲中，有8首已經進入殿堂，以“doriko”名義也發(fā)行了2張單曲（《歌に形はないけれど》和《夕日坂》）和一張專輯《unformed》，是niconico動畫最早正式發(fā)行的初音CD的人之一。

代表作	sm號
歌に形はないけれど	sm2085047
夕日坂	sm2736134
letter song	sm3771514
Winter Alice	sm5919873
ロミオとシンデレラ	sm6666016

OSTER project

oster project在niconico動畫開站前（2003年）就已在日本另一個音樂交流站muzie開始了自己的音樂活動，現仍可以在該網站找到他年輕時候的痕跡。除了初音以外，他還使用鏡音鈴、鏡音連、MEIKO、巡音流歌來創(chuàng)作發(fā)表作品，而且非常高產，光是nico播放數突破10萬的曲子（“殿堂曲”）就有18首之多。

oster曲風以輕松愉快居多，另外還有爵士、經典搖滾等風格混雜。

代表作	sm號
戀スルVOC@LOID	sm1050729
Dreaming Leaf‐ユメミルコトノハ‐	sm1235385
ミラクルペイント	sm1588476
つきうさぎ	sm3707903
8月の花嫁	sm4459258

kz

kz是最早期的初音未來使用者之一，以產量少而精聞名。曾經的P名“ダイソンP”來源于他自己的名曲《light song》中的“l(fā)ight song”空耳，不過在這個P名被大家習慣之前他已經廣泛使用“kz”這個自稱了，加上他本人對這個P名也頗為不滿，“ダイソンP”這個名字就漸漸消失于人民的視野了。后來kz以自己為中心組建了音樂團隊livetune，連kz這個名字使用的都很少了。

kz成名于2007年9月22日投稿的《Packaged》，本曲完成度相當之高，而且第一次也是這首歌曲的DEMO，他后來的作品也保留了這一特征。他調教的初音的聲音都是有經過auto tune這款軟件調整加工的，故意使其有點機械音，這也是KZ的風格。現KZ已退出nico。

代表作	sm號
Packaged	sm1136355
ストロボナイツ	sm1657814
Light Song	sm3055567
Last Night, Good Night	sm4141643
Tell Your World

baker

雖然公開從vocaloid創(chuàng)作中引退，但事實上還是在niconico中活動著，曲子中充滿了他那種獨特的悲天憫人的哀傷氣氛。baker的曲子中值得注意的特點是，他并不依賴初音的角色性，甚至摒棄，仿佛他只是讓她當作工具一般唱出他寫的歌而已，他的曲子大部分都是自己制作的風景PV，歌曲歌詞跟初音也沒太大關系，這點在名P中相當少見。

自從發(fā)布《carol》之后，baker就宣布自己覺得累了，不想再進行vocaloid的創(chuàng)作，在發(fā)布《celluloid》的retake版之后，就再沒進行創(chuàng)作過vocaloid的歌曲了。不過，他仍然會參與到一些V家的相關活動中，自己也會翻唱一些V家的歌曲。

代表作	sm號
celluloid	sm3612709
carol	sm3111123
サウンド	sm1583280
カナリア	sm3058351

cosMo

cosmo是他的自稱，而暴走P則是根據他最廣為人知的曲子而被起的愛稱。

他并不是致力于將電子軟件的初音未來盡量調教的像人聲一樣完美的真實派，而是主張利用軟件的機能使初音唱出人類根本無法唱的曲子的機能派，他的曲子中，曲速超過200BPM的作品非常多，有些根本就是超過了人類的發(fā)音速度的極限，這方面的代表作，莫過于《初音未來的消失》了。

歌曲的歌詞描述的是軟件受到損壞而即將消失的初音未來對主人，對這個世界的的眷戀之情，是少見的以悲劇結尾的曲子，這首歌的曲速高達240BPM，是初音未來歌曲中最高速的曲子，而cosmo的曲子也從此貼上了“最高速的職人技”的TAG，2009年4月1日的時候，niconico上的《初音未來的消失》的動畫里，評論被放快了3倍速地飛過，是對歌曲的一次致敬。

————摘自百度百科