《八佰》，近期的話題風暴中心。

　　關(guān)于它，有太多話題可以聊。

　　它是院線復工后上映的第一部國產(chǎn)大片。

　　管虎屬第六代導演，與賈樟柯、婁燁是同期校友。

　　但與「第六代」偏向自我表達、內(nèi)在情緒，側(cè)重展現(xiàn)人物迷茫游離的輕柔風格不同，管虎的作品一直都很「硬」。

　　這種「硬」，是體現(xiàn)在題材選擇和拍攝手法上的。

　　《八佰》自然是不必說。

　　四百多人堅守四行倉庫，抱著必死決心跟日軍做抗爭，故事是再「硬核」沒有了。

　　管虎作品的另一大特點，在于荒誕感。

　　《八佰》最巧妙的一個設計，就是在聚焦四行倉庫內(nèi)戰(zhàn)爭殘酷的同時，用蘇州河對岸燈紅酒綠的租借作對照。

　　《八佰》的上映命途多舛。

　　相信大家都很清楚了。

　　但對管虎來說，我想他可能已經(jīng)習以為常。

　　因為他的作品，從來都不一帆風順。

　　要知道，離經(jīng)叛道幾乎是刻在第六代導演骨子里的關(guān)鍵詞。

　　賈樟柯、王小帥、婁燁，哪個沒經(jīng)歷過這樣的風浪。

　　而如前文所述，管虎又是其中特別「硬核」的。

　　他的導演處女作《頭發(fā)亂了》，主題是表現(xiàn)90年代青年一代人的迷茫，選擇的載體是當時最為盛行的迷幻搖滾樂。

　　搖滾還不夠，又加入了警察與逃犯的組合，讓沖突的演化更為強烈。

　　100分鐘的片子，據(jù)說前前后后改了一年，剪了一千多尺的膠片才通過審查。

　　新世紀初，他開始拍攝農(nóng)民工題材，從個人表達轉(zhuǎn)向社會思考。

　　不可思議的是，農(nóng)名工明明是城市不可或缺的重要景觀，但在銀幕上卻近乎透明。

　　管虎的電視電影《上車，走吧》和電視劇《生存之民工》，是目前為止僅有的制作 的民工題材影視作品。

　　可以說是空前絕后。

　　尤其是后者，豆瓣評分9.5，達到了國產(chǎn)劇的口碑上限。

　　而他執(zhí)導的另一部重量級警匪大戲《黑洞》。

　　講述某一新興工業(yè)城市的副市長之子在「 青年企業(yè)家」的頭銜之下，實際是走私販私的黑社會頭目。

　　這樣的題材，放今天 是誰都不敢碰的。

　　更別說《殺生》這樣抨擊極端集體主義和領袖崇拜的黑色電影。

　　管虎在有限的創(chuàng)作環(huán)境下，將題材和尺度探索到了 。

　　藝高人膽大，說的就是他這樣的創(chuàng)作者。

　　近幾年，管虎的創(chuàng)作方向又發(fā)生了明顯的變化。

　　從過去偏晦澀小眾的藝術(shù)片，到如今更大制作的商業(yè)片。

　　2013年，集結(jié)了劉燁、張涵予、黃渤三個「戲精」的《廚子戲子痞子》是他首部票房破億的作品；

　　2015 年，《老炮兒》上映，拿下超9億的票房。

　　在去年原定的上映期，《八佰》曾一度被預測有30億票房。

　　今年非比往常。

　　但目前12億的成績，對奄奄一息的國內(nèi)院線市場，也足以起到力挽狂瀾的作用。

　　無論爭議如何，《八佰》擔綱起了大片的責任，重振了中國電影市場的信心，是既定事實。

　　管虎的票房號召力，也已經(jīng)躋身國內(nèi)導演的前列。

　　更重要的是，他不滿足于純粹的商業(yè)大片。

　　對現(xiàn)實的關(guān)注，對個體的關(guān)懷，是他注入每一部作品的精神力量。

　　也是中國電影持續(xù)發(fā)展的內(nèi)在動力。

　　這樣的創(chuàng)作者，值得我們珍惜。

　　全文完。