由劉詩詩、陳偉霆主演的《醉玲瓏》正在熱播，該劇講述的是西魏年間，奸臣當(dāng)?shù)?，鳳卿塵與皇室皇子元凌相愛，并幫助元凌登基成為皇帝的故事。喜歡這部劇的人，夸它劇情節(jié)奏快、CP發(fā)糖甜、畫面配色沉穩(wěn)大氣;不喜歡這部劇的人，則吐槽它的發(fā)型奇葩、特效五毛、演員演技時好時壞不穩(wěn)定。像極了近年來所有IP偶像玄幻劇，醉玲瓏未能避免“豆瓣評分堪堪及格、口碑嚴(yán)重兩極分化、收視率0.8左右徘徊”的命運(yùn)。

　　縱觀近幾年的IP偶像玄幻劇，無一例外是IP+流量演員的標(biāo)配模式，它們常常自帶流量未播先火，證明了這一操作模式依然有市場。但同時，收視率匹配不上熱度、點擊率干不過新人網(wǎng)劇、《花千骨》之后再無爆款劇出現(xiàn)的囧境(《三生三世十里桃花》火到四海八荒的觀眾都在討論，但收視率最高也只有1.5個收視率)，也預(yù)示著觀眾對于玄幻劇毫無新意的故事、演員毫無誠意的表演漸漸審美疲勞。

　　扛著為國為民的旗號

　　實則小情小愛要死要活

　　要說偶像玄幻劇最大的通病，大概就是它們常常張口閉口都是天下蒼生、黎明百姓、人類宇宙、三界眾生，架子起的很大，格局卻還是落在小情小愛上。如《三生三世十里桃花》動不動就幾萬年了，一眨眼就三生三世了，嘴上說著為了三界眾生，四海八荒的黎民，實則男女主角兩個人自己把自己虐的要死要活;《青云志》表面是凡人修仙斬妖除魔成為英雄的故事，實則上演的是一男兩女劇中愛恨糾纏，劇外撕番的戲碼;《醉玲瓏》照樣打著為了黎民百姓的幌子，實則玩的是失憶再重逢的橋段，再看《花千骨》《幻城》《擇天記》無一不是沿襲此套路。借用網(wǎng)友的一句話來做評價：“為了皇位就是為了皇位，為了女人就是為了女人，蒼生招你惹你了替你背這個鍋?”

　　此類劇常被觀眾吐槽的第二點，大概就是演員越來越?jīng)]有誠意的表演。拋開家國天下不說，如果這類劇真的能夠把愛情演繹的感人淚下也還是不錯的，如《花千骨》的愛而不能的師徒戀，《三生三世十里桃花》虐的人肝膽俱裂的“姑姑姑父CP”還是有一定看頭的。但大多數(shù)劇毀于演員毫無誠意的表演，真真應(yīng)了粉絲那句話，“只看臉了!”《醉玲瓏》里，劉詩詩和陳偉霆兩個互生情愫的年輕男女抱在一起對視，眼里完全沒有感情，昔邪受傷那段，劉詩詩的表演也實在不像一個孝順的徒弟;《擇天記》中把男主鹿晗拍的比女主娜扎還美，兩人站在一起毫無CP感，倒像是姐弟;《幻城》里比起與宋茜的感情戲，觀眾覺得馮紹峰跟馬天宇更有CP感。

　　劇情無新意，演技沒得聊，玄幻劇自然會通過其他噱頭來吸引觀眾的注意力。其中就包括大肆渲染特效如何如何，但是，劇播出之時，往往就是打臉之時，《醉玲瓏》用前幾集的劇情鋪陳整個劇的世界觀、法器、時間概念，特效更是用的眼花繚亂，不少觀眾的直觀感受卻是：“一打開電視就看到她們飛來飛去的，看得我暈的”;特效沒什么新意，發(fā)型倒是越來越會博人眼球，什么縫紉機(jī)造型、自由女神造型、火龍果同款造型、開瓶器造型，總之一言難盡，而《醉玲瓏》應(yīng)該是其中的集大成者;除此之外，演技不夠，妝容來湊什么的已經(jīng)都是老話題了!

　　套路化敘事工業(yè)流程化拍攝

　　遭遇收視率滑鐵盧

　　從收視率、豆瓣評分以及口碑評價來說，觀眾對于這種套路化敘事、工業(yè)流程化拍攝模式的容忍度已經(jīng)越來越低了。

　　同樣是IP+流量演員的模式，曾經(jīng)《花千骨》一夜紅遍大江南北，讓趙麗穎一躍成為一線演員，霍建華迎來事業(yè)的第二春。此后很多劇如法炮制這個創(chuàng)作模式：《幻城》找來宋茜與馮紹峰搭檔，《青云志》集結(jié)了李易峰、趙麗穎、楊紫三人，《擇天記》買了鹿晗的電視劇首秀，《醉玲瓏》讓劉詩詩與陳偉霆搭檔。但結(jié)果呢?《幻城》幾億投資幾乎全部撲街，《青云志》以1個點的收視率高開低走，最低跌至0.2;《醉玲瓏》開播后一直在0.8的收視率上徘徊不前，《擇天記》雖全程保持了1個點的收視率，但比起曾創(chuàng)造3個點收視率的《花千骨》來說，相差甚遠(yuǎn)。

　　究其背后的原因，一個問題不得不提：很多影視公司買網(wǎng)文IP，是為了IP本身所帶的流量，但其實大多數(shù)公司本身并沒有什么實力去完成一個IP的完整世界觀所需要的技術(shù)手段、后期，包括改編。尤其是“科幻”“魔幻”題材，需要后期技術(shù)非常過硬才行，然而國內(nèi)的特效技術(shù)根本達(dá)不到。這也是為什么很多玄幻劇“滿嘴家國天下，最終只能局限于小情小愛格局”的原因之一。

　　當(dāng)然，如果以普通劇來論，一些劇能夠獲得1個點的收視率還是不錯的，但收視率匹配不上熱度，這就讓人覺得尷尬了。觀看此類劇，觀眾是可以看臉一時爽，但長久之計呢，就只剩下表演面癱、劇情空洞、敘事套路化的印象了!

　　與此相反的是，越來越多由新人主演的網(wǎng)劇脫穎而出，它們大多劇情反套路、新人演員演技雖稚嫩但貴在清新脫俗，愿意下苦功夫琢磨，常常帶給觀眾意想不到的驚喜。與《醉玲瓏》同時期播出的某小成本網(wǎng)劇就是由新人演員演出，據(jù)云合數(shù)據(jù)顯示，它的正片有效播放市場占有率為3.31%，力壓《醉玲瓏》的2.61%，躋身榜單第4?？梢娫凇癐P+流量演員”與“有趣內(nèi)容”之間，觀眾更喜歡有誠意的表演，有意思的情節(jié)。

　　為什么出現(xiàn)這樣的情況?

　　安全性創(chuàng)作等于溫水煮青蛙

　　明明此類創(chuàng)作新意不再，對觀眾的吸引力也慢慢下降了，為何還要沿襲老套路?想要回答這個問題其實并不難——安全性創(chuàng)作。

　　所謂安全性創(chuàng)作，即拿到一個成熟的項目，找?guī)讉€有自帶流量的演員，用最快的時間完成拍攝。在這其中，成熟的項目自然是本身就書粉眾多的大IP，IP+流量演員，只要宣布一開拍，關(guān)注度自然高，省去一大筆宣傳費(fèi);劇本改動大概也是不費(fèi)什么事的，都是一個套路，凡人修仙一路歷盡艱辛，最終成為大BOSS，再夾雜幾段錯綜復(fù)雜的感情線就OK了;導(dǎo)演就找有經(jīng)驗有名氣的幾個拍，多部玄幻劇作品在手的林玉芬大概是首選;后期配音，季冠霖、邊江、張杰輪流用。

　　這就是創(chuàng)作者所謂的安全性創(chuàng)作，劇本拿最有影響力的作品改、演員用大價錢砸、拍攝時間用檔期卡、改編套用一個敘事主線，一個模子刻出來的作品，能有多大變化?至于細(xì)節(jié)好像不用在乎太多，以《醉玲瓏》來說，皇位還沒坐穩(wěn)就可以隨便作、改朝換代可以跟開玩笑一樣容易、皇帝孤家寡人誰都能反……再加上毫無誠意的表演，逼得觀眾只能和演員粉絲一樣，只剩下看臉了!

　　但隨著越來越多好的網(wǎng)劇的出現(xiàn)，新人演員輩出、反套路劇受到追捧、多元題材的呈現(xiàn)，可以說留給此類套路劇的空間不多了。安全性創(chuàng)作是可以保證你不做賠本的買賣，但真想要撐起一部大投資的影視劇，還是要靠普通觀眾的力量，而其唯一的辦法就是，拿出好的劇本和有感人力的表演才能真正打動他們。