口述|胡彥斌

門|雨傘

編輯|風(fēng)冷

胡彥斌出道20年。

他過去的音樂成績是3——年《你要的全拿走》 《紅顏》等熟悉的代表作，《我為歌狂》專輯60萬張銷量記錄，被譽為很多專業(yè)獎項的常客。但是現(xiàn)在，他實事求是地坦白?！?7歲、18歲的人會聽我的歌嗎？要清楚自己，有時不要幻想。我不年輕了。我的歌是寫給聽眾的?！?

1999年，胡彥斌16歲參加“上海亞洲音樂節(jié)新人歌手大賽”，出道成為歌手。被稱為中華樂壇黃金時代的千禧年、橫空出世的胡彥斌、單曲《和尚》，是沒有在圈內(nèi)公開名字——的demo，將今年七夕那天QQ音樂平臺以“20周年紀(jì)念黑膠NFT”的數(shù)字收藏形式舉行購買資格的抽獎預(yù)訂限制在2001張。

以后，音樂的黃金時代被手機彩鈴侵蝕，隨著手機的普及，數(shù)字音樂專輯的開發(fā)，現(xiàn)在的短視頻BGM應(yīng)運而生。環(huán)境變了，人當(dāng)然也要跟著變。

目前，胡彥斌提是綜藝中經(jīng)常出現(xiàn)的常駐嘉賓，在選秀節(jié)目中負(fù)責(zé)聲樂教育，在音樂類綜藝中負(fù)責(zé)創(chuàng)作。最近，他登上了情感類綜藝《再見愛人》，擔(dān)任觀察者。他笑著說。理由很現(xiàn)實?！艾F(xiàn)在不是綜藝。音樂不再聽了?！?

當(dāng)然，音樂屬性還在。有趣的細(xì)節(jié)之一是，《創(chuàng)造101》中的選手們還沒有開始正式演出，只要雙擊吉他，胡彥斌立刻弦就不準(zhǔn)確了。就是“吳璇和六弦音都很低”。他也還在創(chuàng)作。在封閉的移動空間里有寫歌的習(xí)慣。在——飛機、高鐵上做藝人總是急于發(fā)布公告?？偸窃诼飞险f：“好像把這些時間都收集起來賺了?！闭f了。(莎士比亞。模板。)" "

在胡彥斌《創(chuàng)造101》中指出了練習(xí)生吉他音準(zhǔn)的錯誤

成為“胡彥斌小班”已經(jīng)7年了。這和產(chǎn)品經(jīng)理——分析“使用場景”、尋找“位置”、確定“核心用戶”非常相似。

但是回到自己身上，即使查出爆款的新歌制作模式，他也沒有按照這個方法寫一首歌。(威廉莎士比亞，《哈姆雷特》)“懶??！“他拍拍大腿，給了我這樣的理由，沒有談到“藝術(shù)家的堅持”。

胡彥斌最初被稱為“內(nèi)地周杰倫”，他花了很長時間“不要讓別人叫這個名字”。因為他們知道胡彥斌是誰?！薄皬哪撤N意義上說，他是內(nèi)地流行音樂行業(yè)從崛起到轉(zhuǎn)型的見證人，不僅指在那個位置，而且指作為歌手、制作人、導(dǎo)師和企業(yè)家參與20年的變遷。(莎士比亞) (溫斯頓。)

我們帶著這個行業(yè)最敏感、最尖銳的問題進(jìn)行了胡彥斌聊天。

下面是胡彥斌口述。

01我為什么去參加離婚綜藝？

我正在同時錄制三檔綜藝。

這段時間我接受的音樂綜藝，我們公司一半以上的人都沒有看。但是我突然意識到這次我做的感情綜藝都在看。財政部、人事部、40 ~ 50歲的母親們開始傳達(dá)“胡老師的這句話很好”。

一開始，我問《再見愛人》節(jié)目組為什么找我，他們說我是大齡未婚男青年，所以這個角色不是我的。還說我到目前為止還沒有找到另一個班，可以代表這個人群說話。

他們還告訴我這是國內(nèi)第一個以離婚為主題的節(jié)目，我聽到這個很興奮。我答應(yīng)了，那我可以走了！為什么？離婚制裁沒有人做過。能反映當(dāng)前的社會現(xiàn)狀。我身邊離婚的人很多。這件事絕對有同感。

在胡彥斌《再見愛人》計劃中與家人分享詳細(xì)信息

結(jié)婚一定是因為喜歡，離婚是為什么？為什么大部分人離婚都撕得很難看。我認(rèn)為對親密關(guān)系、感情關(guān)系的處理需要學(xué)習(xí)。大家每天早上8點開始工作。這是合理的，有規(guī)律的。但是如果換成家庭、感情問題，為什么不能理性處理呢？

我發(fā)現(xiàn)教授們真的很了不起，我也學(xué)到了很多。例如，兩個人之間需要互相稱贊。舉個不恰當(dāng)?shù)睦樱拖裎剐」芬粯樱菍Φ?。要喂食物。這是道理。(大衛(wèi)亞設(shè)，Northern Exposure(美國電視劇)，食物)你要學(xué)會說：“哇，你為我做這件事太高興了?！蹦阋隙?，這不是應(yīng)該的。

親密關(guān)系中處理問題的方法都有方法，有時需要用理性反思。只是在現(xiàn)實的感情關(guān)系中，遇到障礙的時候，我們不找自己的問題，而是經(jīng)常找對方的問題。是你。

我以前

思考過這些問題，但沒那么透徹，所以這也是我去這個節(jié)目的目的。

02 歌手不上綜藝，音樂更沒人聽

音樂人上綜藝好不好？現(xiàn)在的問題是，你不上綜藝，音樂更沒人聽。

一開始我沒有意識到這點，上了綜藝以后就知道了。綜藝是導(dǎo)流，導(dǎo)流出來觀眾會去音樂平臺聽你的歌。你看評論區(qū)，新歌評論下面（留言）都是從節(jié)目轉(zhuǎn)換過來的。

我也不是什么綜藝都上，我會選擇類型——以做游戲為主的，我去的就比較少。藝人（做選擇）其實特別簡單，你在做所有事情的時候，要去衡量這件事情值不值得，我要不要做、為什么要做，這些問題你得自己思考清楚。

歌手的KPI是收聽率，有多少人聽你的歌。

KPI到最后都轉(zhuǎn)化成數(shù)字，中間過程也有相應(yīng)的考核，最后結(jié)果還是數(shù)字。就一句話，看收入。因為歌手的收入來自播放量，反映了有多少人支持，有多少人喜歡聽你的歌。

基本現(xiàn)在能紅的歌出來的途徑有三，影視劇、綜藝節(jié)目、短視頻。沒了。你完全獨立于這三塊，和誰都不沾邊搞了一首新歌出來，沒有人聽啊，就只有你的粉絲去聽。現(xiàn)在用戶聽歌時長在不斷下降，這就是現(xiàn)實。

流量都去哪里了？不要蒙在鼓里，你往三四五線城市走走看，問問他們聽音樂嗎。聽啊。哪里聽？短視頻平臺——他們不會介意那里都是只有十幾秒時長的副歌。

時代永遠(yuǎn)在變化，誰都沒有能力攔住它。

我經(jīng)歷過聽眾最好的時代，是我做聽眾的時代。我是非常忠誠的音樂愛好者，會為了買一盤磁帶跑好幾家唱片店，因為很多磁帶很快就售完了。我們那個時代就是那樣的。以前獲取信息極其困難，想聽國外的音樂，甚至要飛到廣州。大家在音樂上有需求，但是有缺失，聽不到國外的資訊，也沒有最好的資源。

現(xiàn)在是，你打開QQ音樂，所有歌曲都可以聽到了。但當(dāng)你特別容易獲得的時候，可能也就不珍惜了。

做歌手最好的時代就是當(dāng)下。

8月9日，胡彥斌發(fā)布說唱單曲《已讀不回》，唱出“當(dāng)下男女愛情狀態(tài)”

今天要出歌太容易了，寫完一首歌，就可以在家里把歌錄完。以前要去錄音棚，這些是稀缺資源。但今天，你自己學(xué)會了本事就能少求別人，在家里所有歌都做完了，從后臺直接上傳、上線了。

這不是最好的時代嗎？誰都可以說我是音樂人。老是懷念過去的人是loser，如果你覺得未來沒有今天美好，明天肯定就輸了。

03 我也會被網(wǎng)絡(luò)神曲洗腦

我不抗拒短視頻BGM神曲。有些人會覺得，那些不配叫做歌曲，他講這話的時候就是想表現(xiàn)自己，覺得自己品位高。你開放一點嘛，這個世界不就是因為有這樣的人，才會有那樣的人，有這樣的作品，才有那樣的作品嘛。

我也會被許多BGM洗腦。你說我欣賞《學(xué)貓叫》嗎？我欣不欣賞不重要，重要的是它有使用場景，這是大家喜歡的。

這些東西我都研究得透透的，比如歌詞要三個字、七個字，這樣的歌比較容易紅；重拍在第三個字的歌比較容易紅；歌詞要寫得大，比較容易紅……這些是要花時間研究的，也不是誰都寫得出來。它是一個體系，一種現(xiàn)狀，一種社會的觀察，以及對使用場景的觀察。還要考慮如何讓更多的人用到這個音樂。這些都是很難的。

這些歌曲走紅的邏輯、道理我都懂，但堅持還是要有的。

像是《大風(fēng)吹》，不是專門有人拆解它如何創(chuàng)作么。我覺得人家有本事，知道在當(dāng)下、在這個年代、這一刻港風(fēng)缺乏。有人跟我講，“現(xiàn)在很多人創(chuàng)作視頻，就是想要那種復(fù)古的歌，但找不到。”其實很早就有人有這個意識了，但一直沒有人做。

我也想做，但在跟其他事情評估的時候，這個事就放后面了。等到人家一出來，（就感慨）“怎么他做了”？不就是這樣嗎。

所以我也不討厭（這些歌），反而還覺得他們做得挺好的。

我覺得，商業(yè)才能夠支撐音樂行業(yè)走得久。如果老賺不到錢，肯定沒有人做音樂。真正讓別人賺到錢了，讓別人吃到飯、過得好，才會有更多人涌入。人才來了，音樂行業(yè)才會更好。

倒也不是說大家現(xiàn)在都要進(jìn)來做短視頻BGM神曲——但只要進(jìn)來了，就由不得他了。我覺得有一件事情很有趣，收入結(jié)構(gòu)變化以后，會影響你的決策和判斷。他今天從這個行業(yè)里面賺到了錢，明天自然會回饋這個行業(yè)。

04 我服務(wù)的就是跟我一同成長的這群人

從這個意義上說，我的歌就是寫給我的聽眾聽的。

我沒有能力去做吸引年輕聽眾的事情，我不年輕了。我服務(wù)的就是跟我一同成長的這群人，他們是我最最忠實的聽眾，我寫的歌就是給他們聽的。

那個年代沒有聽眾畫像，聽眾都是我一場一場跑出來的。一張專輯，做兩年的宣傳，在大學(xué)里面一站一站跑。我去那里唱，他覺得這個歌手好真誠，我唱的歌讓他覺得有共鳴，他喜歡我，慢慢就來了。

我內(nèi)心最尊重的，就是那一批陪伴我走到今天的人。數(shù)量雖然不多，卻是我最忠誠的聽眾，所以我才要寫《半生出走》這樣的歌。人家讓我去拉新，要讓17歲、18歲的人聽，我說17歲、18歲會聽我的歌？要認(rèn)清自己，不要有幻想。

音樂的本質(zhì)來自于陪伴，它是陪伴你成長的。（歌迷）一直聽你的歌，初中的時候、大學(xué)的時候……30歲以后你還聽新歌嗎？別吹牛，除非你是音樂工作者。30歲以后沒有人聽新歌。17、18歲的時候會聽40歲的人的歌？不會的。我爸媽聽蔣大為我會聽嗎？我覺得，李宗盛寫《山丘》也沒有想過給小孩聽。如果最后小孩子也聽了，那就是額外的驚喜。

胡彥斌在《我是歌手》第三季演唱《山丘》，打動了很多聽眾和競演歌手

音樂人最主要的是搞清楚你的第一聽眾是誰，你最最care的人是誰。如果今天李宗盛要寫歌給15、16歲的小孩聽，那它也不會打動人。

有一種觀點是，藝術(shù)家專注表達(dá)自我就行，不需要考慮市場受眾。我覺得也對，這取決于你想要什么。你如果要去追尋自己的藝術(shù)造詣，完全遵從內(nèi)心感受寫歌的話，就不要對市場有任何期待。

這意味著什么呢？意味著你兜里要有足夠的錢養(yǎng)活自己。不然的話，可能哪天堅持不下去了，還是要彎腰的。有人說不為五斗米折腰，怎么可能，活下去才是關(guān)鍵，活不下去了你還堅持什么？

所以，如果想要繼續(xù)堅持藝術(shù)，你要問問自己兜里有沒有足夠的錢。可以堅持的，比如說你打了一份工、上了一個班，音樂是你內(nèi)心的堅持和愛好，可以的，為什么不可以。但是如果你又想要賺錢，又要堅持自己的藝術(shù)，那你想得太多了，現(xiàn)實會扇你一巴掌。

沒有人教你正確的答案是什么，現(xiàn)實會告訴你的。

* 部分圖片來自網(wǎng)絡(luò)

來源：貴圈·騰訊新聞立春工作室