不知不覺《這！就是街舞4》 (《這街4》)已經(jīng)播出了。

真是“不知不覺”。

相比起前幾季，這一季街舞的熱度比中國(guó)跳水隊(duì)的水花還小。

但口碑，卻是一騎絕塵。

評(píng)分，達(dá)到了四季最高，堪稱綜N代的奇跡。

雖然，熱搜上冷清得像八點(diǎn)的菜市場(chǎng)。

但《這街4》里面的街道，卻熱鬧得像過年。

這一小段的開場(chǎng)舞，不得了。

幾乎集齊了如今國(guó)內(nèi)外街舞領(lǐng)域的半壁江山。

看得出，《這街》的野心，真是越來(lái)越大了。

怎么說？

看看這季的選手陣容就知道了。

真正的神仙打架。

遍地OG級(jí)別的舞者。

國(guó)際陣容這邊，Popping（震感舞）有元老級(jí)別Acky（彰英），新秀大神Poppin C（克里斯蒂安）和Nelson（尼爾森）。

Locking（鎖舞）有OG中的OG Hilty&Bosch（HB組合）以及GoGo Brothers（GoGo兄弟）。

國(guó)內(nèi)陣容，除了前三季冠軍回歸，來(lái)的基本上都是熟面孔，代表的是中國(guó)街舞的最高水準(zhǔn)。

《這街》導(dǎo)演陸偉說，這一季整體上更像一場(chǎng)全明星比賽。

雖說是一檔競(jìng)技類節(jié)目，但目的卻并非是選出一個(gè)比賽中的MVP。

而是，搭建一個(gè)高水準(zhǔn)的切磋平臺(tái)。

尋求頂級(jí)舞者間的碰撞。

《這街》這檔綜藝生命力強(qiáng)的原因，恰恰在此。

比起其他小圈子文化綜藝，熱衷于造星，“炫人”。

《這街》一直在老老實(shí)實(shí)地“炫技”。

這種“炫技”，在第四季中，達(dá)到了高潮——

《這街》軸得很，它對(duì)打造領(lǐng)域新秀沒興趣，循序漸進(jìn)普及街舞文化是正道。

前幾季主要通過跨舞種間的差異，讓觀眾更能感受不同舞種的基本魅力。

比如Old school三巨頭中的Popping和Locking都脫胎于美國(guó)西岸的Funk文化。

但二者的基礎(chǔ)不同，所以發(fā)展路徑也往兩個(gè)方向走。

前者最基本的元素是Pop（震動(dòng)），肌肉快速收緊與放松，節(jié)奏感更強(qiáng)，所以整體更給人的感覺更緊湊、緊張。

后者的基礎(chǔ)是Lock（鎖），手臂用力腿部放松，律動(dòng)感更重，整體更愉悅、輕松。

如今的第四季，科普又進(jìn)階了，展示的是同舞種中的不同風(fēng)格。

也就是說怎么用同樣基礎(chǔ)動(dòng)作的線條，勾勒出完全不同情緒與理解的畫作。

把這種對(duì)選手技術(shù)以及觀眾感知力的要求推到最高。

于是乎，第四季直接用Battle取締海選環(huán)節(jié)。

這是一場(chǎng)舞者的狂歡。

像剛剛飄提到同屬Popping的Acky桑和Nelson就在3v3的Battle中相遇。

Acky桑的咖位毋庸置疑，幾乎是在場(chǎng)所有Popper的啟蒙者——包括本季的新隊(duì)長(zhǎng)劉憲華。

連他的對(duì)手，履歷表上只有冠軍的Nelson面對(duì)Acky都要鞠躬稱一句“老師”。

到底有多強(qiáng)？

如果說其他舞者跳的還僅是動(dòng)作的組合技，那么Acky桑早已經(jīng)達(dá)到另一個(gè)層次。

他厲害之處并不是技巧有多難、節(jié)奏有多快，而是僅依靠基礎(chǔ)動(dòng)作就能完美詮釋音樂的每一個(gè)音符。

他的舞蹈動(dòng)作其實(shí)很簡(jiǎn)單，大部分是最基礎(chǔ)的Pop、Wave（電流）、Animation（動(dòng)畫定格），整體看起來(lái)很干凈利落。

像是把每一根和弦、每一個(gè)鍵盤迸發(fā)出來(lái)的旋律具像化成一個(gè)個(gè)動(dòng)作。

動(dòng)作不大，但每一處Pop、每一個(gè)Wave都恰到好處。

又能根據(jù)音樂節(jié)奏，隨時(shí)變換風(fēng)格，舞蹈感染力極強(qiáng)，動(dòng)作極具質(zhì)感。

對(duì)手Nelson身材高大，手長(zhǎng)腳長(zhǎng)，又是另一種風(fēng)格。

他跳出來(lái)的動(dòng)作就一個(gè)字，“大”。

都是一些大Pop、大Wave，肢體協(xié)調(diào)性極高，觀賞性也很強(qiáng)。

總的來(lái)說，引用飄跳街舞的小伙伴一句話：

“其實(shí)他的舞蹈動(dòng)作也不是有多復(fù)雜，但看完之后你就覺得根本學(xué)不會(huì)?！?/p>

你以為這個(gè)大個(gè)子只有“大”動(dòng)作？

他細(xì)膩起來(lái)做Isolation（身體分離）時(shí)，飄嚇一跳。

Nelson就強(qiáng)在，你以為他只會(huì)大Pop，但突然他又可以在你面前穿針繡花做細(xì)活。

Acky桑與Nelson都是音樂性很強(qiáng)的舞者，能看出來(lái)他們聽得懂音樂，玩得懂街舞。

前者是用簡(jiǎn)單的動(dòng)作表現(xiàn)出意想不到的旋律，后者是用收放自如的肢體做出難以模仿的舞步。

他們同屬另一個(gè)級(jí)別之上，因此不存在“輸贏”的概念。

這一場(chǎng)Battle本就不是一場(chǎng)比賽，像是一堂街舞公開課。

不需要任何文字，僅憑舞蹈就能感受到街舞的歷史與傳承。

但其中所蘊(yùn)含的文化與精神，給觀眾帶來(lái)的觀感可能并不一致。

前兩期的Battle，單純站在觀眾的角度可能會(huì)覺得很“炸”，但是“炸點(diǎn)”在哪兒卻講不出來(lái)。

像AK東（于濟(jì)東）看完GoGo Brothers的舞臺(tái)之后說的：

有的人跳舞是“炸”

有的人跳舞是畫面好看

但GoGo Brothers不是

他們讓你看到了這個(gè)文化

街舞是嘻哈文化的一部分，同時(shí)也是舞蹈文化的一部分。

這是兼具藝術(shù)性的一種文化，缺少一定的知識(shí)積累很難看懂每個(gè)舞種、動(dòng)作背后的意義。

不可否認(rèn)的是，街舞的確存在審美門檻。

說到嘻哈文化和審美門檻，飄就不得不提近幾年火起來(lái)的說唱類節(jié)目。

同屬嘻哈文化的說唱，注重的是Content（詞）、Flow（腔）和Delivery（吐）。

起初，在內(nèi)容上多以表達(dá)思想與訴求為主，歌詞通常加入很多俗語(yǔ)與俚語(yǔ)。

依靠節(jié)奏和押韻組成一個(gè)完整作品的表演形式。

發(fā)現(xiàn)沒？

說唱與街舞在內(nèi)容與形式上共通之處很多，但唯一的差別是，說唱的表達(dá)靠“詞”，街舞靠“動(dòng)作”。

同樣是以親情為主題的作品。

《說唱新世代》里L(fēng)anduo懶惰的《Mom Pray For Me》就用真摯、有力量的歌詞和旋律在飄的心上重?fù)簟?/p>

你轉(zhuǎn)身問我

如果有天你離開了怎么辦

媽媽 我一定會(huì)走遍全世界去找你

觀眾感受到的是最直接的情感共鳴，像在你的胸口迅速地留下一痕。

而《這街2》里，馬曉龍這段與父親對(duì)話的個(gè)人作品，令人潸然淚下。

用韓庚隊(duì)長(zhǎng)的話說：“他給你的是一種淡淡的‘炸’?！?/p>

舞蹈是用動(dòng)作和音樂性給觀眾更悠長(zhǎng)的共情，就像在你身上慢慢地劃下一刀。

歌唱和舞蹈正是這樣“短痛”與“長(zhǎng)痛”的的分別。

并不是誰(shuí)不如誰(shuí)，只是二者帶來(lái)的痛覺是不同的。

飄心中一直有疑問，為什么文化同源的說唱類節(jié)目能夠“造星”，而街舞不行？

像GAI（周延）之于某說唱節(jié)目那樣，正是這些平臺(tái)把Underground的文化擺上舞臺(tái)，才成就了他。

但前三季《這街》的冠軍或選手，在節(jié)目結(jié)束后就難覓蹤跡。

是舞蹈類的節(jié)目本就不適合“造星”？

是。但也只對(duì)了一半。

前兩年的《舞蹈風(fēng)暴》，就成功地讓大家看到李響和劉伽。

二人主要涉及的舞種都是現(xiàn)代舞，而現(xiàn)代舞更注重的是肢體的自由舒展，表達(dá)的是人類感情與思想。

這個(gè)當(dāng)代舞作品《塑》正是用肢體拼湊的線條，展現(xiàn)人類生命之美、姿態(tài)之美。

而這樣的生命力和追求完美，也被賦予到了兩位舞者所表演的“雕塑”中。

李響和劉伽也被評(píng)委沈培藝?yán)蠋煼Q為：

分則各自為王

合則天下無(wú)雙

但對(duì)比以美聲選手為主的《聲入人心》出來(lái)的鄭云龍、阿云嘎。

下了節(jié)目后還能出現(xiàn)在其他更多的綜藝，甚至能看到他們的跨界表演。

單單在豆瓣詞條搜到的鄭云龍作品就有34條。

而李響只有冷冷清清4個(gè)作品。

雖不能以偏概全，但演員的熱度和受到的關(guān)注度，可見一斑。

不難發(fā)現(xiàn)，舞蹈類節(jié)目確實(shí)比聲樂類節(jié)目更難“造星”。

之前提到的審美門檻可能是原因之一，卻不是主要的。

這也是為什么飄說只對(duì)了一半。

同屬舞蹈類的《舞蹈風(fēng)暴》和《這街》，差的另一半就是——

文化。

街舞文化的主題是Love&Peace（愛與和平），以及Respect（尊重）。

它誕生于上世紀(jì)六十年代的美國(guó)黑人區(qū)，正是身處社會(huì)底層的貧窮環(huán)境，人們更熱衷于在街頭用舞蹈表達(dá)自己的向往。

Love&Peace就是舞者們?cè)诤诎抵姓玖⒌木窦~帶。

Respect代表的，是對(duì)Battle對(duì)手、前輩的尊重。

即使是一些看似攻擊性的動(dòng)作和挑釁式的舞步，都只會(huì)留在臺(tái)上。

下了臺(tái)，大家還是玩街舞的好朋友。

舞臺(tái)上贏家只有一個(gè)，就是街舞。

這也是《這街》這么多季以來(lái)想要輸出的精神。

自上一季“Battle For Love”（為愛而戰(zhàn)）的主題始，第四季加上的副標(biāo)題是“Battle For Peace”（與子同袍）。

《這街》想做的就是在“愛”的基礎(chǔ)上，做到“和平”和“尊重”。

它們想打造的是一個(gè)延續(xù)街舞夢(mèng)想，傳播街舞精神的節(jié)目。

所以我們能看到47歲的Acky桑身上懷有的一顆赤子之心。

盡管在與Nelson的兩輪battle中敗下陣來(lái)，他并沒有覺得自己輸了。

這是持續(xù)一生的比賽

所以今天我只是暫時(shí)輸?shù)袅?/p>

承認(rèn)輸了比賽是舞者的大氣，持續(xù)一生的誓言是街舞精神最長(zhǎng)情的告白。

飄感覺，除了傳承和平與尊重的精神以外，《這街4》還多了一個(gè)關(guān)鍵詞——

傳承。

這一季的OG中不乏像Acky桑這種啟蒙者類的選手。

比如HB組合以及GoGo Brothers基本上就是全世界Locker的“導(dǎo)師”。

HB組合是更注重整體性的，對(duì)音樂、卡點(diǎn)的整齊度就是“復(fù)制粘貼”級(jí)別的。

有多齊？飄隨便截一段都是這樣的：

有多默契？

能連續(xù)配合做幾個(gè)Groundmove（地面動(dòng)作）但是碰都不會(huì)碰到對(duì)方。

流暢度、配合度堪稱完美，看看王一博的表情就懂了。

兩人的默契從8歲那年做鄰居起就已經(jīng)建立了，飄那時(shí)候可能還蹲在地上玩泥巴。

這段就來(lái)自HB組合和肖杰沈子皓的2v2 battle。

他們四人的關(guān)系可不一般。

肖杰是因?yàn)榭戳薍B組合才毅然決定跳Locking，而他身旁的搭檔沈子皓是他的徒弟。

因此，這一場(chǎng)battle的意義早就超越了輸贏的概念。

而是展現(xiàn)了一種共同的文化下，人與人之間的紐帶。

這樣的關(guān)系在《這街4》里比比皆是。

比如選手中，HB組合和葉音，BouBoo（布布）和Rochka（卡卡）都是師徒關(guān)系。

令人意想不到的是，這次battle裁判之一Tony GoGo（托尼）就是場(chǎng)下GoGo Brothers的親生父親。

這股“傳承之風(fēng)”還蔓延到了節(jié)目外。

在Battle環(huán)節(jié)結(jié)束后登場(chǎng)的中國(guó)小舞者們，就來(lái)自《這街》的一個(gè)衍生節(jié)目《師父！我要跳舞了》。

其中一個(gè)六歲的B-Boy上來(lái)就在一眾大神面前Powermove（大地板），驚艷眾人。

《這街》一直致力于打造的就是這么一個(gè)平臺(tái)。

不同風(fēng)格，不同舞種，不同世代的選手因?yàn)榻治椠R聚一堂。

為的就是互相學(xué)習(xí)，給彼此啟迪。

或許“造星“這個(gè)設(shè)定在街舞中永遠(yuǎn)不能成立。

因?yàn)樗麄兿氘?dāng)?shù)牟皇浅鲱^鳥，而是先鋒者。

是中國(guó)街舞的領(lǐng)路人，也是街舞文化的傳播者。

贏的從來(lái)不是選手，是街舞。