魚叔 獨立魚電影

昨天一個熱搜，震驚了影視圈。

香港演員王羽去世。

一瞬間，無數(shù)影視娛樂號發(fā)文悼念。說起王羽，不得不提1967年的《獨臂刀》。

在上世紀(jì)60年代以前，中國的武俠片尚沒有形成獨特的風(fēng)格。

受題材和技術(shù)的限制，武俠片大部分植根于傳統(tǒng)戲曲中，長期沒有實質(zhì)性的發(fā)展。

邵氏老板邵逸夫越來越看不下去。

啟用一批有想法的年輕導(dǎo)演胡金銓、張徹、徐增宏等，決心拍攝新派武俠片。

力圖用真實的打斗場面、快意的江湖情仇，來替代過去泛濫、虛假的舞臺化效果。

不久，《獨臂刀》的面世徹底改變了這個局面。

不僅創(chuàng)下了當(dāng)年香港電影票房的新紀(jì)錄，也讓華語武俠片正式迎來了黃金時代。

而影片的主演，年僅23歲的王羽從此名聲大振，家喻戶曉。除了在華語影壇地位卓著，王羽的人生經(jīng)歷也頗為傳奇。

雖然成名于香港，但王羽其實是上海人，屬于第二代由上海南下香港的精英。

他自幼習(xí)武，少時就讀于上海體育學(xué)院。

身強體健，又滿懷海派的時尚氣質(zhì)。

16歲隨家人一起赴港，20歲正式簽約邵氏。2015年左右，王羽的健康每況愈下，不得不暫別影壇。

長達(dá)幾年消失在大眾面前，讓許多人對這次的烏龍事件也并未感到意外。

而更多的年輕人，也只有在這樣的新聞中才知曉這樣一位傳奇人物。

這也不正說明，那段武俠電影的黃金時代已經(jīng)離我們越來越遠(yuǎn)。

50年前，是王羽的巔峰，也是邵氏電影的巔峰。

更是華語武俠電影開始崛起的黃金歲月。

「邵氏出品，必屬佳片?！?/p>

自《獨臂刀》之后，風(fēng)頭正勁的邵氏電影帶出了一個又一個傳奇人物。

劉家良、鄭佩佩、岳華、羅烈、姜大衛(wèi)、狄龍、李修賢、爾冬升、徐少強、惠英紅…

可謂人才濟濟，雄心勃發(fā)。

只可惜，當(dāng)時的邵逸夫感到香港電影行業(yè)必將沒落，開始把精力重心轉(zhuǎn)移到TVB電視制作上。

而且，邵逸夫長久以來剛愎自用，獨斷專行，導(dǎo)致旗下藝人和管理層矛盾重重。

1970年，時任邵氏首席執(zhí)行官的鄒文懷離開，帶走了一眾干將創(chuàng)立嘉禾。

1971年，回港的李小龍本想找邵氏合作。

但1萬美元片酬的報價，卻遭到了邵逸夫的拒絕。

這位日后的巨星拱手讓給了對手嘉禾。

后來，一部《唐山大兄》轟動了全亞洲，更直接帶動了香港功夫電影的升級。

僅憑一個李小龍，嘉禾在邵氏的霸權(quán)中得以占據(jù)一席之地。

李小龍過世后，嘉禾又陸續(xù)簽下離開邵氏的許冠文，和剛剛嶄露頭角的成龍。

一連拿下三位票房巨星，嘉禾一時風(fēng)頭無兩。

而另一邊的邵氏電影，衰落則不可避免。

時代更迭，勢不可擋。

曾經(jīng)由張徹、王羽一代開創(chuàng)的新派武俠，到了80年代已經(jīng)變得老舊不堪。

徐克、程小東等新銳導(dǎo)演又打造出了更新一派的武俠電影。

稱霸銀幕的，變成了李連杰、甄子丹、趙文卓等更新一代的武打小生。

曾經(jīng)的邵氏一哥王羽，也在這時候難以跟得上時代，漸漸隱退。

如今，隨著電影制作技術(shù)的發(fā)展，所有的動作戲幾乎都可以由后期制作，通過剪輯來完成。

觀眾可以充分享受電腦特效帶來的視覺享受。

但與此同時，傳統(tǒng)靠真摔真打的功夫片變得越來越少。

所以，總感覺現(xiàn)在的電影少了許多真實感。

「拳拳到肉」這個曾經(jīng)習(xí)以為常的名詞，正逐漸變成少部分電影的宣傳口號。

常有人感慨，現(xiàn)在能打、會打、敢打的演員鳳毛麟角。

能有所期待的功夫片，依然只能靠著幾個年過半百的老打星撐著。

而成龍、甄子丹這樣的打星，如今身體也顯然大不如前。

一部讓人津津樂道的功夫電影或武俠電影，已經(jīng)很久很久沒有看到過了。

即使現(xiàn)在偶有電影打出武俠的名義，但總感覺少了許多味道。

那些逐漸消散的味道，正是我們回憶武俠電影的重心。

懷念的是那些愛憎分明、血氣方剛的銀幕大俠。

懷念的是那個敢打敢殺，恩仇情義的快意江湖。

這個時代，似乎已經(jīng)不再需要這樣的故事和情懷。

但王羽他們所代表的那個黃金時期武俠電影，始終在魚叔心里念念不忘。

那股對武俠電影的特殊感情，一直在魚叔心里隱隱回響。

全文完。