相信關心中國電影的很多觀眾，都聽過第五代導演，第六代導演這些概念。尤其是最近第六代導演的2個代表人物王小帥和婁燁的新片引發(fā)了網上一些熱議，讓第六代導演再次成為熱點。

不過說實話，就算這次《風中有朵雨做的云》鬧出這么大陣仗，我把話先放這了，最后票房還是不會怎么樣。畢竟前面王小帥的《地久天長》柏林影帝影后都拿了，票房也就才4000萬嘛。

中國的觀眾，對這群第六代導演已經形成了思維慣性，他們都是給國外電影節(jié)拍片的導演。

所以，其實我覺得《地久天長》拍得還真不錯，然而觀眾并不買賬。這很可能就是為之前的歷史包袱背鍋了。

去年賈樟柯《江湖兒女》不是都已經搞過一出了嘛。他也是第六代的風云人物嘛。

那么我們說到這些第幾代導演到底是怎么回事呢？

怎么聽起來有點四代機，五代機的感覺？

關于中國導演代際劃分這個事兒吧。網上的說法也是眾說紛紜。據可靠的解釋，其實中國導演劃分第幾代，是從張藝謀這些第五代開始的。之前根本就沒有什么第一代，第二代。

是先出現了第五代這個概念，然后往上推了四代，往下引出了第六代。根據某些導演的回憶，在80年代以張藝謀為首的中國導演屢次在國外電影節(jié)獲獎，于是大家認為這一批導演開創(chuàng)了中國電影新的時代。

大家知道，國外電影有什么新浪潮啊這些說法，法國的新浪潮電影指的是50年代末期，香港的新浪潮指的是70年代末80年代初一批新涌現的導演，比如徐克、許鞍華都被認為是新浪潮代表導演。

所以對于80年代之后這批中國電影導演，業(yè)界也覺得應該有個說法。最后有人提出了第五代的概念，大概是因為中國人比較講究代際傳承?？傊@個概念就此出現，并且被大眾逐步認可。它已經是中國電影歷史上非常重要的一個名詞。

由此往上推，第一代是是中國電影開創(chuàng)期到20世紀20年代，第二代是3、40年代；第三代是建國后第一批導演，以謝晉為代表；第四代是60年代畢業(yè)以謝飛、吳天明為代表。

那么張藝謀他們之后，同樣從北京電影學院畢業(yè)，90年代開始拍電影的這一代就叫第六代了。第六代是沾了第五代的光，如果沒有第五代，就不可能有第六代。

我們梳理完這段歷史，就可以發(fā)現，第五代這個說法才是整個起點，是因為張藝謀他們這批導演獲得各類電影節(jié)大獎，這才確立了第五代的地位，另外第五代和第六代導演，基本上都是北京電影學院畢業(yè)，都是學院派。

也正是因為他們都是從北電畢業(yè)，所以才會講究師承關系，才會提出這個第幾代。

所以，后來人們說起第五代和第六代導演的電影，就暗含了是那種瞄準電影節(jié)獎項的藝術電影，或者你說是嚴肅電影也行。總之，商業(yè)娛樂電影是上不了臺面的，拍娛樂電影的人，不配進入這個圈子。

后來和張藝謀、陳凱歌齊名的馮小剛，就從來沒有被劃入第幾代。就是這個原因。馮小剛是拍賀歲片成名，他的電影都是商業(yè)娛樂電影，和北京電影學院出身的這幫子導演，根本就不是一個路數。

哦，還有一個姜文。雖然姜文拍的電影也基本上是文藝片，但是他在中國電影的資歷比張藝謀還老，以前做演員就已經很出名了，所以后來拍電影就不好劃分輩分了。加上嘛，姜文是中戲畢業(yè)。

總的來說，第幾代導演是個比較狹隘，并且?guī)в心撤N門戶之見的概念。

在我看來，這并不是一個什么好詞，因為聽起來總有點我才是名門正派，你們這些都是野路子的感覺。

所以這注定是一個無法長久的概念。

因為無論是第五代，還是第六代，都是學院派，拍的都是藝術電影為主。第五代導演生逢其時，命好，剛好趕上了咱們國家改革開放，重新向西方世界靠攏學習，那個時候西方電影節(jié)的獎項還是很有分量的東西。張藝謀當年獲得柏林電影節(jié)金熊獎，客觀來說，給國人帶來的振奮感很強。

但是前面這些第五代導演把該拿的獎都拿完了，正如咱們辦過奧運會以后覺得也就那么回事一樣，后面第六代再重復拿這些歐洲電影節(jié)獎項，國內已經沒有感覺了。

這個時候，咱們國家自己的電影市場也開始起步了。所以張藝謀是個聰明人啊，馬上就改變之前只拍藝術電影的思路，投身到拍商業(yè)大片的方向去了。

但是這幫第六代的導演們真是死腦筋啊。他們還是盯著歐洲電影節(jié)獎項不放，一心只為外國電影節(jié)拍片，不好好琢磨怎么給中國觀眾拍片。

無論是賈樟柯，還是婁燁，都曾經拿著法國以及歐洲那邊的資金在拍電影啊。

于是，香港導演們趁機北上了。那些曾經在內地錄像廳影響了兩代觀眾的香港電影人，一出手就直接接管了電影市場的票房。無論是周星馳、成龍，還是徐克、吳宇森，雖然已經過了創(chuàng)作高峰年紀，但是不妨礙他們的電影接連拿下票房冠軍。

香港電影人不僅給中國電影注入了新的活力，還手把手教會了內地中生代目前的中流砥柱。

前段時間咱們說起中國電影的幾位百億票房先生，這里面吳京，徐崢，寧浩，黃渤，他們能夠成為今天中國電影最強品牌，可真離不開香港電影前輩們的提攜。

吳京就不用說了，早年他就去香港打拼，跟著張鑫炎、袁和平開始自己影視生涯。

徐崢，他在2012年的《泰囧》開創(chuàng)了小成本喜劇登頂票房冠軍的神話。但是大家要知道，《泰囧》的前面《人在囧途》，導演可是葉偉民。

至于寧浩和黃渤，他們都是從《瘋狂的石頭》起步，這部電影可是劉德華“亞洲新星導”資助項目，要沒有劉德華的資金，寧浩還真拍不出這部電影。

今天咱們可以說以吳京、徐崢、寧浩為代表的這批電影人已經形成了新的品牌，他們是目前中國電影的招牌。但是沒有人會把他們定義為第七代。

曾經有人說寧浩可以作為第七代導演的代表，但是人家根本就不稀罕這個稱呼。

在吳京、徐崢他們苦苦思索怎么拍出廣大觀眾喜愛的電影的時候，這些第六代導演還是在琢磨如何給國外電影節(jié)拍片呢。

方向都錯了，最終的結果也就一目了然了。

所以，不會再有第七代了。