每年九月，時(shí)尚雜志的封面總是充滿了金色。尤其是近幾年來(lái)，時(shí)尚資源是重災(zāi)區(qū)，時(shí)尚雜志封面質(zhì)量越來(lái)越高，很多優(yōu)秀的攝影師和造型師得到了大眾的認(rèn)可。

大家顏色都比別人好，質(zhì)感都比別人高。但有一位選手反其道而行之，堅(jiān)持追溯到上個(gè)世紀(jì)的“復(fù)古”美學(xué)?；秀贝笫逡詾榭吹搅私掀ぞ邚S的宣傳畫，耳邊響起了“改革的春風(fēng)吹得滿地都是”的歌聲。

▲《VOGUE》中文版九月號(hào)

作為VOGUE中文版9月刊，這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)真的不行。畢竟讓詹妮弗變成這樣并不容易。橫向?qū)Ρ软n國(guó)VOGUE 9月刊，大叔覺(jué)得差距有點(diǎn)大。

▲韓國(guó)VOGUE

其實(shí)，《VOGUE》不僅僅是一本雜志，更是整個(gè)時(shí)尚界的風(fēng)向標(biāo)。作為一份影響力如此之大的雜志，它承擔(dān)著許多社會(huì)責(zé)任，但它不能忽視時(shí)尚，也就是時(shí)尚本身，因?yàn)樗褪菫榇硕摹?/p>

▲意大利VOGUE

VOGUE作為一家擁有100多年歷史的紙媒，成立于1892年，最初以報(bào)紙的形式每周出版一次。當(dāng)時(shí)攝影在生活中的應(yīng)用并不廣泛，所以VOGUE的原圖封面都是用插畫手繪的。比如美國(guó)版第一期是黑白手繪，表現(xiàn)出柔和的維多利亞風(fēng)格。

▲美國(guó)版VOGUE第一期

Vogue彩色攝影最早的封面應(yīng)該是下面這張，1932年7月英文版VOGUE的封面。事實(shí)上，在彩色攝影發(fā)明之初，主要應(yīng)用領(lǐng)域是時(shí)裝業(yè)。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家不愿意接受這樣鮮艷奪目的色彩，而是制作了大量經(jīng)典的、不可逾越的時(shí)尚封面。

當(dāng)時(shí)的封面女郎大多是腰肢搖曳的復(fù)古美女，有著迪奧的優(yōu)雅，沙漏的身材，性感的紅唇。

▲1964年2月號(hào)

1916年和1921年，《VOGUE》雜志分別出版了英文版和法文版，而意大利版VOGUE的創(chuàng)辦時(shí)間稍晚。1922年和2005年，《VOGUE服裝與美容》中文版也開(kāi)始出版。其實(shí)在不同國(guó)家和地區(qū)的VOGUE封面上，也能看到不同的審美觀和思想，很有意思。

▲中文版第一期

今天氧叔選擇了美國(guó)、法國(guó)、英國(guó)、意大利四個(gè)國(guó)家來(lái)分析VOGUE在不同國(guó)家的審美氣質(zhì)。

先說(shuō)美國(guó)版。畢竟是最老最老的。感動(dòng)氧叔的美國(guó)版VOGUE封面，大部分都是復(fù)古靈魂。尤其是讓·帕切特(Jean Patchett)的這個(gè)封面，一個(gè)標(biāo)志性的美妝點(diǎn)，蒼白、微粉的臉，孔雀綠的眼影，彎得像鉤子一樣的眉毛，向上揚(yáng)起的眉毛，真是經(jīng)典中的經(jīng)典，至今仍在不斷被模仿。

▲讓·帕切特

美國(guó)VOGUE最大的特點(diǎn)就是直白。他們善于引起話題和討論，也知道時(shí)尚和政治的關(guān)系。他們會(huì)為黑人女性當(dāng)封面女郎開(kāi)創(chuàng)先例，也會(huì)讓馬斗在封面上穿廉價(jià)牛仔褲引領(lǐng)平民的時(shí)尚潮流。

美國(guó)版VOGUE最引人注目的一點(diǎn)就是特別注重名人效應(yīng)，必要時(shí)會(huì)玩“人群戰(zhàn)術(shù)”。從超模到明星再到網(wǎng)絡(luò)名人。比如這一期九月，他們請(qǐng)了霉。

▲2019年9月

英國(guó)版VOGUE更注重策劃和社會(huì)責(zé)任，視覺(jué)效果特別優(yōu)雅。

今年九月號(hào)的英國(guó)版，選擇了15位來(lái)自各行各業(yè)、不同文化背景的有代表性的女性拍攝了一套單曲封面，組成了這個(gè)封面。中間的鏡子空象征著讀者本人?？梢?jiàn)，英文版不僅注重封面本身的美感，在輿論、社會(huì)意義、商業(yè)價(jià)值等話題上也有自己的考量。

▲2019年9月

回到封面本身的視覺(jué)效果，大叔覺(jué)得比起美國(guó)版的復(fù)古俏皮感，英文版的封面更有一種精致時(shí)尚的感覺(jué)，甚至帶有一種嚴(yán)肅的幽默感。例如，在這張20世紀(jì)70年代的著名照片中，完美的白牙撕碎了鮮綠色的果凍，讓叔叔想起了當(dāng)代英國(guó)攝影師馬丁·帕爾的俏皮語(yǔ)言。

▲上:1970年，下:馬丁·帕爾

有時(shí)它有一種獨(dú)特的英國(guó)式的嚴(yán)肅和平衡感。相比美國(guó)版，英國(guó)版的封面更加優(yōu)雅。

法國(guó)版VOGUE更大膽性感的基調(diào)，是毫不費(fèi)力的瀟灑姿態(tài)，而不是為了叛逆而叛逆。

▲2019年9月

這一點(diǎn)從創(chuàng)刊號(hào)封面就可以看出來(lái)。優(yōu)雅時(shí)尚的網(wǎng)球成為了創(chuàng)刊號(hào)的封面主題。

▲法國(guó)版VOGUE第一期

然而，說(shuō)到法國(guó)版的《VOGUE》，你怎么能不提主編卡琳·洛菲德呢？自從2001年接手法國(guó)版《VOGUE》后，她帶來(lái)了叛逆大膽的氣質(zhì)。她似乎生來(lái)就是為了打破時(shí)尚禁忌，帶著30年代的肆意張揚(yáng)。

后來(lái)的主編埃馬紐埃爾·阿爾特(Emmanuelle Alt)則更加個(gè)人化、犀利。美國(guó)版不能出現(xiàn)的封面，法語(yǔ)版都能看到。吉吉·哈迪德的裸體封面來(lái)自她的手。相比美國(guó)版的封面，法國(guó)版制作的雜志更貼近時(shí)尚本身，風(fēng)格都是原諒的，高級(jí)的，有趣的。

嗯，終于是意大利版了。如果說(shuō)法國(guó)版更貼近時(shí)尚本身，那么意大利版更貼近藝術(shù)本身。意大利《VOGUE》封面最大的特點(diǎn)是神秘、華麗、充滿敘事。

▲意大利版VOGUE第一期

2019年9月的封面和內(nèi)幕也很好看。

▲上:九月封面，下:內(nèi)心故事

看著意大利《VOGUE》的封面，總能感受到“藝術(shù)不能再窮”的決心。如果把預(yù)算都花光了，還應(yīng)該打造一個(gè)讓人驚艷的封面，打破人們習(xí)以為常的審美習(xí)慣。

前主編Franca Sozzani貢獻(xiàn)很大。意大利美學(xué)非常重視崇高的部分，即宗教的神性感所帶來(lái)的審美體驗(yàn)，是一種超越體驗(yàn)的直接震撼。

索扎尼不只是想做時(shí)尚雜志，而是想通過(guò)這個(gè)媒介和大家交流。她做到了這一點(diǎn)，弱化了書面語(yǔ)言，用攝影和時(shí)尚電影取代了書面語(yǔ)言。

時(shí)尚可以是任何話題，比如環(huán)境污染，外貌焦慮，國(guó)際關(guān)系。意大利版VOGUE展現(xiàn)了一個(gè)愿景，看封面就能體會(huì)到什么是教科書級(jí)別的“用圖片講故事”的能力。

其他的，比如俄語(yǔ)版和土耳其語(yǔ)版，其實(shí)都很有意思。但可能沒(méi)有以上四個(gè)國(guó)家那么典型直觀。

大叔認(rèn)為時(shí)尚雜志封面是商業(yè)和藝術(shù)的最佳結(jié)合，封面爭(zhēng)議多是好事。不斷突破美學(xué)的邊界，挑戰(zhàn)美學(xué)話語(yǔ)的固有權(quán)利，是一件很有想象力的事情，也是一種美學(xué)的批判性思維。