寫好一首歌，首先要了解歌曲結構的類型。在50多年的發(fā)展過程中，最普遍接受的流行音樂格式大致是主歌、合唱、中段三位一體的結構。指的是ABABCBB，其實是這樣的:前奏/主歌1/副歌1/主歌2/副歌2/中段/副歌3/副歌結尾。隨著現(xiàn)代音樂制作方式的日益多樣化，這種經(jīng)典的結構逐漸演變?yōu)橹话ㄖ鞲韬秃铣愿淖兡承┎糠值囊羯珌硗怀霾煌姆绞?。換句話說，現(xiàn)在改變的更多的是音色，而不是段落寫作。尤其是濾鏡的使用，讓重復不那么枯燥。古典結構古典流行音樂結構也有很多變化。

另一種結構是ABCABC，包括主歌1/橋段1/副歌1/主歌2/橋段2/副歌2/樂器伴奏/副歌3。其他經(jīng)典歌曲結構完全不同。比如《彩虹之上的某處》的結構就是AABA:主打歌1/主打歌2/橋段/主打歌1。AABA也有很多變化，比如aababa，ABAB，ABABBA，其中一些已經(jīng)成為樂器伴奏的形式。比較少見的形式是AAA，西蒙和加芬克爾寫的《水難橋》就是這樣的例子。

在三次重復中，主打歌的內(nèi)容是一樣的，但情感上變得更強烈。其他有趣的古典結構是ABAC(你可以聽《月亮河》，它的最后一部分被美麗地轉(zhuǎn)換成了一個情感的結局)和ABCD(羅杰斯和哈默斯坦的《你永遠不會獨行》)。當然，告訴你所有的結構只是讓你知道，就像做雞尾酒一樣，有經(jīng)典的做法，但總有創(chuàng)新的空房間。如果你不確定，堅持這些經(jīng)典結構是個好主意，但是如果你覺得可以多加些情緒，那就跟著自己的心走，大膽嘗試。

不管你的歌是什么結構，如果你想讓你的歌在收音機上播放，那么毫無疑問，最重要的是在不到1分鐘內(nèi)進入合唱，理想情況下在30秒內(nèi)。如果你想讓自己的作品符合音樂行業(yè)的標準，那么你進入合唱一分鐘以上，完全是在浪費時間。

因為大部分聽到你錄制發(fā)行的作品的人，真的不是很開明，也不是很精通音樂文化的理解。他們只是無意中點擊了在線播放，或者只是在車里聽。如果想增加歌曲的吸引力，可以直接從合唱開始。

當然，你不需要添加所有的元素。采用純?nèi)寺暬蛘咧徊捎萌寺暫凸?jié)奏會是更好的選擇。這樣，從一開始進入合唱團，就為編曲者提供了很多選擇?？梢栽诤竺婕右粋€中間部分或者純樂器演奏的部分，也可以是一個進化的結束。

很少有藝人能做出長達五分半鐘的歌曲。電臺不會打破傳統(tǒng)規(guī)則，播放這種長度的歌曲。以下是大致的歌曲結構圖，可以保留，供參考: