人民網(wǎng)巴黎12月17日電今年是達(dá)芬奇逝世500周年，長(zhǎng)居法國(guó)的比利時(shí)版畫家、藝術(shù)史學(xué)家、美術(shù)評(píng)論家雷爾·維?？辖战邮苋嗣窬W(wǎng)記者采訪，闡述其多年研究達(dá)芬奇繪畫技法的心得，認(rèn)為《蒙娜麗莎》一畫同中國(guó)古代繪畫技法異曲同工。

在他看來(lái)，許多人采用“歐洲中心”的視角將透視法歸于西方獨(dú)創(chuàng)和所有，這是錯(cuò)誤的。維?？贤ㄟ^(guò)觀察中國(guó)古代尤其是宋代的繪畫作品，提出中國(guó)才是透視法的先驅(qū)，后世包括達(dá)芬奇在內(nèi)的許多歐洲藝術(shù)家的作品都能同中國(guó)古代繪畫理論和技法產(chǎn)生共鳴。

人民網(wǎng)：您認(rèn)為中國(guó)繪畫如何啟發(fā)了透視法？

維?？希褐袊?guó)從公元6世紀(jì)開始，一些藝術(shù)著作不僅記錄了文藝實(shí)踐，也啟發(fā)了更為活躍的繪畫藝術(shù)。中國(guó)南北朝著名的畫家、文藝?yán)碚摷抑x赫提出的“六法”，既要“氣韻生動(dòng)”又要“應(yīng)物象形” 。宋代畫家與書畫鑒賞家郭若虛在其《圖畫見聞志》中寫道：“人品既已高矣，氣韻不得不高；氣韻既已高矣，生動(dòng)不得不至”。這顯然超脫了繪畫的“技術(shù)”層面，升華進(jìn)入了精神和道德領(lǐng)域。它突破單純形制而追求由內(nèi)而外的生命力，成為透視法的重要理論基礎(chǔ)。

人民網(wǎng)：這與達(dá)芬奇繪畫技法有何契合之處？

維希肯：我在2007年發(fā)表的文章《達(dá)芬奇，捕捉運(yùn)動(dòng)的畫家》中就指出，這位畫家渴望繪制運(yùn)動(dòng)、轉(zhuǎn)變的場(chǎng)景。達(dá)芬奇非常認(rèn)同希臘哲學(xué)家赫拉克利特斯的名言“世上唯有‘變化’才是永恒的”。然而，要掌握的不是物體的形式或它們所處的時(shí)空，而是要掌握它們?cè)谧兓^(guò)程中在給定時(shí)刻的外觀，這就有必要深入了解產(chǎn)生變化的原因。

宋代蘇軾在其《凈因院畫記》中提出，人類、家禽、宮殿、居室、器物、使用的東西，都有其經(jīng)常所處的形態(tài)。至于山川、巖石、竹子、柴木，流水、海波、煙霧、云朵，雖沒有經(jīng)常所處的形態(tài)，但有其存在的本質(zhì)。我發(fā)現(xiàn)，蘇軾追求本質(zhì)、重視變化的觀念同達(dá)芬奇尋求運(yùn)動(dòng)的思路不謀而合。

唐代詩(shī)人王維在其《山水論》中更為詳盡地闡述其對(duì)透視的理解：“遠(yuǎn)人無(wú)目，遠(yuǎn)樹無(wú)枝。遠(yuǎn)山無(wú)石，隱隱如眉；遠(yuǎn)水無(wú)波，高與云齊”。 對(duì)畫面的空間、層次、疏密、清晰度等做出細(xì)致描述。這與達(dá)芬奇采用的“空氣透視法”也完全契合。

人民網(wǎng)：這種契合如何表現(xiàn)在達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》畫作中？

韋雷肯：除了形體的運(yùn)動(dòng)以外，達(dá)芬奇還試圖表達(dá)一種“非物質(zhì)的運(yùn)動(dòng)”，他將其分為五類。第一個(gè)是時(shí)間，因?yàn)樗鞍萘怂衅渌挛铩保渌謩e還有光、聲音和氣味的傳播。在他看來(lái)，這些并非實(shí)體的運(yùn)動(dòng)恰恰使事物充滿生機(jī)。

但是，如何描繪這種生機(jī)呢？?jī)H憑借固定的形式是不可能的，因?yàn)樗浪雷プ⌒问讲环?，就如同費(fèi)心捕捉美麗的蝴蝶卻將其用釘子釘住制成標(biāo)本，生命力就消逝了。雕塑家、詩(shī)人和畫家必須在作品中制造諷刺、矛盾和模糊，就像偉大的思想家林登·拉魯什所說(shuō)的“中間狀態(tài)”，以揭示潛在的運(yùn)動(dòng)和變化。

蒙娜麗莎的臉上就充滿了神秘的“矛盾”：嘴巴的一側(cè)微笑，另一側(cè)微笑的程度略小；一只眼睛透出認(rèn)真的眼神，另一只眼睛則透出愉悅；一只眼睛看著你，另一只眼睛則越過(guò)了你，等等。蒙娜麗莎的微笑難下定義，因?yàn)樗『迷凇爸虚g狀態(tài)”。她是真的微笑還是哭泣？她的微笑能擁有這樣迷人的力量，是因?yàn)樗砗蟮娘L(fēng)景更為迷人。這副畫風(fēng)景的透視更接近之前我們所述的中國(guó)畫的規(guī)則，而不是彼時(shí)歐洲的死板規(guī)定。

在中國(guó)畫中，水與山之間的相互作用是普遍轉(zhuǎn)變的象征，可以將不同層次的山、水、霧等聯(lián)系起來(lái)。從公元10世紀(jì)開始，中國(guó)畫尋求與人類視覺經(jīng)驗(yàn)相符的構(gòu)造，不僅采用焦點(diǎn)透視，反而創(chuàng)造運(yùn)用隨著視線投射變化產(chǎn)生的散點(diǎn)透視。這種透視恰恰存在于達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》之中，在人物的左側(cè)，視線位于鼻孔的高度，在人物右側(cè)，水平線則升至眼角。這樣打破常規(guī)的透視法，令我們感受到蒙娜麗莎鮮活的生命和活潑的靈魂，聆聽著到畫作與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫穿越時(shí)空的共鳴。