藏戲主要內(nèi)容

　　藏戲主要內(nèi)容（一）

　　藏戲的表演藝術(shù)：

　　1959年西藏實(shí)行民主改革前，藏劇中的朗達(dá)（戲曲唱腔）基本上是無伴奏的清唱，即便是在載歌載舞的表演中，也只是用鼓鈸這兩種打擊樂器伴奏。鼓鈸點(diǎn)子是西藏各地方劇種音樂的重要組成部分。主要用于各種舞蹈、表演的伴奏。同時(shí)也起著描寫環(huán)境、銜接唱念和統(tǒng)一節(jié)奏等作用。

　　鼓鈸點(diǎn)子雖源自各種民間藝術(shù)，但在長期發(fā)展過程中，由于戲曲表演的需要，已演變成一套與民間鼓鈸點(diǎn)子不同的具有戲曲特色的擊奏方法。各劇種鼓鈸點(diǎn)子在具體的擊奏、點(diǎn)子的變化上有著明顯的區(qū)別。正是這種區(qū)別，使它成為藏族觀眾區(qū)分不同藏戲劇種的標(biāo)志之一。他們可以從不同方向傳來的鼓鈸點(diǎn)子的敲擊聲，判斷出那兒正在上演什么戲。

　　藏戲的唱腔角色：

　　唱腔角色的分類：藏戲中沒有角色行當(dāng)?shù)姆止?，戲班中一般只有劇情講解者、演劇者、喜劇者、祝福者、伴唱伴舞者等，尚未形成完整的行當(dāng)體制。但在長期的演出實(shí)踐中，隨著大型劇目演出的增多，已逐漸形成各種角色類型，如在藝術(shù)發(fā)展最為豐富的藍(lán)面具戲中就有十三種。這些角色類型是：

　　男青年

　　相當(dāng)于小生，扮演年輕的國王、王子或貴族青年。如《文成公主》中的松贊干布等角色；

　　男老年

　　扮演老國王、大臣、頭人老爺?shù)热宋铩１硌菀蠓€(wěn)重、威嚴(yán)。如《諾桑法王》中的老國王諾欽、《朗薩雯蚌》中的頭人老爺查欽等人物。

　　男配角

　　扮演男性侍傭，或作擺設(shè)的天王、國王、大臣等。他們的戲一般很少。

　　女青年

　　扮演仙女或空行母、農(nóng)家女、鹿女、貴婦人、公主等人物。如《蘇吉尼瑪》中的鹿女蘇吉尼瑪、《諾桑法王》中的仙女云卓拉姆等。

　　女老年

　　扮演王后或母親等角色。其表演重唱功，表演要求穩(wěn)重、端莊、嫻靜。如《諾桑法王》中的王后甲嘎拉姆、《白瑪文巴》中的母親拉日常賽等。

　　女配角

　　扮演女侍傭、嬪妃、女伴、陪娘等角色，除個(gè)別戲外，在劇中基本上是“龍?zhí)住?，僅為陪襯，侍立一旁，沒有一句臺(tái)詞和唱詞。

　　主丑角

　　扮演巫師、咒師、妖后、魔妃等被鞭撻、否定的主要反面人物。該角色在劇中有較多的戲，重說、俑、舞、表諸功，其插科打諢、詼諧幽默的表演均需有高深功夫。如《諾桑法王》中的巫師哈熱、《卓娃桑姆》中的魔妃哈江堆姆等。

　　次丑角

　　扮演反派主丑角手下的管家、大臣、嬪妃、舞女等人物。他們的戲往往很重，有的甚至超過主丑角。其演技豐富，表演滑稽夸張，任意、自然。注重以夸張的道白、韻念和舞蹈身段進(jìn)行表演，一般都有一套固定的技巧性動(dòng)作和表演戲路。

　　小丑角

　　扮演反派丑角手下的鷹犬、助手、幫兇、打手等。戲中常與反派丑角連在一起，互相配合表演。注重以道白和念誦作生活化的滑稽表演，如對上獻(xiàn)媚奉承，對下心狠手辣。其刻畫、模仿人物形象生動(dòng)、準(zhǔn)確。演出中有時(shí)離開劇情，作即興表演，或與觀眾嬉戲打鬧，或模仿、夸張、歪曲演員的表演動(dòng)作，以制造喜劇效果。

　　正丑角

　　指劇中普通的正面角色。他們常以喜劇的手法，表現(xiàn)正面人物戰(zhàn)勝丑惡勢力，顯示其聰明才智和詼諧幽默的性格。

　　穿插角色

　　指根據(jù)劇情需要偶爾穿插進(jìn)來的角色。其戲雖不多，但又為劇情所必須。如《諾桑法王》中的仙翁和青年漁夫。

　　動(dòng)物角色

　　指劇中寓言性、神佛化身性的動(dòng)物、靈怪等。

　　伴唱伴舞

　　指開場時(shí)出場的溫巴、甲魯、拉姆三類演員和其他在正戲中不飾演角色的演員。他們在全劇中要始終為正戲角色伴歌伴舞。

　　講解角色

　　這是藏戲中特有的角色，一般由戲師擔(dān)任。在開場戲中扮演第一溫巴或第一甲魯；在正戲中也常飾演主要角色。該角色以一口快速數(shù)板式的連珠韻白念誦特技，來掌握指揮整個(gè)演出。

　　藏戲主要內(nèi)容（二）

　　藏戲的開山鼻祖是噶舉派（白教）高僧唐東杰布（十四世紀(jì)）

　　在十四世紀(jì)，噶舉派（白教）高僧唐東杰布（1385-1464）在云游途中于1430年主持營建了據(jù)說是西藏的第一座鐵索橋。在建橋過程中，他發(fā)現(xiàn)民工中有七個(gè)能歌善舞的姐妹（有說七兄妹），遂在白面具戲基礎(chǔ)上，吸收佛經(jīng)中傳說和民間傳說故事中帶有戲劇因素的內(nèi)容編排表演節(jié)目、設(shè)計(jì)唱腔動(dòng)作和鼓鈸伴奏，指導(dǎo)七姐妹演出，借以宣傳宗教，為行善修橋募集資金（行善積德）。

　　七姐妹天生麗質(zhì)、舞姿輕盈、歌聲優(yōu)美動(dòng)聽，觀者以為仙女下凡，贊其為“阿吉拉姆”（仙女）。以后藏戲被稱作“阿吉拉姆”，亦由此而得名。據(jù)《唐東杰布傳》載，唐東杰布主持修建的鐵橋、木橋數(shù)量達(dá)上百座，碼頭渡口也有一百多個(gè)。而修建如此之多的橋梁渡口，所需資金除靠其游說化緣所得外，主要靠組織募捐演出來籌集。

　　以后唐東杰布又將經(jīng)其發(fā)展了的白面具戲帶回家鄉(xiāng)主廟迥·日吾齊寺，創(chuàng)建了迥·日吾齊戲班，將白山羊皮面具加以裝飾改為藍(lán)面具，在白面具戲表演藝術(shù)的基礎(chǔ)上，結(jié)合本地各種歌舞和古老瑜伽功術(shù)、雜技等，編演了佛經(jīng)故事《智美更登》。從此，藍(lán)面具戲逐漸形成。

　　隨著嘎丹頗章地方政權(quán)的建立，藏戲，特別是藍(lán)面具戲進(jìn)入了一個(gè)迅猛發(fā)展的繁榮時(shí)期。以唱為主，唱、誦、舞、表渾然一體的戲曲表演藝術(shù)形式已經(jīng)形成。出現(xiàn)了具有較高文學(xué)水準(zhǔn)的戲曲文學(xué)劇本和一批優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目。在民間，一些職業(yè)或半職業(yè)的藏戲戲班開始出現(xiàn)，在藝術(shù)風(fēng)格上開始形成不同的藝術(shù)流派。到七世達(dá)賴時(shí)，出現(xiàn)了藏戲演出的盛會(huì)--雪頓節(jié)。

　　藏戲主要內(nèi)容（三）

　　藏戲主要特色：

　　“戴著面具演出”、“演出時(shí)沒有舞臺(tái)”、“一部戲可以演出三五天”。

　　藏戲的藏語名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。據(jù)傳藏戲最早由七姐妹演出，劇目內(nèi)容又多是佛經(jīng)中的神話故事，故而得名。

　　藏戲起源于8世紀(jì)藏族的宗教藝術(shù)。17世紀(jì)時(shí)，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸形成以唱為主，唱、誦、舞、表、白和技等基本程式相結(jié)合的生活化的表演。

　　藏戲唱腔高亢雄渾，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人聲幫和。藏戲原系廣場劇，只有一鼓一鈸伴奏，別無其他樂器，一切都源于自然。因此，藏戲一直受大家的喜愛。

　　說唱藝術(shù)

　　早在西藏的苯教時(shí)期，被稱作“仲”的口頭神話、歷史傳說故事已成為當(dāng)時(shí)西藏意識形態(tài)的重要組成部分。苯教已有專門從事說唱的故事師和歌唱家。在西藏歷史中，歷代都產(chǎn)生過大量民間故事，這些故事被用民歌、贊詞、韻句等形式把人物的`話吟唱出來，使故事更加生動(dòng)感人。這種演唱形式在長期流傳過程中得到不斷發(fā)展和完善。這也是許多民間故事得以流傳至今的原因之一。例如產(chǎn)生于十一至十三世紀(jì)的藏族民間英雄史詩《格薩爾王》，其說唱性文體受佛教說唱文學(xué)的影響并有所發(fā)展，除獨(dú)白和對話是適宜歌唱的韻文之外，部分故事情節(jié)的敘述也改為可歌唱的韻文，而韻文的寫法采用的就是民歌體。

　　此外，其他一些說唱形式，如“折嘎”（意為吉祥的祝愿）、“喇嘛嘛呢”等對藏劇的產(chǎn)生也起到了重要的推動(dòng)作用。尤其是“喇嘛嘛呢”這種說唱藝術(shù)，其對藏劇的影響非常之大，藏劇的劇本就是喇嘛嘛呢藝人的說唱故事腳本。說唱藝術(shù)的特點(diǎn)還清楚地反映在藏劇表演中。如藏劇演出時(shí)有劇情講解人，他講到哪里，演員就唱到哪里；講解人以一種固定的念誦調(diào)介紹之后演員才能上場表演。

　　唱腔：

　　1959年西藏實(shí)行民主改革前，藏劇中的朗達(dá)（戲曲唱腔）基本上是無伴奏的清唱，即便是在載歌載舞的表演中，也只是用鼓鈸這兩種打擊樂器伴奏。鼓鈸點(diǎn)子是西藏各地方劇種音樂的重要組成部分。主要用于各種舞蹈、表演的伴奏。同時(shí)也起著描寫環(huán)境、銜接唱念和統(tǒng)一節(jié)奏等作用。各劇種鼓鈸點(diǎn)子在具體的擊奏、點(diǎn)子的變化上有著明顯的區(qū)別。正是這種區(qū)別，使它成為藏族觀眾區(qū)分不同藏戲劇種的標(biāo)志之一。他們可以從不同方向傳來的鼓鈸點(diǎn)子的敲擊聲，判斷出那兒正在上演什么戲。

　　角色分類：

　　藏戲中沒有角色行當(dāng)?shù)姆止?，戲班中一般只有劇情講解者、演劇者、喜劇者、祝福者、伴唱伴舞者等，尚未形成完整的行當(dāng)體制。但在長期的演出實(shí)踐中，隨著大型劇目演出的增多，已逐漸形成各種角色類型，如在藝術(shù)發(fā)展最為豐富的藍(lán)面具戲中就有十三種。

　　面具

　　主要用于各種民間表演活動(dòng)。藏戲面具與宗教面具相比，造型帶有濃郁的世俗傾向和民間色彩。表現(xiàn)的題材主要包括歷史故事和神話中的人物、神靈和動(dòng)物。不同的面具色彩象征不同的角色特征，如深紅色象征國王，淺紅色代表大臣，黃色象征活佛，藍(lán)色代表反面人物，而半黑半白象征兩面派等。

　　藏戲演出時(shí)，一般化妝比較簡單，除戴面具外，其他就是一般的粉面與紅脂，沒有復(fù)雜的臉譜。從面具的造型和色調(diào)上區(qū)別人物性格的善、惡、忠、奸。藏戲演員的面部化裝，一種是把臉譜畫在臉上，另一種是戴假面具。面具，藏語稱為“巴”，是藏戲藝術(shù)獨(dú)有的面部化裝手段。