柴可夫斯基d大調(diào)小提琴協(xié)奏曲

作品背景及欣賞

簡介:彼得·伊里奇·柴可夫斯基(π·ётрилъичайковси)作為19世紀下半葉俄羅斯音樂的代表人物之一，柴可夫斯基繼承了西歐的音樂創(chuàng)作技法，運用大量的俄羅斯民間音樂題材創(chuàng)作出了具有鮮明思想內(nèi)容和完美藝術(shù)形式的音樂作品。《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》作為他創(chuàng)作的唯一一首小提琴協(xié)奏曲，不僅演奏技巧精湛多彩，音樂內(nèi)涵豐富，而且具有很高的藝術(shù)價值和深刻的思想內(nèi)涵。

D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲，作品35，創(chuàng)作于1878年，是柴可夫斯基最著名的作品之一，也是他一生中唯一的小提琴協(xié)奏曲。這部作品與門德爾松的E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲、勃拉姆斯的D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲、貝多芬的D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲一起被稱為世界四大小提琴協(xié)奏曲。

柴可夫斯基出生于貴族家庭，5歲學鋼琴，10歲送法學院，畢業(yè)后在司法部工作。然而，他不喜歡這個職業(yè)。辭職后隨安·魯賓斯坦去彼得堡音樂學院學習作曲，畢業(yè)后去莫斯科音樂學院任教。他小時候特別脆弱敏感。他的童年導師范妮·杜巴赫小姐回憶起那個學生說:“彼得太敏感了，所以必須非常小心地對待他。每一件小事都會傷害他。他是個脆弱的孩子?！辈窨煞蛩够簧柺芴煨悦舾兄?，但也許正是他的多愁善感的氣質(zhì)讓他在未來的作品中把握住了內(nèi)心最深處的欲望和節(jié)奏，進而更能觸動人心。

夕陽、融冰的河流、昏暗的早春，在萊維坦的畫作和屠格涅夫的作品中，俄羅斯叢林鄉(xiāng)村的風景充滿了旺盛的生命力，回蕩著神秘的天空空與大地相遇的聲音。柴可夫斯基是用靈魂感受到19世紀俄羅斯大自然的浩瀚與美好的藝術(shù)家之一。他和音樂一樣熱愛大自然，經(jīng)常在大自然中找到快樂和寫作靈感。只有靈魂敏感細膩，才能深深體會到音樂的觸感，自然美需要細膩的靈魂才能捕捉并好好欣賞。柴可夫斯基喜歡自然界的一切，不管是晴天空萬里還是陰天。他甚至寫了一首贊美鈴蘭的美麗詩。

D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲是柴可夫斯基在瑞士日內(nèi)瓦的一次短暫的修養(yǎng)，清新溫暖的春天氣息激發(fā)了作曲家的創(chuàng)作靈感，他在國外用不到一個月的時間完成了這首協(xié)奏曲。這部作品運用了俄羅斯民歌的地方色彩，獨特優(yōu)美充滿哀怨的旋律，唱出了青春和生活，表現(xiàn)了俄羅斯人民的樂觀主義精神，充分展示了主題小提琴美妙而完美的演奏技巧，同時體現(xiàn)了管弦樂的豐富表現(xiàn)力，創(chuàng)造了比以往小提琴協(xié)奏曲更清新的韻味。因為這首曲子是柴可夫斯基受拉羅的《西班牙交響曲》啟發(fā)而創(chuàng)作的，我們很容易看出他們之間有一個共同的想法。但是這首曲子一開始并沒有受到世界的歡迎。當時維也納樂評人漢斯立克對D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲的描述是這樣的:“有一段時間，這首協(xié)奏曲是音樂，比例恰當，才華橫溢。但很快，野蠻占據(jù)了上風，并一直統(tǒng)治著樂器，直到第一樂章結(jié)束。小提琴不再演奏了，它被使勁拉，被撕裂，被壓碎，被擊打，傷痕累累...柴可夫斯基的小提琴協(xié)奏曲讓我們第一次有了這樣一個可怕的想法，那就是音樂也可能玷污人的耳朵?！痹诮?jīng)歷了這一痛苦的日歷之后，柴科夫斯基一生都沒有接觸過小提琴協(xié)奏曲。在這部作品中，一些不尋常的音調(diào)、深刻的戲劇性和感人的歌詞一時沒有被人們理解，甚至引起了一些批評，但最終逐漸引起了音樂界的關(guān)注和歡迎，成為俄羅斯和世界小提琴藝術(shù)的經(jīng)典作品之一。一個多世紀過去了，現(xiàn)在，這首曲子已經(jīng)成為最受歡迎和推崇的作品之一，成為檢驗小提琴家水準的試金石。

這首協(xié)奏曲分為三個樂章:

第一樂章:中庸快板。d大調(diào)奏鳴曲。大型第一樂章旋律音調(diào)多樣，動機發(fā)展細膩，總體意象豐富。感情的清晰表達充滿了某種令人興奮的驕傲、勇氣和對生活的肯定。音樂以管弦樂隊的介紹開始。主題簡潔安詳，其動人的敘事是從容不迫地進行的。它的力量越來越大，能明顯感受到一種劇烈的活動，仿佛陷入了生命的沸騰漩渦。當這塵世的喧囂平息后，獨奏小提琴奏出了一段宣敘調(diào)，最后停留在一個延長的G調(diào)，然后進入了第一個主題，深沉優(yōu)美抒情，充滿歌聲。在這個主題中，小提琴采用了適中的中板速度，要求演奏出音色柔和、明亮迷人的旋律。這個主題最具特色，它的音色貫穿整個樂章，使音樂得到交響樂的發(fā)展成為可能。第二個主題包含了淡淡的悲傷，充滿了溫暖和溫柔，卻又有點傷感。但和前一個主題一樣，它的抒情基調(diào)有著極大的內(nèi)在戲劇張力感。到最后，主體部分的主題素材還是用來發(fā)展的，這是對獨唱者技巧和演繹能力的考驗，也是獨唱者炫耀技巧的時刻。最后的復制部氣勢磅礴，小提琴和樂隊一起把氣氛推向高潮，最后勝利版以主音結(jié)束。

第二樂章:行板，G小調(diào)。第二樂章采用三部曲，相對于第一、三樂章來說，顯得柔和悲涼。它就像一個美妙的小浪漫，一首簡單的抒情詩。如果說第一樂章的音樂特征在于柔和抒情的意象與活躍及時卻又豪邁的意象的交替，那么，相反，第二樂章保持了情感的統(tǒng)一，整個樂章充滿了溫情和壓抑。雖然有點難過，但總是很善良。樂章開始有簡單的樂隊介紹，然后獨奏小提琴(帶靜音)在樂隊非常通透的伴奏背景下非常輕柔地演奏了樂章的基本主題。它的旋律緩慢而深沉，總是流進聽者的心里。到了中間，情緒略有變化，音樂變得有點激動歡快，仿佛在表達內(nèi)心的壓抑。這種反差并不強烈，它仍然保持著原有的抒情氣質(zhì)，并沒有失去憂郁的色彩。最后小提琴獨奏靜了下來，但音樂沒有結(jié)束，變成了最后一個樂章，沒有中斷。

第三樂章:大結(jié)局，活潑的快板。這個樂章采用了回旋曲，屬于俄羅斯民間舞曲特雷巴克。它描繪了一個喧鬧歡樂的場景，樂隊歡快地表演著，節(jié)奏很強，就像一幅人們歡慶節(jié)日的畫面。當時，一些德國評論家對這部協(xié)奏曲的一些嚴厲批評顯然是針對這部樂章特殊的俄羅斯鄉(xiāng)土氣息。但是，雖然有人認為這種民族特色低俗，但卻被許多進步藝術(shù)家所重視和珍視。樂隊以歡快的節(jié)奏和強烈的表現(xiàn)力，奠定了情感基調(diào)。小提琴溫柔的引入后，與樂隊一起奏出熱情、大膽、大膽的第一主題，明顯體現(xiàn)了俄羅斯民族的性格特征。重復了幾次之后，我又回到了歡快的舞蹈主題，直接轉(zhuǎn)向了技巧的輝煌結(jié)局。伴隨著管弦樂的常見和弦，整首歌在喜慶的氣氛中結(jié)束。

柴科夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是柴可夫斯基的代表作之一，也是小提琴協(xié)奏曲的巔峰之作。它已經(jīng)成為許多著名小提琴家的曲目，并在音樂舞臺上演奏了很長時間。