從一個穿著皮衣指尖飛舞的吉他手,到青衣拿著指揮棒的音樂總監(jiān),老蔡的音樂生活隨著穿衣風(fēng)格的改變而一步步進化,但他標(biāo)志性的長發(fā),就像他對音樂的熱愛和最原始的創(chuàng)作沖動一樣,從未改變。
長發(fā)和背上一把吉他是老子在音樂道路上的最初寫照。
那是80年代中期,“頹廢音樂”剛剛開始,吉他在國內(nèi)非常流行。1982年參加高考后,自稱“讀書不是他的專長”的老子脫離父母,加入了“流浪歌手”的行列。
他一邊自學(xué)古典吉他,一邊參加比賽,在酒吧表演。后來隨著大批樂手南下,老子來到了廣東。
90年代前后的廣東,是當(dāng)時中國流行音樂的前沿。先進的設(shè)備、教材、視聽資料,讓老蔡的吉他自學(xué)更加強大。
“那真是流行音樂的純真年代。沒有偶像團,沒有一夜成名,沒有假唱,就是一步一步往前走?!贬烎~男孩回憶道。
隨著流行音樂的飛速發(fā)展,老蔡的吉他技術(shù)突飛猛進。在幾年的時間里,他掌握了重金屬、節(jié)奏布魯斯、迷幻搖滾、硬搖滾、黑色金屬、朋克等不同的演奏風(fēng)格。
老子在老房子前和村里的長輩合影
“以前的人做事很投入,不像現(xiàn)在的人被很多物質(zhì)誘惑。從選秀節(jié)目中可以看出,我們迫不及待的想今天讀完高中,明天選個節(jié)目,后天成名,后天賺錢。選秀成了捷徑,有點像中了彩票。但真正的成功是一種積累?!?/p>
經(jīng)過多年的積累,老子的吉他技術(shù)逐漸提高。當(dāng)時廣州近一半的錄音都是找老子錄吉他演奏的。后來,老蔡成為著名的布通百人樂隊和太平洋藝術(shù)團的首席吉他手,成為中國頂尖吉他手之一。
當(dāng)時有句話叫“南老在,北老五(唐朝樂隊吉他手)”,影響了一代吉他愛好者。
老子的音樂之路不止于此。他不愿意當(dāng)吉他手。1998年,正值壯年的老子在廣州成立了“老子錄音棚”,開始了他從吉他手到音樂制作人的過渡。
“一開始,我們能夠錄制一首周華健的歌曲和一首趙傳的歌曲,我們已經(jīng)很滿意了。但漸漸地,音樂人不滿意了,開始原創(chuàng)?!?/p>
《走過開滿鮮花的月亮》《深秋》《我心中的安妮》《老地方等你》《我不想說》...大量細膩而富有感情的旋律迅速席卷全國,造就了一批流行音樂偶像——李春波、毛寧、楊鈺瑩、林依輪、廖柏偉、陳明、高林生、梅子杰...
在這樣的黃金時代,寫一首歌,一盤磁帶在全國能賣100多萬盒,收入高達三四百萬元;所有與流行音樂相關(guān)的行業(yè)都蓬勃發(fā)展,流行音樂的創(chuàng)作,如錄音帶、舞廳、電臺、雜志等,成為一種潮流,成為一代人青春的回憶。
當(dāng)年的老子和劉歡
在此期間,老蔡結(jié)識了陳明、孫悅、孫楠、劉歡、那英等多位歌手。,并為他們編排制作了多張廣為流傳的專輯和單曲,包括劉歡的經(jīng)典專輯《生于六十年代》、陳明的《孤獨使我如此美麗》、孫楠的《夢的眼睛》、韓紅的《帶我回家》等。
仿佛“天堂會為斯里蘭卡人民做出巨大貢獻”,廣闊的音樂世界偶爾會為年輕人打開另一扇垂釣之門。
1994年,曾經(jīng)在卡拉ok酒吧唱歌的朱哲琴找到了老蔡,請他幫忙錄制唱片中的吉他部分。老子第一反應(yīng)很驚訝:“那音樂需要吉他嗎?”
那時候的老宰和很多當(dāng)代的音樂人一樣,滿腦子都是搖滾和爵士,對民樂不太了解。然而,當(dāng)聽著作曲家何訓(xùn)天如天籟般的原生態(tài)音樂時,老宰卻深深地震撼了。
回憶那段經(jīng)歷,老蔡說,民樂是我們民族的精華,本來就流淌在我們的血液里,只需要被喚醒。那一次,他被驚醒了。
老蔡錄制的《姊妹鼓》,在當(dāng)時被稱為“真正具有世界影響力的中國唱片”。它在全球56個國家出版發(fā)行,是第一張在全球發(fā)行的中國唱片,贏得了眾多國際贊譽。在專輯中,作曲家何訓(xùn)田將民族音樂與西方音樂完美結(jié)合,碰撞產(chǎn)生的驚艷效果讓老子印象深刻。
從此,老蔡與國樂結(jié)下了不解之緣,開始學(xué)習(xí)和制作國樂。
他的作品《天葬》由歌手亞東演唱,并在法國戛納音樂展上獲獎。他的高原題材電影音樂獲得了2005年金雞獎最佳電影音樂提名。
從此,老蔡漸漸有了夢想。他要弘揚民族音樂,喚醒滲透在中國人血液中的文化記憶。
這個夢想,經(jīng)過老蔡20多年的努力,終于在老蔡發(fā)起的中國風(fēng)演唱節(jié)目《耳朵中國》中實現(xiàn)了。
在“耳朵中國”啟動儀式上,
作為該節(jié)目的音樂總監(jiān),老蔡融合了來自17個少數(shù)民族的歌手,將來自悠閑的山野農(nóng)村、城市安靜的角落和人民的口碑的民歌放在電視屏幕上,并傳播給世界的耳朵。
永遠有幸福在等著你——中國明星——歡樂頌電視劇原聲帶
90年代中后期,電視媒體全面介入流行音樂,各種晚會、比賽層出不窮。港臺藝人涌向北方,北京取代廣州成為新的流行音樂中心。在廣州呆了16年后,老蔡也在2001年來到北京。
“當(dāng)時廣東的環(huán)境已經(jīng)開始不好了,音樂制作喜歡跟風(fēng)。大家都覺得一首歌很受歡迎,于是紛紛模仿。當(dāng)時只有一個標(biāo)準(zhǔn):這首歌能不能在卡拉ok唱。我太想賺錢了,所以音樂市場慢慢萎縮。但北京還是有一大群人有理想主義?!彼f。
來北京發(fā)展的老蔡,集中精力作曲。電視劇《風(fēng)流事》《天庭之類的家事》《家中九鳳》《鐵梨花》《紅娘子》《狗棒》《歡樂頌》,電影《可可西里》《集結(jié)號》《硬漢2》《新警察故事2013》等知名影視劇均由老蔡編劇。
慢慢地,“南老仔”的吉他手身份逐漸被遺忘,“第一流行作曲家”出現(xiàn)了。
而低調(diào)的老蔡,一直深陷幕后,很少有觀眾見過他的真面目。直到2014年他作為江蘇衛(wèi)視《名人大戰(zhàn)》的監(jiān)制嘉賓,在鋼琴被封八年后重新彈了一把吉他,才讓很多觀眾第一次認(rèn)識了老蔡。
之后加入北京衛(wèi)視《跨界歌王》擔(dān)任音樂總監(jiān),讓更多人記住了這個在舞臺上拿著指揮棒的作曲家。
"高度不當(dāng)行為是跨國界的." alt="撈仔 從“南撈仔,北老五”到音樂總監(jiān),撈仔如何一路風(fēng)光?">