葛家俊山水畫集
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戈加軍隊(duì)
葛佳君
個(gè)人簡歷
葛家俊,1963年生于江蘇,古雅齋大師,深山老林居民,楊書畫藝術(shù)博物館館長,北京怡海丹青書畫院名譽(yù)院長,江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國華夏萬里書畫協(xié)會(huì)會(huì)員,專業(yè)風(fēng)景畫家。風(fēng)景園林師學(xué)習(xí)董源、、黃、、、、石濤等的作品。,并形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。他們的作品古樸典雅,構(gòu)圖優(yōu)美,意境深遠(yuǎn)。代表作有《云山春釣圖》、《寶地雅居圖》、《西山春賞圖》、《江山風(fēng)景圖》、《流水》、《江南春色圖》等。
據(jù)說在唐代,玄宗命令畫家李思訓(xùn)和吳道子一起在大同堂畫嘉陵江的風(fēng)景。李思訓(xùn)擅長工筆畫。他花了幾個(gè)月的時(shí)間完成這幅壁畫,而吳道子一天就畫了三萬多里的嘉陵江風(fēng)景。毫無疑問,他無法用細(xì)致的手法繪畫。他的成品比較廣泛簡潔。這說明當(dāng)時(shí)的繪畫已經(jīng)有了工筆和寫意的區(qū)別。
▲《聽春讀圖》尺寸:136 x 68 cm
▲《春釣圖》尺寸:136 x 68厘米
工筆是用工整、細(xì)致、細(xì)致的手法來描繪物體。寫意畫是相對(duì)于工筆畫而言的一種繪畫方法。它需要大量簡潔的墨水來描繪物體的形狀和精神,以表達(dá)作者的意境。葛家俊是一位在工筆畫和寫意方面都有相當(dāng)造詣的畫家,個(gè)人偏好更傾向于寫意。
葛家俊,1963年生于江蘇宿遷,古雅齋大師,深山居民,楊柳青書畫藝術(shù)博物館館長,江蘇紅牡丹書畫院副院長,江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國華夏萬里書畫協(xié)會(huì)會(huì)員,職業(yè)畫家。
▲《春江漁圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《在春江上航行》尺寸:136 x 68厘米
山水從“四王”董其昌追溯到宋元時(shí)期,并吸取了王暉、李悟、石濤的長處,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。他的作品古樸典雅,意境深遠(yuǎn)。他的代表作有《云山春釣》、《溪中望春》、《春山隱》、《山居圖》、《西山深秀》、《江南春色》等。
葛家俊從小喜歡畫畫,很早就表現(xiàn)出非凡的繪畫能力。他的繪畫不限于一個(gè)家庭,他涉獵廣泛的風(fēng)景。他借鑒了南北朝時(shí)期的一些技法,梳理山水畫傳統(tǒng),形成了一種簡單易行的山水畫風(fēng)格,所以他畫的山和樹往往充滿情趣,寧靜而靈巧。葛家俊的畫多是用細(xì)筆刷的,畫面效果比較稀疏。比如他的畫《李白欣賞春天》表現(xiàn)的是一幅散漫蒼勁的畫面,用曲線靈活的線條把巖石拉出來,直接涂上淡淡的深紅,給人一種明亮美好的感覺。
▲《家居圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《河畔隱居圖》尺寸:136 x 68厘米
因?yàn)橄矚g游覽名山大川,所以“尋奇峰稿”,形成了自己獨(dú)特的古樸明亮風(fēng)格。葛家俊善用墨,干濕結(jié)合,特別喜歡用濕筆。他通過筆墨的滲透和筆墨的融合,表現(xiàn)了山川的氣象氤氳和境界的深邃。有時(shí)候墨水很濃,墨水濕淋淋的,有很強(qiáng)的空感。他擅長寫作?;蛘哂眉?xì)筆素描,很少擦;或者用粗線勾點(diǎn)。有時(shí),他寫得很流利,很流利,有時(shí)他寫得很多。方圓與對(duì)方結(jié)合,既顯笨拙。
我國繪畫的代表是水墨畫。水墨畫是用刷子蘸水和墨水在宣紙上繪畫的一種形式。其特點(diǎn)是近寫實(shí),遠(yuǎn)抽象,色彩含蓄,意境豐富。水墨始于唐代,成于宋代,盛于元代,發(fā)展于明清。繪畫講究立意雋永,神韻生動(dòng),形成了一整套以水墨畫為主體的表現(xiàn)技法。其筆法以勾、搓、點(diǎn)染為主,長于結(jié)構(gòu)、質(zhì)感的表現(xiàn);它的油墨方法受油墨的強(qiáng)度、干燥度和濕度的影響。以潑、碎、干為主,有“水暈著墨”、“五顏六色”的效果,比難得一見的體積和韻味顯得更長。理論上,它強(qiáng)調(diào)筆墨的結(jié)合,以達(dá)到變化的奇妙狀態(tài)。
▲《江南春色圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《江山春色圖》尺寸:136 x 68厘米
水墨畫本身就是一種文化,不同于素描。水墨畫是我們中國的本土文化,我們不能拋棄,必須繼承。傳達(dá)了一種特殊的美,營造了素描無法傳達(dá)的藝術(shù)氛圍。
葛家俊水墨畫的畫面不僅表現(xiàn)了山水、人物、動(dòng)物、花鳥、蟲魚,還表現(xiàn)了詩歌、印章、書法等其他元素,構(gòu)成了豐富的文化內(nèi)涵。所以他特別注重技法在繪畫中的運(yùn)用。葛家俊勾的時(shí)候用中心筆表示輪廓和結(jié)構(gòu)。樹、房子、船都用線勾著,線的粗細(xì)、重量、深度由近及遠(yuǎn),變得越來越輕。他用干渴的筆和側(cè)面來展示巖石和樹木的紋理和結(jié)構(gòu)。用點(diǎn)法在樹葉、樹木、石頭上的青苔點(diǎn)、山上的雜草上點(diǎn),簡潔明了。他用淺色墨水染了巖石的深色地方,以增強(qiáng)他的體積感。山根染色后,空煙云會(huì)出現(xiàn),增強(qiáng)空感。遠(yuǎn)山,他用淡墨畫,用河十字染染,畫面感重。
▲《錦繡江山圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《深山仙居圖》尺寸:136 x 68厘米
葛家俊的山水畫不注重形式上的相似,而是注重繪畫的意境,用素雅的筆法帶給我們精神上的享受。每一幅畫都讓人在氣魄上感到寬廣和不凡。畫中的巖石是新的、奇怪的、陌生的、危險(xiǎn)的,讓人覺得新鮮而危險(xiǎn)。
中國山水畫所用的色彩以墨為主,色為輔,是一種簡化復(fù)雜的創(chuàng)作方法。符合中國儒道兩家樸素、中庸、清心的追求。水墨畫的筆法是由筆畫形成的。寫作包括三個(gè)部分:開始、傳遞和接受。首發(fā)和接發(fā)逆勢藏鋒,自然含蓄。這支筆一定很結(jié)實(shí)。古人稱筆為“穿紙背”、“用骨法”、“能扛鼎”,意思是強(qiáng)調(diào)用筆的技巧。所以葛家俊畫畫時(shí),用筆集中注意力,集中靜氣,用意志引氣,用氣導(dǎo)力,力從心到腰,從腰到臂,從臂到腕,從腕到指,從指到筆在紙上,用筆有節(jié)奏有節(jié)奏,產(chǎn)生有趣的效果。筆的處理有一些區(qū)別,如居中、側(cè)邊、反轉(zhuǎn)、拖筆和分散筆。最重要的是中心用筆,這是筆法的骨頭。葛家俊主要用中心的筆,簡潔生動(dòng),爽朗有趣。
▲《西山劃船圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《西山崖居圖》尺寸:136 x 68厘米
北宋中期的郭在《林志》中說,有三座山:從山腳到山頂,稱為高;從山前到山后,影響深遠(yuǎn);從近山望向遠(yuǎn)山,稱為平距。中國山水畫往往在一幅畫上有“清高”,讓你體會(huì)到山的雄偉,感受到山的引人入勝,如身臨其境;有“深遠(yuǎn)”讓你覺得山重水深,捉摸不透;有“平原”讓你覺得心胸寬廣,心曠神怡。為了達(dá)到這樣的效果,葛家俊打破了通過焦點(diǎn)透視來觀察景物的局限,用抬頭、低頭、俯視等散點(diǎn)透視來描述畫中的景物。他對(duì)湖光山色、瀑布泉水的描寫引人入勝,山山水水也令人嘆為觀止。
▲“幸福家庭”尺寸:136 x 68厘米
▲“迎客松”尺寸:178 x 68厘米
葛家俊先生的山水作品如詩如歌。在過去的十年里,他在繪畫技法上做了各種嘗試,在水墨畫和現(xiàn)代水墨畫方面也掌握了許多嘗試??粗淖髌罚梢愿惺艿街袊幕镊攘?,突出了他在繼承和發(fā)展深厚的民族文化中孜孜不倦的追求精神。
欣賞產(chǎn)品
▲“雅閣閱讀地圖”尺寸:178 x 68厘米
▲“旭日”尺寸:178 x 68厘米
▲《富水長流的幸福人》尺寸:178 x 68 cm
▲《江南春色圖》尺寸:178 x 68厘米
▲《丘山劃船圖》尺寸:178 x 68厘米
▲《秋溪雅居圖》尺寸:178 x 68厘米
▲《草堂讀圖》尺寸:136 x 68 cm
▲《春江藏漁圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《高山流水圖》尺寸:136 x 68厘米
▲“高士訪友”尺寸:136 x 68厘米
▲《秋江藏漁圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《深山隱居圖》尺寸:136 x 68厘米
▲《西山泉居圖》尺寸:136 x 68厘米
▲“小橋流水族”尺寸:136 x 68厘米
▲“雅居地圖”尺寸:136 x 68厘米
▲“歷史悠久的地圖”尺寸:136 x 68厘米
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