作家：凡信

這幾天被稱為“印象主義繪畫開山作”的莫奈代表作《日出印象》空降上海出現(xiàn)在外灘1號美術(shù)館舉行的“日出光明3354莫奈《日出印象》“特別展”上，引起了大眾的“尖叫”。這是上臺近150年來首次訪問中國。

莫奈《日出印象》部分，1872

莫奈《帆船，夜晚印象》、1885

莫奈《翁弗勒爾港的船只》部分，1917

莫奈《海灘上的卡米耶》，1870

值得關(guān)注的其實不僅僅是《日出印象》本身，這幅畫代表了某種藝術(shù)變革，打開了通往某種藝術(shù)新世界的大門。此次展覽除了《日出印象》以外，還展出了莫奈的《帆船，夜晚印象》 《特魯維爾海濱》 《海灘上的卡米耶》等8件額外作品，以及影響莫奈的莫奈靈感作品。他們互相輝映著豐滿的莫奈和印象派。

《日出印象》不是莫奈印象派風(fēng)格的真正開始。為什么創(chuàng)造了印象派傳說的起點？

霧氣彌漫，紅日拖著海水中的橙色波動，覆蓋著其中的港口、碼頭和木板，筆觸急促大膽，冰冷溫暖的色調(diào)碰撞。今天莫奈《日出印象》已經(jīng)成為世界上知名度最高的畫之一。(威廉莎士比亞，Northern Exposure(美國電視劇)，orthern Exposure)近150年前，面對這樣的作品，習(xí)慣于看近乎完美的古典繪畫的人可能不適應(yīng)，甚至被認為是笑話。(莎士比亞)。

1874年春天，《日出印象》首次展出的那個展覽，以后作為印象派展覽載入史冊，是巴黎成立不久的“無名藝術(shù)家協(xié)會”的第一個展覽。其原名為“無名藝術(shù)家聯(lián)展——畫家、雕塑家、版畫”，通過攝影家納達爾的照相館舉行。參展的除莫奈外，還有雷諾茲、西斯利、德加、塞尚、皮薩羅、莫里索等。這一系列名單在今天看來光彩奪目，但當(dāng)時他們多年來一直處于沙龍戰(zhàn)落選的陰影之下，大多數(shù)人不得不為窮困的生活擔(dān)心——逐漸凝聚起來的這些畫家，其實彼此的畫風(fēng)并不統(tǒng)一，也談不上什么明確的美學(xué)主張。

路易斯勒羅伊是記者和評論家，《毒舌》使《日出印象》和這個展覽在西方藝術(shù)史上具有劃時代的意義。當(dāng)時他在雜志上寫了一篇嘲諷戰(zhàn)時作品的文章，其中對莫奈《日出印象》的評論特別尖銳，——“印象！沒有形狀的壁紙也比這個成熟得多！”《日出印象》成為靶子，不一定是戰(zhàn)時最離經(jīng)叛道的作品——莫奈本人發(fā)送給此次展覽的作品達到8分，也許其名稱——“印象”一詞擾亂了這一筆，就像素描一樣的作品成為了勒羅伊的借口。怎么能知道《毒舌》評論間接命名為“印象派”，誕生了文藝復(fù)興以來最著名的藝術(shù)實踐。歷史上上演的轉(zhuǎn)折點總是那么出人意料。

據(jù)說畫了莫奈的故鄉(xiāng)勒阿弗爾港，《日出印象》其實長期保持神秘。這幅畫到底是哪一年創(chuàng)作的，是朝陽還是夕陽，是勒阿弗爾港的哪個景色，藝術(shù)史學(xué)家們意見不一致。神秘可能是作品中的景觀模糊，看起來像鬼。也就是說，它幾乎是抽象的，完全現(xiàn)代的。后來，研究人員發(fā)現(xiàn)莫奈在這幅畫中描述的港口生活實際上非常準確。結(jié)合圖中港口的所有物品，特別是未上鎖的橋梁，一位科學(xué)家根據(jù)太陽位置和上升曲線，利用潮汐常數(shù)、氣象記錄數(shù)據(jù)等，在2014年得出了驚人的結(jié)論。莫奈1872年11月13日上午7點多的作品，畫中的紅日確定是日出。關(guān)于《日出印象》是如何獲得“出生證明”的，此次展覽以短視頻形式公開。

事實上，莫奈在《日出印象》問世之前的19世紀60年代開始形成印象派風(fēng)格。1871年，他和妻子卡米亞搬到阿爾森泰后，沿著塞納河邊研究天光和水影，印象派繪畫技巧變得更加成熟。英國藝術(shù)評論家威爾貢佩茲在《現(xiàn)代藝術(shù)150年》一書中指出，《日出印象》不是莫奈最杰出的作品或印象派的典型。然而，這幅畫中包含的所有使印象派的藝術(shù)風(fēng)氣出名的因素都是業(yè)界公認的。比如：間歇性的畫筆、現(xiàn)代的題材(正在工作的港口)、把光的效果放在某個形象細節(jié)上，最重要的理念之一是體驗的畫面，而不是單純的看。當(dāng)時莫奈和朋友們熱衷于在野外畫畫的方式，受到了很多限制，畫中未完成的筆畫是因為猝作。(威廉莎士比亞，溫斯頓，友情) (威廉莎士比亞，溫斯頓，友情)“感覺”留下的“印象”確實成為了定義印象派的決定性因素。

全新的。

有意思的是，藝術(shù)趣味一旦確立，便彰顯出一種延續(xù)性。又或者，每一種嶄新藝術(shù)流派立于潮頭，都需要經(jīng)受冷眼與嘲笑的洗禮。學(xué)院派接受不了印象派的草率；莫奈晚年，其實也看不慣后來居上風(fēng)頭正勁的立體派。

睡蓮及其所處的吉維尼花園以外，貫穿莫奈全部創(chuàng)作生涯的大海主題不應(yīng)被人們忽略

莫奈最為人熟知的繪畫題材，莫過于睡蓮及其所處的吉維尼花園。聚焦《日出·印象》的此次展覽卻為人們揭示出莫奈另一重要的創(chuàng)作主題——大海。展出的九幅莫奈油畫真跡，大多描繪的都是海，海上的波濤洶涌與天光云影。

大海可以說改變了莫奈的一生，也給他提供了貫穿全部創(chuàng)作生涯、取之不竭的繪畫靈感。

莫奈5歲那年，全家就搬到了諾曼底的勒阿弗爾，一座海河交界的小城。少年時代，他時常逃課出去，眺望海上的天色變幻，不過當(dāng)時他畫的多是惟妙惟肖的諷刺漫畫。18歲左右，莫奈將自己的漫畫作品放在一家美術(shù)用品商店寄售時，遇到了啟蒙老師布丹。這是一位生長在諾曼底的海景畫家，受到自然主義影響，直接走向大自然。布丹很是欣賞莫奈的漫畫，坦言“它們有趣、巧妙而漂亮，一看就知道，你很有才華！”布丹一面教莫奈畫畫，一面建議他別將自己局限在漫畫領(lǐng)域，而是不妨去觀察，去速寫，去畫風(fēng)景。莫奈因此常隨布丹到諾曼底海邊寫生，觀察那一帶天空云影和自然光的變化。印象派畫風(fēng)最早期的光和影就在此孕育?！爱?dāng)你畫畫的時候，往往會有一個最初印象，這個最初印象非常重要。因此，你要非常頑強地保留自己最初對景物的印象?！薄爱?dāng)場直接畫下來的任何東西，往往有一種你不可能再在畫室里找到的力量和用筆的生動性?！辈嫉さ倪@些忠告對于莫奈的影響是終身的，漸漸使他堅定了這樣的畫旨：“我想在最易消逝的效果前表達我的印象?！?/p>

令莫奈揚名藝術(shù)史的《日出·印象》，就是典型的海景畫——太陽的照射下，天空、海面、船只、港口呈現(xiàn)出迷人的色彩、光線變化?，F(xiàn)身展覽的《特魯維爾海濱》《海灘上的卡米耶》，都是1870年莫奈與卡米耶成婚后赴特魯維爾海濱度蜜月時創(chuàng)作的。前一張儼然一張旅行照片，卡米耶愜意地斜倚著坐在白色椅子上，身后微微卷起浪花的大海與飄著云彩的天空融為一體；后一張采用的是更為“印象”式的手法，以豎構(gòu)圖勾勒出側(cè)過臉龐站在海灘邊的卡米耶輪廓，不遠處蔚藍的大海上還有一只帆船。這樣的海景畫總共有好幾張，記載了莫奈一生中最快樂的一段時光——為了娶卡米耶，莫奈曾與家族斷絕關(guān)系，歷經(jīng)千辛萬苦，蜜月這一年，莫奈的家族終于接受了卡米耶，當(dāng)時他們的孩子已經(jīng)3歲了。

1883年定居吉維尼花園之后的莫奈，依然不時到海邊去，不時讓海喚起自己的靈感。此次展覽有一幅莫奈創(chuàng)作于1885年的《帆船·夜晚印象》，很難辨認這究竟畫的是哪片海，海上的光影色彩全然跟著感覺走。畫面中心那艘孤零零的帆船頗有些象征意味，好似在茫茫大海上迷失方向，在尋覓、等待。它更像莫奈用畫筆譜寫的內(nèi)心獨白——創(chuàng)作這幅畫時，畫家已經(jīng)失去了他摯愛的妻子卡米耶，印象派的發(fā)展也與他最初倡導(dǎo)的漸行漸遠，當(dāng)時莫奈所感到的迷茫和困惑，正是這幅畫帶給觀者的感覺。

值得一提的是，莫奈的大海題材似乎并沒有形成著名的“系列畫”，也即在不同的時間和光線下，對同一對象作多幅描繪。不過，其“系列畫”的想法卻很可能萌生于面對大海的時候。1886年，莫奈曾在一封從莫比昂海灣的貝爾島寄給第二任妻子艾麗絲的信中寫道：“你知道我非常熱愛大海，大海是那么美。我看熟了大海，而且仍然在觀察。我相信，如果我在這里多住幾個月，就能創(chuàng)作出很好的作品。我每過一天，對海的理解就更深一點。我狂熱地愛上大海，但我也明白要真正畫好大海，必須在每天的同一個時刻，在同一個地方觀察它，認識它的規(guī)律。”那一年，莫奈在貝爾島總共畫了40多幅海景畫，取景角度各不相同，那片海礁石嶙峋、充滿野性，很讓他著迷。

直到晚年，莫奈仍在描繪大海。一幅1917年創(chuàng)作的《翁弗勒爾港的船只》也現(xiàn)身此次展覽。作品聚焦的翁弗勒爾港，也是諾曼底的一個著名海濱勝地，畫面顏色多變，嬌粉打底，從綠到藍，由藍轉(zhuǎn)紅，直到烘托出港口沿岸的房屋和帆船，層次過渡自然而富有節(jié)奏。

誰影響了莫奈？莫奈又啟發(fā)了誰？跳出這位印象派大師及其名作的回望，別有一番滋味

莫奈不是藝術(shù)世界橫空出世的天才。藝術(shù)創(chuàng)作道路上，誰影響了他？

光和影上的啟蒙，莫奈或許得益于老師布丹的指引。早年訪問巴黎時，他也曾坦言杜比尼對自己產(chǎn)生了深刻的影響，這是一位鐘情于畫水、對大自然的光影變化有著卓越把握的巴比松派畫家。日后在倫敦第一次邂逅英國風(fēng)景畫大師透納的作品，莫奈感到震撼，透納對于海上光的強度、云彩的變幻、風(fēng)雨的流動的表現(xiàn)手法顯然刺激了他的創(chuàng)新。除此之外，還有一類藝術(shù)給了包括莫奈在內(nèi)的很多印象派畫家以無聲的滋養(yǎng)，那便是以浮世繪為代表的日本藝術(shù)。

1867年巴黎舉辦的萬國博覽會上，首度組團參加的日本將浮世繪展示給歐洲人。這一有著流暢線條、鮮艷色彩、細致描繪及強烈裝飾性的東方藝術(shù)，引起了不小的轟動。而在此之前很長一段時間，浮世繪其實是以“廢紙”的身份漂洋過海前往西方的——它們被用以包裝日本向歐洲出口的陶瓷器。當(dāng)時一大批藝術(shù)家不約而同對浮世繪產(chǎn)生了濃厚的興趣，但每個人從中汲取的養(yǎng)分各不相同。據(jù)說奇特而非傳統(tǒng)的視角“擊中”了德加；馬奈“拿來”對色塊的自由使用；莫奈則奉行為了整體作品而省略細部的方法，以及從單純的表現(xiàn)法上獲得啟發(fā)。

莫奈對于浮世繪的青睞，此次展覽有物為證。那是莫奈收藏的一批浮世繪畫家的漫畫書，包括葛飾北齋、北尾政美、歌川貞秀、歌川廣重等人，描繪的多是平凡日常中的自然之美。莫奈也珍存過200余幅浮世繪版畫，將它們用來裝飾自己在吉維尼的居所。而莫奈自己的不少創(chuàng)作，同樣可被視為他與浮世繪及日本藝術(shù)源流關(guān)系的鮮活注腳。1875年，莫奈將卡米耶身穿和服的一幅《穿和服的女子》送到第二屆印象派畫展展出，畫中色彩艷麗、有著武士與飛鳥圖案的和服，以及女子手中拿著的折扇，無不透出濃郁的異域風(fēng)情。他于1883年畫下的《埃特勒塔大浪》，浪花拍岸而起，讓人不免聯(lián)想起葛飾北齋著名的《神奈川沖浪里》。而他1891年的《白楊樹》系列構(gòu)圖，則與歌川廣重《東海道五十三次》之《沼津黃昏圖》頗有神似之處。

莫奈又影響了誰？這更將展開一長串難以計數(shù)的名單。日后的野獸派、立體派、超現(xiàn)實主義等藝術(shù)流派，可以說都多多少少從以莫奈為代表的印象派吸收過靈感。100多年過去了，莫奈的影響力還在繼續(xù)。此次展覽別出心裁截取了兩個個案——當(dāng)代抽象畫派名家維琪·科隆貝特和具象畫派名家熱拉爾·弗朗格，以精選自他們的畫作見證當(dāng)代藝術(shù)與莫奈尤其是《日出·印象》的共鳴。同樣是致敬《日出·印象》，兩位藝術(shù)家呈現(xiàn)出迥然不同的方式，對照起來耐人尋味?？坡∝愄貙@張經(jīng)典名作的下半部分很感興趣，她專注于水面上光的反射，采用提取于地底深處的自然顏料反復(fù)描摹。弗朗格則將所有注意力都集中在了那輪太陽身上，他筆下的日出不似人間視角，倒似宇宙視角，圍繞著一個紅色的圓圈，純色的同心圓如行星在軌道上旋轉(zhuǎn)，光譜色的輪廓從整體上構(gòu)成了一個充滿能量的世界。

跳出《日出·印象》以及莫奈，站在更為浩瀚的時空際野里再來回望這位印象派大師和他的名作，別有一番滋味。