前言：

五大山水畫在中國藝術史、文化史上也屹立著不可逾越的高峰，五大文人水墨畫家面對神秘的自然山川表現(xiàn)出無比的敬畏和謙卑，為什么會有這樣的體驗？有一股被稱為千里的力量，理學和五代北宋的山水畫之間有著必然的聯(lián)系?！氨４媲Ю铮麥缛擞卑敢覀兏矣谧非笥钪嫣斓?、自然生活奧秘的神性之路。算術只是道路的載體，不是自然算術，而是比自然算術更真實。

公元907年朱溫建立侯亮，公元960年趙尹建松，都是兩黨秦漢、星期五王朝的轉換、社會動蕩、中原文化失去當代繁榮的時候，由于社會困難，荊湖進山，登上了太行山，登上了太行紀峰、胸富區(qū)、胸富區(qū)，還有

徐蜀，土地偏僻，戰(zhàn)亂沒有生氣。由于許多畫家逃到四川，西蜀的繪畫不僅直接繼承了唐代中原繪畫的傳統(tǒng)，而且具有鮮明的貴族藝術特色，特別是包含唐裝飾墻的花鳥畫和宗教壁畫。徐蜀畫對后世影響最大的是花鳥畫。黃允父子在詔書前后蜀宮庭40多年，宋滅蜀后，黃居彩進入北宋翰林圖院，成為北宋宮圖院的骨干力量，黃氏華朝華成為西蜀和北宋初年的標準范式。

南唐、晚唐江南一帶受戰(zhàn)爭破壞少，自然條件優(yōu)越，相對穩(wěn)定富足。南唐皇帝文藝、李莊、李浩善于寫詞，音律、宣書畫、南唐設立花園、人才濟濟、周文瞬間的人物畫特別有名。北原副詞東原從山水畫發(fā)展而來，繼承了唐代山水畫的成就，特別是發(fā)展山水畫技巧，抒情地表現(xiàn)了江南山水的秀麗。追隨者僧侶們正在進一步推進。他們獨特的山水畫是江南山川地區(qū)和江南文化注重風雅文采的產(chǎn)物。特別是元明以后，畫被認為是榜樣。

南唐徐熙是最有成就的花鳥畫家，用灑脫飄逸的墨水筆涂上一點色彩，畫江湖正花、水鳥蟲、蔬菜和水果，追求高雅的帥氣，成為后世自由花鳥的榜樣。

五代時期，北方的刺虎和官博、江南的動員和大煙在不同地區(qū)創(chuàng)造了特色山水形象。真實地塑造了北方崇山峻嶺和江南秀美山川的景色，形成了南北兩大派，在古代山水畫發(fā)展中具有重要的里程碑地位。

《瀟湘圖》

避開衡湖、樸通坡、唐末戰(zhàn)亂，隱居太行山的紅谷，長期生活在自然山水中，對宏偉的北方山川有著深刻的認識和感受，筆作的山水大多是崇山峻嶺，層層疊，氣勢宏偉的景象創(chuàng)造了全景大川的北方畫派。他總結山水畫創(chuàng)作理論，寫成《筆法記》。提出“真”和“相似”的區(qū)別，“相似”是獲得其形狀而肆虐的，“真”是氣質旺盛的，即完整、生動、形神兼?zhèn)涞乃囆g形象。達到形象的“真”要對表達的對象進行認真觀察和深入研究，通過“陶像”發(fā)現(xiàn)其美，從大量自然形象中概括提煉出來，才能達到“真”的要求。提出“六要”，即氣、運、思、經(jīng)、筆、墨六要素，強調(diào)表現(xiàn)山水的精神氣質，畫畫時必須拋棄“形象不感”、“藝妓不俗”，把握本質部分，創(chuàng)作高雅的格調(diào)作品。強調(diào)形象思維，《妙創(chuàng)鎮(zhèn)》是石濤尋找起薪打草稿的先驅。

《匡廬圖》作為刺湖水墨作品流傳，畫中的山峰陡峭、陡峭地盤旋，高出云表，其山形地形表現(xiàn)了北方太行一帶，美完具有刺湖“仙花云山頂，四周險峻”的特點。山里的路蜿蜒曲折，瀑布飛來流去，回城小溪流去，山下有幽居院子，長松板橋和騾河行人，景物氣勢宏偉，高、深、寬、平、豐富、變化。這種全景大山在形象塑造和筆墨運用上已經(jīng)大大超過了唐人水平，對后世產(chǎn)生了重要影響。

《匡廬圖》

官博、衡虎的追隨者，繼承和發(fā)展了衡豪華風，兩人共同樹立了北方畫派，歷史稱之為“刺官”。官博的山水取材于陜西河南一帶的景象，特別是描繪推算翰林比荊湖筆墨更干練，山水形象更完整，“筆越簡潔，氣力越強，景色越少，意義越長”。給觀眾留下非常強烈的印象。他畫的秋山、翰林、村居、野渡船都有雄壯荒涼的氣勢，他塑造的山川木石形象也很有特色。用老邁有力的筆調(diào)很好地描繪了官河的宏偉景象，畫中大山巍然聳立，雄偉挺拔，煙云沉郁，其間像石頭一樣刮鐵，樹木不枯。宋人說：“錫體變硬，雜木茂盛，對角風兒，人物悠閑。”因為關氏的愿望，被稱為關家的山水。

《關山行旅圖》，山峰高聳多變。山中下巴云煙盤旋，中古寺，山河溪水上有板橋，畫中古樹上枝干不枯，近景村草家店，旅行往來停止，雞犬祥門，酒氣迎風，具區(qū)

有濃郁的生活氣息。作品章法上都是大山堂堂，主峰高聳，都由高遠，深遠構成全景式山水，其中穿插野渡行旅等活動，山石樹木的形象，筆墨雄健。深造古淡，如詩中之淵明。

《關山行旅圖》

董源，人稱“董北苑”，擅長描繪峰巒平緩，草木豐茂，煙霧迷蒙，江河縱橫的“江南景”。多寫江南真山，不為奇峭之筆，畫中“干巖萬壑，重汀絕岸”令人目不暇接，與荊關雄偉險峻相比，別有抒情味道，將筆與墨，皴與染自然地結合在一起，行筆點染自由瀟灑，富有抒情意味地畫出了江南草木花滋的優(yōu)美景色。董源畫山皴，點染并用，成功地表現(xiàn)空氣中的山水層次。重視山水畫的整體效果。

《瀟湘圖》

《瀟湘圖》中點綴了貴族泛舟游樂的人物，山水以水墨點染，坡岡山腳用側峰皴寫，山巒草木則以墨點為之，罩以花青，用筆自然不經(jīng)意，表現(xiàn)力非常豐富，寫出蒼莽幽深之感。江邊沙岸用水墨拖出，蘆獲細筆表現(xiàn)，又頗謹慎，人物以白粉及青紅重彩點出，與山水相映，別有情趣，是董源的典型畫風。

《瀟湘圖》

巨然，董源的弟子，金陵開元寺僧人，“善為煙嵐氣象，山川高曠之景”，其精神世界超然出塵，山水風格與董源大略相同，帶有更鮮明的田野情趣。其作品中，山頂多礬頭（成堆的卵石），水邊點綴風蒲，又畫松草竹交相掩映，幽溪細路，通達竹籬茅舍，具有超塵的靜謐，山野清幽之樂趣。平淡天真，明凈而有詩意。

《秋山問道圖》畫深山茅舍，山路曲徑通幽，水濱蒲草臨風搖曳，山間叢生雜樹，大山環(huán)抱的草舍中有高土談玄論道，在點景人物中表現(xiàn)作品的主題，通幅用長披麻皴寫出，筆墨秀潤，高曠清淡而富有詩意，典型的巨然畫風。其他主要代表作《萬壑松風圖》《層巒從樹圖》。

《秋山問道圖》

“江南董源僧巨然，淡墨輕嵐為一體”。他們豐富了山水畫表現(xiàn)領域，開創(chuàng)了江南山水畫派的系統(tǒng)，對后世具深遠的影響，在宋代流行的是荊關和李成的北方山水畫派，北宋后期文人士大夫繪畫體系形成之后，米芾給予董巨極高的評價，元明之后，水墨點染又有抒情意趣的董巨畫法占了畫壇的主流。

五代時期，荊關，董巨代表了山水畫的發(fā)展水平，同期有成就的畫家，有南唐趙幹，善于描繪江南水鄉(xiāng)之景物，極為生動感人。南唐衛(wèi)賢，長于人物畫，中原畫家郭忠恕，善畫山水樓閣，西蜀李昇，擅長畫山水畫。

結語：

五代的山水畫創(chuàng)作面貌不盡相同，荊關的北派山水畫及董巨的江南面貌的山水畫，各自描繪了不同地域不同風貌的山水景物，但在山川林壑中時時流露出的敬畏卻是相同的，那是超越時空的永恒與無限，在永恒與無限的對話中，我們心胸為之豁然，相信自己在精神上會與山川宇宙同構，你就是山川大地，大地山川也就是你。