【前言：本文只講述音樂，不喜的人士請自行退出，無需在這里吱吱嘎嘎！秀你個人存在感！】

或許有很多人沒有聽過、看過這首音樂藝術(shù)顛峰作品《夢到內(nèi)河》。亦或許有很多朋友對《夢到內(nèi)河》這歌感受很深吧！的確，在MV里的表現(xiàn)，我們看到了音樂極致的視覺化表現(xiàn)。如何能真正的理解通透這一首極致的音樂藝術(shù)之作呢？我想沒有達到一定音樂境界的人士，是沒法猜透的。或許在網(wǎng)上會有不少的作品解讀，但我希望透過我的視覺將這首作品的藝術(shù)深度、美感告訴在座的各位。

首先《夢到內(nèi)河》必需要由字面意思，再進入意境之內(nèi)。MV只是將藝術(shù)推到極致的表現(xiàn)手法……

夢到內(nèi)河講述的是一個人愛慕著另一個人的情感，進而突破出藝術(shù)上的境界。

由開頭在質(zhì)疑做夢開始引發(fā)的故事，夢中者在夢境中看到了一條河，而河中有著那個曾愛慕的人的影子在起舞，繼而看到自已與她起舞，進而進化為自我的雙面?zhèn)€體起舞。

繼而引導出第一句歌詞：“你叫我這么感動，但這是我……”

當夢中者走近河邊，發(fā)現(xiàn)眼前的河能倒映出岸邊的人的心境，繼而激發(fā)出內(nèi)心的矛盾，與內(nèi)心的情感渴望……

夢中者最愛的不是自已愛慕的那個人，原來最愛的是自已，也就是愛慕者分手給出的理由：“過度自愛，而不是真正的愛我！”

繼而引導出歌詞：“你有可能被戲弄！”夢中者心中暗暗覺得自己確實有自戀過度的感覺，所以到底是我愛你多一點，還是愛自已多一點？但思前想后，自已確實知道人始終是愛自已多一點，無論誰都是有了思想的本我才繼而有了靈魂，才能分辯出自已愛上的是誰，所以人必需存在自愛，才能愛別人！繼而發(fā)出一聲嘲笑自已的話：“你有可能被戲弄！”，那些聲稱愛你至死不渝的人，亦只是這世上的花火，感情只是一種愛，戲不戲弄就要看我愛你愛到多深，是否能超越了自我！

歌詞

繼而看著河中的倒映里的影子，在述說著故事。夢中者的內(nèi)心在起著波瀾，繼而引導出：“你贈我一巴掌吧，為什么未痛，我也許在發(fā)夢……”

夢中者在想這刻應(yīng)該是處在夢中，所以有“贈我一巴掌吧！”的主觀想法，但是雖然自已知道是在夢中，但又留戀夢境里的美，繼而沿著河岸走下去，他要看看夢中河的盡頭是什么！

所以沿著夢河走，夢河就一直倒映浮現(xiàn)著過往的一切，也就是往事浮現(xiàn)的鏡像。繼而有了：“當初的溫馨舉動，拿來做分手的慶功”的畫面。

繼而夢中者回憶往事，自從分手后自己一直醉生夢死，早已沒了靈魂。繼而推導出：“自那日遺下我，我早化做磷火……”

繼而感嘆了一聲：“湖泊上伴你這天鵝！”，繼而夢河浮現(xiàn)了過往美好的一面，和相愛的人甜美的那些片段，感慨自已曾是多么的愛著她，而這一切都曾成為往事，無法打動心上人，而自己還在留戀著往事不放手……

繼而夢中者對著河中的她發(fā)出：“但你為何還要，也許單手怕扼不死我，若要死這一刻正是

愉快 高峰！”的感慨……

表達了夢中者對心上人的愛，早已超越了生死，那怕是她要親手扼死自已，自己也對她無怨無悔。繼而夢中者想問一問夢中的她：“難道你總是說我過度自愛，不夠愛你！但你，沒有發(fā)覺，你更勝過我，你比我更愛你自已！所以才不想讓我去真正的愛你！”

繼而有了這樣的畫面：“在內(nèi)河上，我在內(nèi)河上，望著沿岸高潮……”繼而發(fā)出：“快救活我，溫暖我十秒，快將我怨念傳召”這樣的想法。內(nèi)心已死的他，希望自已能重活起來，那怕死了，也希望能將自已的“怨念”傳召出來，問一問自已恨不恨自已這樣愛心上人。

但是自已居然沒有怨恨對方，連夢河都沒法顯示自已憎恨心上人。原來，自己愛她愛到連恨都沒有了。就更別說“怨念”了。

繼而夢中者自問世上的人，是否曾夢見夢中的夢河：“誰還在內(nèi)河上，猶如做夢那樣？”

然后他想到心上人的內(nèi)心中的夢河，繼而發(fā)出這樣的嘆惜：“但奈何沒有天橋”，自已沒法從自已的夢幻里走到她的夢幻里的夢河，來看一看她內(nèi)心的夢河浮現(xiàn)，倒映出的是什么影像！

繼而道出心聲：“跨不過這雙臂膀，會將你壯麗忘掉！”

也就是說，自已跨不過自愛的那一關(guān)，就會將愛人忘掉，只懂得更愛自已了。也就是被夢河中的自已的另一面緊緊的抱死、扼殺，不再愛別人，只愛自已！

但很明顯，夢中者已突破了那個障礙。所以才發(fā)出：“如果有這需要！”，表明了自已愛心上人早已超越了愛自已，如果得不到心上人的愛，也只好自己把自己扼殺至死算了！

所以才出現(xiàn)了，自問式、感嘆而沒有下文的這一句“如果有這需要！”

繼而夢中者感覺到自已做夢要醒了，繼而推導出：“差不多不懂感動，就像死掉了兩腳竟能震動！”繼而感慨自已，不應(yīng)該醉生夢死，沒有靈魂的生活著。

繼而夢中者坐了起來，回憶夢中看到的一切：“不應(yīng)該這么激動，仍然能夠哭，我眼睛還有用，咬住我這雙手吧，但愿這陣痛說我不是發(fā)夢”

想到自已被自己感動到了，原來愛她愛到“恨”都沒有了，又怎么能說不愛她？繼而勸說“不應(yīng)該這么激動！”，自已還能哭呢，還能笑呢！就咬一下自已的手，告訴自已現(xiàn)在不是發(fā)夢！繼而推導出：“但愿這陣痛說我不是發(fā)夢”！

但是，痛是痛了，但是才發(fā)現(xiàn)自已剛才醒了起來，坐著那些舉動都還是在夢境之中，繼而才知道自已還在夢中，還沒有真正的醒了過來。然后就出現(xiàn)了：“你為何這么沖動，拿流浪的軀體抱擁！”的影像，畫中出現(xiàn)了十分糊涂的人影，到底是心上人，還是自已呢？在那相互間擁抱！

繼而發(fā)出，原來人的一生就是要：直到筋竭力窮的一生！從一生的浮影走動，到人生的終結(jié)就是筋竭力窮的消逝，直到自已死去，進入虛幻。

而開頭的“令我筋竭力窮”只是表達，愛情的折磨讓自已承受不住的表現(xiàn)，這個階段的“筋竭力窮”更是對人生的感嘆！【注意的是：情境的疊加！】

而整首MV的拍攝手法，用了隱去了的視覺。獨舞的舞者正是幻化的自已，張國榮演繹的是本我，是沿著夢河走的夢中者。在整首MV里，隱藏了最重要的一個人物，那就是“心上人”。在視覺表達上，就是夢中者沿著夢河去走，幻影在不斷的起舞，暗示著自已一生的光影，直到夢盡，依然還是只有那個幻影陪著自已一路的走，一路的見證自已的，夢想、理想、現(xiàn)實、夢幻、愛恨……也只有自已才能更懂得自已！

所以最終的終結(jié)時，張國榮演繹的本我從夢中醒了，留下夢幻中的獨舞者幻影的特寫，也

在MV里，使用了黑白色彩，暗示的是“夢境”的黑白觀，也像征著世間觀的雙面性“黑與白”！

紫/藍色的代表著“夢河”波瀾的閃光……

繼而一首極致藝術(shù)的音樂作品就出來了。

其中最大功勞的莫過于張國榮。也就是張國榮將一首音樂作品突化出這樣的境界。想必林夕在寫出這首作品時，Leslie已看出他想表達的意思，繼而將平凡的文字，一下視覺化，形成了今天我們誰看到這首MV都能被震撼到的感覺。

為何MV要隱去最為重要的角色“心上人”？

答案是很簡單的：也就是作品達到極高藝術(shù)之時，作品已經(jīng)不再是普通的作品了，它是能夠倒影出觀影人的內(nèi)心的。就如同有的人聽歌，聽著聽著就好像唱的是自已一樣。這首MV就是這樣，它就是觀影的每個人內(nèi)心中的“夢河”能夠倒映出，觀影中的每個人想要看到的影像，“心上人”只是一個象征，而你要看到的景物才是真我。而這首作品，已然達到了這一種境界了！

所以，看“夢到內(nèi)河”就如同你走進夢境，看到了“夢河”，你看到的是什么，就是什么。一切的影像都化為觸動你、倒映你內(nèi)心的事物，而光影畫中的Leslie已然變成了引你走進夢河的人，或者他就是“夢河”。那柔柔的歌聲像在“夢河”之外的人輕唱，但又像“夢河”內(nèi)的人在訴說……夢里夢外，幻境內(nèi)外已難分清。就讓那歌聲，帶著你我進入一次“夢河”帶你看一看，聽一聽那音樂中的美……

所以才有了：“你看到的是什么，就是什么！”的直白！

這便是“夢到內(nèi)河”的藝術(shù)境界，也是“夢到內(nèi)河”的最終形態(tài)！所以這部作品叫做：“夢到內(nèi)河”！

而不得不說“夢到內(nèi)河”的藝術(shù)境界遠遠高于Leslie的“我”的這首作品?！拔摇边@首作品只是表現(xiàn)的自白，而“夢到內(nèi)河”才是真正的藝術(shù)顛峰！

【以上觀點僅供參考，不代表廣大群眾看法】