《竹樓情歌》的作者李海鷹，1954年生于廣州。他從小就熱愛音樂，很早就開始展示自己的音樂天賦。1970年，年僅16歲的他進入廣州粵劇團，成為小提琴家和作曲家。五年后，他成為中國海軍南海艦隊政治部文化藝術(shù)團的小提琴手和創(chuàng)作者。期間被送到廣州星海音樂學院學習一年半。1982年底至1997年3月，在廣東音樂曲藝公司擔任作曲家，期間創(chuàng)作了《彎彎的月亮》。自1997年4月起，擔任廣東電視臺音樂總監(jiān)?！吨駱乔楦琛肥橇鱾骱軓V的葫蘆絲和八五的獨唱。

創(chuàng)作背景:云南省的少數(shù)民族大多集中在云南省西部和南部的山區(qū)高原地區(qū)，盡管海拔高，地形崎嶇，但氣候炎熱潮濕。比如云南省南部的西雙版納傣族自治州屬于熱帶季風氣候，云南省有大片竹林。竹建筑已成為傣族最重要、最具民族特色的居住形式。戴竹樓是竹制的，竹與竹之間有縫隙，可以通風散熱。

竹樓的屋頂坡度很陡，有利于排水。戴竹樓底部為了防潮，一般離地2米左右，底部用幾根結(jié)實的竹子支撐，可以圈養(yǎng)牲畜。傣族的竹建筑隱藏在茂密的綠蔭中，與周圍的自然環(huán)境形成了一幅美麗而優(yōu)雅的畫面。西雙版納和瑞麗江兩大景區(qū)以其獨特的建筑風格和風格，裝飾得更加迷人。那些高大的椰子樹，枝葉繁茂的袖樹，果味濃郁的芒果樹，搖曳的鳳尾竹，都藏在茂林的竹樓里，真的很美。

在這么美好的環(huán)境里，有這么美麗熱情的傣族姑娘，當然有感情的人還要在竹樓上訴說彼此的感受，傾訴心聲。在靜謐悠遠的傣族竹樓里，在和平幸福的生活中，年輕的傣族男女傾吐著真摯動人的愛。，平靜流露出溫暖的浪漫；寧靜中蘊含著平和與質(zhì)樸，因此有著名的葫蘆絲音樂《竹樓情歌》。

這首曲子以其優(yōu)美的旋律和真摯的情感，讓許多葫蘆娃和八卦掌的愛好者和表演者陶醉在對傣族竹樓和民族風情的描寫中。它優(yōu)美的旋律和真摯的情感令人著迷陶醉。反映了傣族青年男女在竹樓里的幽會。在安靜悠遠的傣族竹樓里，在平靜幸福的生活中，傣族青年男女傾吐著真摯動人的愛情。它的情感和平靜透露出溫暖的浪漫；它的風景和寧靜包含和平和簡單。所謂“詩不可贊”，就是慢慢品味，每個人的體驗都會不一樣。

整首歌分為引言、主題、快板和結(jié)語。

《簡介》:在柔和的背景音樂中，葫蘆絲用自由散曲描繪了一幅清新優(yōu)美的竹林晨光景象，為進入主題音樂片段鋪平了道路，引人入勝。(入門比較難)

《主題》:是一個穩(wěn)定卻又反差很大的主題，很有傣味，就像傣家的年輕男女互相埋怨一樣。

《快板》部分:在優(yōu)美的主題樂句之后，整首歌進入了高潮，一個歡快跳躍的樂句，讓人仿佛看到了戴家的青年男女在靜謐的竹林里，在美麗的瑞麗河畔歡快的舞蹈。

“結(jié)尾”部分:在一段展現(xiàn)青年男女狂歡舞蹈的旋律后，音樂進入結(jié)尾部分，悠揚優(yōu)美的旋律再次響起。最后，這句話的結(jié)尾是，音量變得越來越弱，但意義仍未完成，這讓人們想起了那些正在消逝的年輕男女.....

一、引言的表現(xiàn):對于初學者來說比較難，尤其是從第二句開始到引言結(jié)束。表演的這一部分需要的是音樂的流暢，手指的靈活，速度的掌握，速度的提示。需要特別提醒的是倒數(shù)第二句。在這一部分，每一個音調(diào)都是用一個吐槽來演奏的。為了避免出現(xiàn)咕音在前面慢吐，注意嘴唇的使用。當速度加快時，

二、行板的演奏:行板的演奏沒有技術(shù)難度。節(jié)奏容易掌握，旋律優(yōu)美。要注意氣息的運用，而不僅僅是完成詞組。其實這一段有很深的感情背景，要用心去玩。尤其是彈奏這四拍長音符時，注意虛擬手指顫音和腹部顫音的有機結(jié)合。一般情況下，彈中音3時多使用想象顫音，其余長音盡量表現(xiàn)為腹式顫音。

3.快板演奏:快板是整首曲子中最難的異端，但從樂譜和節(jié)奏上來說并不難。哪里難？主要是在風格處理上，所謂風格處理，我覺得主要是指音樂的抑揚頓挫。從技術(shù)角度來說，一般采用吐槽、拍子、疊音、滑音、顫音五種技巧，所以完全可以根據(jù)樂譜上的標記進行練習。

葫蘆絲竹樓情歌(李春華示范)

竹樓愛宋麗春花示范:

葫蘆絲竹樓情歌齊德泉演奏_標準定義:

朱樓情歌配樂